Kompletny przewodnik po fotografii portretowej: Jak wybrać odpowiedni aparat i obiektyw oraz 4 wskazówki dotyczące doskonałej fotografii portretowej

Portrety opowiadają historie nie tylko o ludziach, ale także o czasie, kulturze, doświadczeniu i miejscu. Niezależnie od tego, czy robisz zwykłe zdjęcia krewnym lub przyjaciołom, czy przygotowujesz profesjonalną sesję, np. do robienia zdjęć w głowę, istnieje kilka podstawowych wskazówek i technik dotyczących fotografii portretowej, które zapewnią pozytywne wrażenia i pomyślny wynik.

Przejdź do sekcji

• Czym jest fotografia portretowa?
• Jakiego sprzętu potrzebuję do fotografii portretowej?
• Jak wybrać ustawienia aparatu do fotografii portretowej
• Jakie są najlepsze obiektywy do fotografii portretowej?
• Jakie są najlepsze warunki do sesji zdjęciowych do fotografii portretowej?
• Jak wybrać oświetlenie do fotografii portretowej?
• Jak poczuć się komfortowo z tematem portretu?
• 4 wskazówki dotyczące doskonałej fotografii portretowej
• Chcesz zostać lepszym fotografem?
• Dowiedz się więcej o MasterClass Annie Leibovitz

Annie zabiera cię do swojego studia i na sesje zdjęciowe, aby nauczyć cię wszystkiego, co wie o portretach i opowiadaniu historii za pomocą obrazów.

Czym jest fotografia portretowa?

Fotografia portretowa to styl fotografii przedstawiający ludzi. Fotografia portretowa istnieje od zarania fotografii, kiedy Louis Daguerre wynalazł dagerotyp w 1839 roku — w tym samym roku, w którym Robert Cornelius skierował aparat na siebie i zrobił to, co powszechnie uważa się za pierwsze autoportretowe zdjęcie (lub selfie we współczesnym języku ), kładąc podwaliny pod pojawienie się fotografii portretowej jako własnej formy sztuki.

Tania, szybka i przenośna fotografia portretowa wkrótce zastąpiła tradycyjne, ręcznie malowane portrety, dając fotografom amatorskim i zawodowym większą swobodę w dokumentowaniu ludzkiej kondycji.

Jakiego sprzętu potrzebuję do fotografii portretowej?

Aby robić świetne portrety, potrzebujesz następującego sprzętu:

temperatura wewnętrzna całego kurczaka

• Aparat fotograficzny . Teoretycznie każdy aparat, od jednorazowego, przez smartfon, po aparaty cyfrowe, nadaje się do fotografii portretowej. Jednak lustrzanka cyfrowa lub aparat bezlusterkowy są idealne, ponieważ oferują ustawienia ręczne, dając fotografowi ścisłą kontrolę nad ustawieniami, takimi jak ekspozycja, przysłona, ISO i czas otwarcia migawki .
• Soczewki . Dla początkujących, zacznij od obiektywu o ogniskowej od 85 mm do 135 mm, zanim zaczniesz eksperymentować z obiektywami zmiennoogniskowymi lub dłuższymi teleobiektywami do zdjęć z bliska. (Szczegóły omówimy obiektywy poniżej.)
• Statyw . Solidny statyw umożliwia ustawienie portretu i uzyskanie ostrej ostrości modelu. Następnie możesz skoncentrować się na swoim modelu i uchwycić wiele różnych wyrażeń z tego samego punktu obserwacyjnego.
• Oświetlenie . Jako minimum będziesz potrzebować nasadki do lampy błyskowej lub lampy błyskowej do aparatu cyfrowego, szczególnie do prac wewnętrznych i studyjnych. Istnieją jednak inne narzędzia oświetleniowe do fotografii portretowej. Zobacz poniżej, aby dowiedzieć się więcej o oświetleniu portretowym.
• Zasłona . Jeśli robisz zdjęcia portretowe w studio, potrzebujesz prostego tła. Ogólnie rzecz biorąc, wybierz tło o długości co najmniej 6 stóp w przypadku portretów o długości ¾ i długości 10 stóp w przypadku portretów na całej wysokości. Tła fotograficzne są wykonane z różnych materiałów, w tym winylu, płótna, muślinu, a nawet papieru.

