Jak napisać stand-up w 6 prostych krokach

Więc myślisz, że jesteś zabawny? Jeśli myślisz o karierze komiksu stand-up, zdobądź długopis i papier – dużo papieru. Jak powie ci każdy odnoszący sukcesy komik, codzienne pisanie dowcipów wymaga poważnego zaangażowania. Wymyślanie pomysłów na komedię ze stand-upem może wydawać się łatwe, ale ukształtowanie tego materiału w zabawne żarty, które rozśmieszą ludzi, wymaga dużo ciężkiej pracy. Oto kilka wskazówek na dobry początek.

Przejdź do sekcji

• Co to jest stand-up?
• Kiedy powstała Stand-Up Comedy?
• Co to jest zestaw stand-upów komediowych?
• Jak napisać stand-up w sześciu krokach?
• 8 porad i wskazówek dotyczących pisania komedii stand-up
• Dowiedz się więcej o MasterClass Judda Apatowa

Judd Apatow uczy, jak pisać, reżyserować, produkować i wykonywać komedie dla filmu i telewizji.

Co to jest stand-up?

Komedia stand-up to przedstawienie lub przedstawienie, w którym komik wykonuje oryginalne dowcipy na scenie przed publicznością na żywo, aby ją rozśmieszyć. Żarty są oskryptowane i mają układy i puenty. Przeciętny stand-up komediowy wywołuje od czterech do sześciu śmiechu publiczności na minutę.

Kiedy powstała Stand-Up Comedy?

Ludzie wystawiali przedstawienia komediowe od czasów starożytnych, ale współczesny stand-up ma swoje korzenie w aktach wodewilowych z końca XIX wieku. Występy wodewilowe były na żywo i zawierały dużo slapsticku. Wraz ze wzrostem popularności komedii żarty zaczęły się zmieniać. Opracowali zdefiniowany układ i puentę.

Charley Case, afroamerykański wykonawca wodewilu, przypisuje się, że wykonał pierwszy prawdziwy stand-up gdzieś w latach 80. XIX wieku. Wykonywał komediowe monologi przed publicznością, pomijając rekwizyty i wybryki wodewilu. Podobnie jak współcześni komicy, Case opowiadał anegdotyczne dowcipy — zabawne historie ze swojego życia. Narodziła się komedia stand-up, jaką znamy dzisiaj.

Komedia stand-up jest nadal popularną formą rozrywki. Pisanie komedii jest uważane za formę sztuki. Prowadzący wieczorne programy telewizyjne każdego wieczoru zaczynają od stand-upu. Jeśli jesteś nowym komiksem, możesz przenieść się do mekki stand-upu, w której mieszkają inni znani komicy, jak Los Angeles, Chicago czy Nowy Jork, aby być bliżej akcji.

Co to jest zestaw stand-upów komediowych?

Zestaw to kompletna rutyna na stojąco, od początku do końca. Ma strukturę z początkiem, środkiem i końcem. Długość zestawu zależy od tego, czy komiks jest aktem otwierającym, czy headlinerem. Kiedy jesteś głównym aktorem, przygotuj się na godzinę lub dłużej na scenie.

Oto elementy składające się na stand-upową rutynę komediową:

• Otwarcie. Otwarcie zestawu stand-up często dyktuje przebieg pokazu. Zacznij od świetnego żartu, aby rozśmieszyć publiczność od pierwszego wersu.
• Bity. To właśnie komicy nazywają żartami. Każdy fragment ma konfigurację szczegółowo opisującą postacie i sytuację, w której się znajdują, oraz puentę – wniosek – który jest najzabawniejszą częścią żartu i prawie zawsze jest sprzeczny z tym, czego oczekuje publiczność.
• Przejścia. Przejścia to krótkie mosty konwersacyjne, które łączą jeden żart z drugim.
• Bliższy. Ostatni żart w serialu. Może to być oddzwonienie — nawiązanie do wcześniejszego żartu. Zakończ swój zestaw solidnym zamknięciem, które rozśmieszy publiczność.

