10 zasad pisania dobrej powieści

James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.

10 zasad pisania dobrej powieści

1. Czytaj żarłocznie . Pisarze są kształtowani przez innych pisarzy. Książki, które czytamy jako dzieci, wpływają na nasze upodobania i często mogą mieć wpływ na nasz styl pisania jako dorośli. Pisarze, którzy nas kształtują, są prawie jak nieoficjalni mentorzy: czytając szeroko i uważnie, młodzi pisarze mogą uczyć się u stóp najbardziej znanych i lubianych autorów w historii.
2. Zrób listy kontrolne szczegółów . Pomyśl o swojej scenerii i motywacjach do pisania, a następnie sporządź listę kontrolną szczegółów, które chcesz mieć w swojej historii. Twoja lista kontrolna może być pojedynczą stroną lub może wypełnić cały notatnik. Nie ma gwarancji, że uratuje cię przed złym pisaniem, ale mimo to jest to bardzo przydatne narzędzie. Ostatnią rzeczą, jakiej chce autor, jest ukończenie rękopisu i uświadomienie sobie, że pominął połowę tego, co skłoniło go do pisania.
3. Rozwijaj dobre nawyki . Większość początkujących pisarzy będzie musiała zrównoważyć swoje pisanie z innymi obowiązkami. Odkładając na bok spójne bloki czas na pisanie to ważny krok. Twój czas na pisanie może być wcześnie rano lub późno w nocy lub w porze lunchu, ale utrzymuj go konsekwentnie i nalegaj, aby nadać temu czasowi priorytet. Możesz także poeksperymentować z posiadaniem dedykowanego pokoju do pisania, w którym zawsze pracujesz. Może to być Twój stół w jadalni lub – jeśli masz wystarczająco dużo miejsca – domowe biuro. Faktem jest, że dobry pomysł na historię niewiele ci pomoże, jeśli nie poświęcisz czasu na pracę nad nim, więc znajdź te kieszenie czasu i przestrzeni we własnym życiu.
4. Mądrze wykorzystaj swój ograniczony czas . Zanim usiądziesz do pisania, zastanów się nad pomysłami, przypomnij sobie, gdzie skończyłeś w historii, lub przygotuj mentalny plan tego, co chcesz osiągnąć podczas tej sesji. Niektórzy ludzie starają się pisać 2000 słów dziennie. Inni ignorują liczbę słów i wygodniej są na przemian z dniami spędzonymi na czytaniu, szkicowaniu lub badaniu. Bez względu na to, co wybierzesz, dobrym pomysłem jest wyznaczenie sobie codziennych celów. Uniemożliwi Ci to spędzanie cennego czasu na pisanie wpatrując się w pustą stronę — chociaż są there praktyczne sposoby na pokonanie blokady pisarskiej .
5. Zbuduj relację z redaktorem . Redaktorzy są niezwykle ważną częścią procesu wydawniczego. Jeśli masz tyle szczęścia, że ​​wzbudzasz zainteresowanie swoim rękopisem, będziesz chciał zrobić wszystko, co w Twojej mocy, aby zapewnić dobre dopasowanie. Dobry edytor sprawi, że będziesz lepszym pisarzem, ale zły edytor może zagrozić twojej artystycznej wizji. Sprawdź referencje potencjalnych redaktorów, spójrz na ich backlistę (wcześniejsze książki, które redagowali), porozmawiaj z nimi o oczekiwaniach i poszukaj osobistego kontaktu. Zadaj sobie pytanie, jakie cechy cenisz u partnera do współpracy. Dobre połączenie między pisarzem a redaktorem robi ogromną różnicę w procesie edycji.