Jak wybrać ustawienia aparatu do fotografii portretowej

Dynamiczny charakter obiektu w połączeniu z szeroką gamą środowisk, od profesjonalnych studiów po wspaniałe plenery, oznacza, że ​​nie ma jednego uniwersalnego ustawienia dla aparatu. Należy jednak pamiętać o relacji między obiektywem, fotografowanym obiektem i tłem. Czas otwarcia migawki, przysłona i ISO są powiązane z jasnością lub poziomem ekspozycji obrazu.

Ustawienia aparatu portretowego będą zależeć od tego, czy używasz statywu, czy sam trzymasz aparat.

różne rodzaje wina i ich smak

• Statyw . Używając aparatu na statywie, fotografuj w trybie ręcznym. Pozwoli to na maksymalny poziom dostosowywania ujęć. Ponieważ drgania aparatu są mniejszym problemem podczas fotografowania na statywie, możesz wydłużyć czas otwarcia migawki, pomagając wykorzystać całe dostępne światło. Podczas zmniejszania szybkości migawki używaj niskiego ustawienia ISO 100-400.
• Przenośny . Podczas robienia portretów aparatem trzymanym w ręku, rób zdjęcia w trybie preselekcji przysłony. Umożliwi to uwzględnienie różnych kątów i oświetlenia poprzez dostosowanie ilości światła wpadającego do kamery przez obiektyw. Aby zrekompensować dodatkowy ruch podczas fotografowania z ręki, zwiększ czas otwarcia migawki do 1/200 lub więcej, a następnie zrekompensuj to przez podniesienie ISO .
  

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

Uczy Fotografii

Uczy projektowania i architektury

Uczy budowania marki modowej

Uczy projektowania mody

horoskopy słońca i księżyca

Jakie są najlepsze obiektywy do fotografii portretowej?

Dla doświadczonych fotografów wybór obiektywu to kwestia osobistych preferencji. Jednak obiektywy stałoogniskowe lub stałoogniskowe w zakresie 85–135 są uważane za idealne do portretów, ponieważ te ogniskowe zapewniają najostrzejsze rezultaty bez zbytniego poszerzania lub spłaszczania obiektu. Dłuższe soczewki również nieznacznie kompresują rysy twarzy, dzięki czemu portret jest bardziej pochlebny.

Obiektywy portretowe zapewniają również trochę miejsca na zabawę z rozmyciem tła. Możesz osiągnąć ten efekt, znany jako płytka głębia ostrości, używając szerokiej przysłony i maksymalizując odległość między obiektem a zamierzonym ogniskiem rozmycia.

Unikaj używania obiektywów szerokokątnych, które mogą zniekształcić twarz fotografowanej osoby i prowadzić do niepochlebnego i nienaturalnego zdjęcia.

Jakie są najlepsze warunki do sesji zdjęciowych do fotografii portretowej?

Myśl jak profesjonalista

Annie zabiera cię do swojego studia i na sesje zdjęciowe, aby nauczyć cię wszystkiego, co wie o portretach i opowiadaniu historii za pomocą obrazów.

jak napisać powieść romantyczną

Środowisko, w którym zdecydujesz się robić zdjęcia, idzie w parze z ustawieniami aparatu. Istnieją dwie szerokie kategorie środowisk: wewnątrz i na zewnątrz.

• Wnętrz . Środowiska wewnętrzne do portretów obejmują domy i miejsca pracy, a także profesjonalne studia fotograficzne z tłem, pełną konfiguracją oświetlenia (z lampą błyskową i wszystkimi) oraz innymi rekwizytami.
• Na wolnym powietrzu . Ustawienia portretu w plenerze obejmują zarówno miejskie, jak ulice miast, jak i naturalne, takie jak ogrody i parki.

Jak wybrać oświetlenie do fotografii portretowej?

Masz wiele opcji, jeśli chodzi o sprzęt do oświetlenia portretowego, w tym:

• Błyski i stroboskopy aby tworzyć wybuchy światła i wypełniać wszelkie luki w oświetleniu otoczenia.
• Odblaski i odbicia b może być używany do pochłaniania lub przekierowywania zarówno oświetlenia zewnętrznego, jak i sztucznego.
• Zdalne wyzwalacze błysku może pomóc w wyzwalaniu wielu błysków w określonych kombinacjach w locie.
• Parasole, softboxy i dyfuzory w celu zmiękczenia ostrych ustawień sztucznego oświetlenia i obniżenia jakości scenicznej portretu studyjnego.