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

Uczy komedii

Kalkulator kombinacji wschodu słońca i księżyca

Uczy pisania

Uczy sztuki wykonania

Uczy Fotografii

Jak napisać stand-up w sześciu krokach?

Myśl jak profesjonalista

Judd Apatow uczy, jak pisać, reżyserować, produkować i wykonywać komedie dla filmu i telewizji.

1. Obserwuj i ucz się.

Studiuj inne komiksy. Zacznij od wielkich nazwisk, takich jak Chris Rock i Jerry Seinfeld. Obejrzyj ich wczesne stand-upy, a następnie nowsze występy. Jak przez lata rozwijały się ich komediowe głosy? Idź do klubu komediowego na pokaz na żywo, aby zobaczyć, jak komicy organizują swój występ. Jak się otwierają i zamykają? Ile bitów znajduje się w każdym zestawie? Usiądź z tyłu i obserwuj publiczność. Jak często się śmieją? Na co reagują najczęściej?

2. Zbierz materiał.

Nie wiesz, od czego zacząć? Wykorzystaj swoje osobiste doświadczenie i napisz, co wiesz. Jaka kultura cię definiuje? W jakim domu dorastałeś? Jakie wartości zostały w tobie wpojone? Jaki styl życia i obyczaje przyjmujesz teraz? Pomyśl trochę o swoim pochodzeniu i napisz trochę z tą perspektywą w jej sercu. Przeanalizuj jedną z podstawowych relacji w swoim życiu — z partnerem, dzieckiem, szefem, pracownikiem lub przyjacielem — szukając humoru w podstawowych obserwacjach na ten temat. Nawet jeśli widzisz tylko przebłysk pomysłu, zanotuj go. Nigdy nie wiesz, czy to może zadziałać w przyszłości.

jaka jest różnica między skrzypcami a skrzypcami

Reżyser filmowy i komik Judd Apatow uważa, że ​​stand-up staje się tym lepszy, im bardziej osobisty – że komiksy, które otwierają się na publiczność, są często najsilniejszymi wykonawcami. Kiedy twój materiał jest powiązany, ludzie na niego reagują. Obejrzyj specjalny stand-up Netflixa Apatow Judd Apatow: Powrót. Jak zamienia osobisty materiał w żart?

3. Zacznij pisać dowcipy.

Pisz codziennie. Wybierz pomysł i podejdź do niego jak do historii — znajdź wątek narracyjny i dopracuj swoją konfigurację.

• Kim są postacie?
• Gdzie jest ustawienie?
• Jaka jest sytuacja lub konflikt?

Napisz puentę lub dwie. Puenta to zawsze zwrot akcji, który jest sprzeczny z logicznym wnioskiem. W niektórych przypadkach puenta może być pierwszą częścią dowcipu, który odkryjesz. W takim przypadku cofnij się do konfiguracji. Jeśli jest dłuższa, dodaj frazesy — zabawne momenty w treści dowcipu — aby publiczność nie czekała zbyt długo ze śmiechem. Pamiętaj, że w komedii chodzi o przesuwanie granic. Jeśli opuścisz swoją strefę komfortu, zmierzasz we właściwym kierunku.

4. Zbierz swój akt.

Gdy masz już wystarczająco dużo żartów na godzinny program, wybierz te, które chcesz umieścić w pięciominutowym i dziesięciominutowym zestawie. Ułóż je, aby zobaczyć, jaki porządek wydaje się naturalny. Nie wciskaj zbyt wielu żartów – zostaw miejsce na śmiech. Zawsze miej przygotowane zapasowe żarty na wypadek konieczności zmiany kierunku.

Nie myśl o swoim działaniu w kategoriach postępu od kawałka do kawałka, ale raczej jako zjednoczonej całości. Napisz przejścia między żartami, aby stworzyć flow. Twój akt jest złożony. Każdy element ma znaczenie podczas występu, od słów, które wypowiadasz, po towarzyszące im ruchy.