6. Nie stresuj swojego pierwszego szkicu . Generowanie pierwszego szkicu to ćwiczenie z zebrania wszystkiego, co możesz. Później zawsze jest czas na ponowną ocenę i przeczesanie tego, co wygenerowałeś. Oprzyj się pokusie wielokrotnego zanurzania się w tezaurusie lub ciągłego odświeżania liczby słów. Pierwszy szkic książki musi powstać ze spontaniczności. Później możesz mieć obsesję na punkcie tego, czy wybrałeś właściwe słowo, czy użyłeś zbyt wielu wykrzykników. Tego rodzaju samodzielnej edycji będą potrzebne tylko wtedy, gdy w pierwszej kolejności będziesz miał świetną historię do opowiedzenia.
7. Szukaj niespodzianek w drugim szkicu . Drugi szkic polega na znajdowaniu niespodzianek i rozpoczęciu odkrywania kształtu twojej historii. Jakie nieoczekiwane tematy lub motywy pojawiły się w twoim piśmie? Jeśli je lubisz, znajdź sposób, aby je wzmocnić podczas pisania. Z drugiej strony być może będziesz musiał have zabij kilku ukochanych z pierwszego szkicu. Pisanie beletrystyki z natury zmusza cię do porzucenia kilku domowych pomysłów lub punkty działki , ale twoją pracą jako pisarza jest służyć książce, a nie własnym emocjom.
8. Zacznij od postaci . Czytelnicy nie wybierają książki w poszukiwaniu tematu. Dobra fikcja pochodzi z fascynującej fabuły i silnego rozwoju postaci. Oznacza to, że będziesz potrzebować wystarczająco złożonego głównego bohatera aby podtrzymać prawdziwy łuk postaci (w tym fabułę) oraz postacie pomocnicze, które mogą motywować wątki podrzędne z głównej struktury fabularnej.
9. Pisz dla sztuki, a analizę komercyjną zachowaj na później . Gatunek jest koncepcją stworzoną przez wydawców i krytyków literackich, ale nie zawsze jest wartościowa dla pracującego pisarza. Niewiedza i niemyślenie o tym, do jakiego gatunku należy twoja książka, może być cenne, ponieważ daje ci większą swobodę odchodzenia od oczekiwań gatunkowych i zabawy formą i tematem. Twoim zadaniem jest uczynić swoją książkę najlepszą, najbardziej fascynującą wersją samej siebie, przekonującą w swoim własnym wyobrażonym królestwie i zbiorze zasad. Niech inni martwią się, jaki to gatunek. Możesz świadomie próbować napisać powieść grozy, ale to niekoniecznie uczyni cię następnym Stephenem Kingiem. Innymi słowy, nie pozwól, aby analiza gatunku wkradła się do Twojego procesu pisania. Wystarczająco trudno jest być dobrym pisarzem bez obsesji na punkcie atrakcyjności komercyjnej, więc nie rób tego.
10. Zasady mają być łamane . Każdy wielki pisarz pracuje inaczej. Niektórzy pisarze pracują od początku do końca. Inni pracują w kawałkach, które układają później, inni pracują od zdania do zdania. Nie bój się wypróbowywać różnych technik, głosów i stylów. Zachowaj to, co Ci odpowiada, a resztę odrzuć. Twój proces materialny i twórczy poprowadzi Cię do własnego zestawu zasad. Wszystko jest teoretycznie uczciwą grą. Na przykład możesz przełączać się między głosem pierwszej i trzeciej osoby . Możesz przewrócić poprawność gramatyczną. Oczywiście nie oznacza to, że zasady nie mają sensu, oznacza to po prostu, że pisarze fikcji nie muszą przestrzegać wszystkich tych zasad co do litery.

Pamiętaj, że te zasady pisania powieści mogą dotyczyć innych form fikcji, takich jak opowiadanie lub scenariusz. Nie ograniczają się nawet do książek beletrystycznych: wciągająca książka non-fiction może być napisana na wielu tych samych zasadach. Jeśli będziesz pamiętać o tych wskazówkach dotyczących pisania, zanim zaczniesz pisać, możesz zachować swój własny styl i własny punkt widzenia, jednocześnie stosując dyscyplinę, której każdy pisarz potrzebuje, aby pomyślnie ukończyć dzieło beletrystyczne.