Annie Leibovitz

Uczy Fotografii

jak wymyślić pomysły na historię

Jak poczuć się komfortowo z tematem portretu?

Wybór redaktora

Oprócz zręcznego posługiwania się aparatem, dobry fotograf portretowy jest dobrze zorientowany w sztuce sprawiania, by ludzie czuli się komfortowo. Idealnie, to budowanie relacji zaczyna się przed sesją zdjęciową.

• Poznaj swój temat na kawę i dowiedz się o nim więcej . Jakie są ich zainteresowania i hobby? Co robią w pracy i jak się z tym czują? Jakie miejsca mają dla nich znaczenie? Czy mogliby udostępnić jakieś swoje zdjęcia, które kochają? Te badania przed sesją pokazują przemyślane podejście, które powinno ułatwić bardziej produktywne i wygodne sesje.
• Uzyskaj ich aprobatę . Mogą jednak istnieć scenariusze, w których nie będziesz miał czasu na przeprowadzenie rozległych badań przed zrobieniem czyjegoś portretu. W takim przypadku przede wszystkim ważne jest uzyskanie zgody osoby. Okazuj szacunek w swoim podejściu i uprzejmość podczas całego procesu. Na szczęście, w przeciwieństwie do budynków, dróg, a nawet dzikiej przyrody, ludzie mają tę dodatkową zaletę, że oferują fotografom informację zwrotną, świadomie lub podświadomie.
• Naucz się interpretować mowę ciała . Niektórzy ludzie rozkwitają przed kamerą, podczas gdy inni stają się nieśmiali. Niektórzy mogą chcieć siedzieć godzinami, podczas gdy inni mogą chcieć spieszyć się przez cały proces. Fotograf portretowy ponosi odpowiedzialność za interpretację mowy ciała fotografowanej osoby i wprowadzanie poprawek do procesu według własnego uznania.
  
• Udostępnij swój proces . Udostępnianie części procesu pomaga również ludziom czuć się komfortowo. Jeśli Twój obiekt jest nieśmiały, spróbuj zaproponować kilka pozycji, aby go rozgrzać. Pokaż wynik w aparacie i zapytaj, co myśli obiekt, co lubi, a czego nie. Zaoferuj porady dotyczące ulepszenia strzału. Uczynienie tego procesu współpracą jednocześnie wzmacnia obiekt i pozwala fotografowi uzyskać nie tylko wspaniały portret, ale także prawdziwy portret.

4 wskazówki dotyczące doskonałej fotografii portretowej

Oto kilka wskazówek dotyczących robienia oszałamiających fotografii portretowych.

1. Rozprosz swoje źródło światła . Wybierając środowisko, weź pod uwagę, że miękkie, rozproszone światło naturalne z pośredniego źródła najlepiej nadaje się do robienia portretów. Bezpośrednie, ostre światło lub pełne słońce może rzucać niechciane ciemne cienie lub tworzyć nienaturalne kolory skóry.
2. Skoncentruj się na oczach fotografowanej osoby . Jeśli nie wiesz, gdzie ustawić ostrość, spójrz w oczy modelki. Ludzkie oko jest wizualnie interesujące i komunikuje więcej o nastroju niż większość innych cech.
3. Zwróć uwagę na wzrost . Portrety zrobione spod podbródka wydają się być niepochlebne, a zbyt wysokie ujęcia mogą osłabić fotografowany obiekt.
4. Użyj ustawienia na swoją korzyść . Podczas gdy studio może pomóc Ci w pełni kontrolować oświetlenie, bardziej naturalne otoczenie, takie jak biuro lub podwórko, może dodać osobowości Twoim portretom, a także sprawić, że modelka poczuje się bardziej zrelaksowana.

Chcesz zostać lepszym fotografem?

Niezależnie od tego, czy dopiero zaczynasz, czy marzysz o zawodzie, fotografia wymaga mnóstwa praktyki i zdrowej dawki kreatywności. Nikt nie wie o tym lepiej niż legendarna fotografka Annie Leibovitz, która przez dziesięciolecia doskonaliła swoje rzemiosło. W MasterClass o fotografii Annie Leibovitz ujawnia wskazówki dotyczące pracy z obiektami, tworzenia koncepcji i fotografowania przy naturalnym świetle.

Chcesz zostać lepszym fotografem? Roczne członkostwo MasterClass zapewnia ekskluzywne lekcje wideo od mistrzów fotografii, w tym Annie Leibovitz i Jimmy'ego Chin.