5. Napisz otwórz i zamknij.

Twoje otwarcie to cenna nieruchomość. To jeden z najważniejszych elementów Twojego show, więc nie zmarnuj go. Początek to Twoja szansa na pokazanie widzom, kim jesteś, a zakończenie to okazja, by połączyć swój akt i nadać mu sens. Jeśli nie masz pewności, jak zakończyć, poszukaj na początku lub w środku materiału, który możesz wprowadzić ponownie, aby zapewnić spójność. Myślenie o swojej rutynie jak o historii pomoże ci również zakończyć w sposób, który będzie satysfakcjonujący dla twoich odbiorców. Pamiętaj, że zakończenie jest tym, co pamiętają, więc umieść swoje największe i najbardziej udane kawałki na końcu.

6. Próbuj przed ludźmi.

Jedynym sposobem, aby dowiedzieć się, czy Twój stój działa, jest wypróbowanie go przed publicznością. Zbierz przyjaciół, rodzinę lub innych aspirujących komiksów i zobacz, czy masz szansę na karierę komediową. Pomoże ci to w następujący sposób:

• Zapamiętanie. Im więcej wykonasz swoją rutynę, tym szybciej ją zapamiętasz.
• Tempo. Biegi na sucho pomogą ci z wyczuciem czasu i rytmem oraz jak dostarczać bity w sposób konwersacyjny.
• Gesty fizyczne. Pracuj nad swoją fizyczną obecnością. Postaraj się zrelaksować i czuć się naturalnie podczas występu.
• Rozwijanie pewności siebie. Za każdym razem, gdy występujesz, czy to na scenie, czy przed zwykłą grupą, nabierzesz pewności siebie i odpadniesz w każdej walce na scenie.
• Redagowanie. Nie przywiązuj się zbytnio do tego, co uważasz za zabawne. Publiczność jest twoim redaktorem. Zwróć uwagę na ich reakcje i odpowiednio je edytuj. Jeśli otrzymasz pozytywną odpowiedź, zachowaj żart. Jeśli usłyszysz świerszcze, wyłącz je z obiegu.

8 porad i wskazówek dotyczących pisania komedii stand-up

Wybór redaktora

1. Naucz się edytować w locie. Gdy będziesz wykonywać więcej, nauczysz się wyczuwać, kiedy dowcip nie zadziała w połowie jego realizacji. W takich momentach Twoja pewność siebie pozwoli Ci edytować linię w czasie rzeczywistym, przycinając i zmieniając w zależności od nastroju odbiorców.
2. Zawsze wybieraj najlepszy materiał i nie bój się ciąć. Mniej znaczy więcej, więc usuń kawałki, które nie trafiają w ślady.
3. Pamiętaj, aby rozmawiać. Nawet jeśli napisałeś swój występ, wykonuj każdy fragment tak, jakbyś opowiadał historię po raz pierwszy.
4. Zawsze nowe dowcipy czekają na skrzydłach. Po wykonaniu żartów pierwszego, drugiego i trzeciego stopnia skończy się materiał. Rozpocznij tworzenie katalogu, aby zapobiec tym niedoborom.
5. Zdobądź czas na scenę przy każdej nadarzającej się okazji, zwłaszcza gdy masz nowy materiał, który chcesz przetestować. Często uderzaj w otwarte noce. Każde wystąpienie publiczne zwiększy Twoją pewność siebie.
6. Unikaj pracy w tłumie. Kiedy jesteś na scenie, skup się na swoim działaniu i nie improwizuj z członkami publiczności.
7. Zawsze pracuj nad kształtowaniem swojej komediowej osobowości. Pomoże Ci to skoncentrować się na pisaniu dowcipów z wyjątkowego punktu widzenia.
8. Nie wychodź na scenę z nowymi dowcipami. Rozwijaj swój zestaw krok po kroku. Ściśnij nowy jednolinijkowy między innymi żartami i zobacz, jak reaguje publiczność.