Główny Sztuka I Rozrywka Przewodnik po francuskiej nowej fali: Odkrywanie początków francuskiej fali

Przewodnik po francuskiej nowej fali: Odkrywanie początków francuskiej fali

Twój Horoskop Na Jutro

Francuska Nowa Fala to ważny ruch w historii kina. Chociaż ruch ten narodził się w latach 50. XX wieku, większość współczesnego filmowania jest nadal mocno zakorzeniona w myśli francuskiej Nowej Fali – od prac Quentina Tarantino przez Martina Scorsese po Alejandro Gonzáleza Iñárritu.



Nasze najpopularniejsze

Ucz się od najlepszych

Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmowa Neila GaimanaSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynaj

Przejdź do sekcji


James Patterson uczy pisania James Patterson uczy pisania

James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.



Ucz się więcej

Czym jest francuska nowa fala?

Nowa fala (po francusku, Nowa fala ) to ruch filmowy, który zyskał popularność pod koniec lat 50. w Paryżu we Francji. Ruch ten miał na celu dać reżyserom pełną kontrolę twórczą nad ich pracą, pozwalając im uniknąć przesadnej narracji na rzecz improwizacji, egzystencjalnej opowieści. Twórcy francuskiej Nowej Fali zmienili zarówno francuskie kino, jak i przemysł filmowy, torując drogę dla nowoczesnego niezależnego kina autorskiego.

co oznacza patos w literaturze?

Francuska Nowa Fala powstała jako bezpośrednie odrzucenie popularnego wówczas stylu filmowego Old Hollywood, który kładł nacisk na mocne, łatwe do naśladowania narracje produkowane przez duże studia, które kontrolowały większość lub całość procesu twórczego.

Jakie są początki francuskiej nowej fali?

Francuska Nowa Fala rozpoczęła się od grupy krytyków filmowych i kinomanów, którzy pisali dla Zeszyty kinowe , słynny francuski magazyn filmowy należący do André Bazina. Krytycy ci – w tym Jean-Luc Godard, François Truffaut i Éric Rohmer – sprzeciwiali się dużym studiom filmowym kontrolującym proces twórczy i chcieli mieć pełną kontrolę nad swoimi filmami.



Ruch zrodził teorię autorską, koncepcję filmowania, w której reżyser ma pełną kontrolę twórczą, a ich tożsamość artystyczną można dostrzec w każdym tworzonym przez nich filmie. Członkowie francuskiej Nowej Fali szczególnie szanowali reżyserów i scenarzystów, takich jak Orson Welles i Alfred Hitchcock, których uważali za jednych z pierwszych autorów filmów.

ile filiżanek w kuflu?

Po opublikowaniu swoich pomysłów grupa krytyków zdecydowała się na samodzielne reżyserowanie filmów fabularnych. Ponieważ ich metody odrzucały duże studia, reżyserzy musieli pracować przy bardzo małych budżetach, aby tworzyć swoje filmy, co doprowadziło do wielu kreatywnych technik – takich jak wykorzystanie naturalnego światła i dźwięku – które stały się ostoją francuskiego kina Nowej Fali.

James Patterson uczy pisania Usher uczy sztuki performance Annie Leibovitz uczy fotografii Christina Aguilera uczy śpiewu

Trzy podstawowe cechy francuskiego kina nowej fali

Francuskie filmy Nowej Fali mają kilka cech:



  1. Odrzuca studio . Główną motywacją dla francuskiego kina Nowej Fali było wyrwanie twórczej kontroli z wielkich studiów i oddanie jej w ręce reżyserów filmowych. Chociaż ta zmiana dałaby reżyserom swobodę odkrywania fabuły, która była wyzwaniem dla widzów, oznaczała również, że musieli pracować bez zasobów oferowanych przez duże studia, w tym dużych budżetów, drogiego sprzętu i planów filmowych. W rezultacie francuska Nowa Fala reżyserzy często kręcili w plenerze z ręcznymi kamerami, z wykorzystaniem naturalnego oświetlenia i nagrywania dźwięku podczas ujęcia (zamiast popularnego wówczas dubbingu).
  2. Odchodzi od silnej narracji . Podczas gdy filmy ze Starego Hollywood były oparte na wciągających, zabawnych narracjach, francuskie filmy nowej fali chciały rzucić wyzwanie widzom i powstrzymać ich od samozadowolenia podczas oglądania. Wykorzystali wiele innowacyjnych technik – w tym wyskoki i aktorzy zwracający się bezpośrednio do publiczności – aby przypomnieć widzom, że oglądają film, i odrzucili tworzenie filmów opartych na scenariuszu na rzecz ciężkiej improwizacji.
  3. Wyraża złożone pomysły . Podczas gdy filmy ze Starego Hollywood miały na celu rozrywkę, większość francuskich filmów Nowej Fali dotyczyła wyrażania myśli lub emocji reżyserów, radzenia sobie z trudnymi, intelektualnymi tematami, takimi jak egzystencjalizm i absurd istnienia. Chcieli zachęcić widzów do myślenia zarówno w trakcie, jak i po obejrzeniu, więc filmy często zawierały długie ujęcia, które pozwalały umysłom widzów wędrować i wnosić do filmu własne doświadczenia.

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

James Patterson

Uczy pisania

Dowiedz się więcej

Uczy sztuki wykonania

Dowiedz się więcej Annie Leibovitz

Uczy Fotografii

Dowiedz się więcej Christina Aguilera

Uczy śpiewu

Ucz się więcej

14 przykładów francuskiego kina nowej fali

Niektóre z najbardziej znanych przykładów francuskiego kina Nowej Fali to:

jak usmażyć łososia na patelni gordon ramsay
  1. 400 ciosów (1959), reżyseria François Truffaut
  2. Zdyszany (1960), reżyseria Jean-Luc Godard
  3. Kolano Claire (1970), reżyseria Eric Rohmer
  4. Hiroszima moja miłości (1959), reżyseria Alain Resnais
  5. Winda na rusztowanie (1958), reżyseria Louis Malle
  6. Banda outsidera s (Bande à part) (1964), reżyseria Jean-Luc Godard
  7. Strzelaj do pianisty! (1960), reżyseria François Truffaut
  8. Piękny serge (1958), reżyseria Claude Chabrol
  9. Żyj swoim życiem (1962), reżyseria Jean-Luc Godard
  10. Céline i Julie idą na łódkę (1974), reżyseria Jacques Rivette
  11. Lola (1961), reżyseria Jacques Demy
  12. Ostatni rok w Marienbadzie (1961), reżyseria Alain Resnais
  13. Pożegnanie Filipino (1962), reżyseria Jacques Rozier
  14. Cléo od 5 do 7 (1962), reżyseria Agnès Varda

Chcesz dowiedzieć się więcej o filmie?

Myśl jak profesjonalista

James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.

Zobacz klasę

Zostań lepszym filmowcem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów filmowych, w tym Spike'a Lee, Davida Lyncha, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martina Scorsese i innych.


Kalkulator Kalorii