Mieszanie komiksów i powieści graficznych może wydawać się prostym błędem, ale terminy powieść graficzna i komiks nie są synonimami. Chociaż oba formaty zawierają narrację opartą na ilustracjach, wyróżniają się one różnicami merytorycznymi.
Przejdź do sekcji
- Co to jest powieść graficzna?
- Jakie są cechy powieści graficznej?
- 7 klasycznych powieści graficznych
- Co to jest komiks?
- Jaka jest różnica między powieść graficzną a komiksem?
- Chcesz zostać lepszym pisarzem?
- Dowiedz się więcej o MasterClass Neila Gaimana
Na swoich pierwszych zajęciach online Neil Gaiman uczy, jak wymyślać nowe pomysły, przekonujące postacie i żywe fikcyjne światy.
Ucz się więcej
Co to jest powieść graficzna?
Powieść graficzna, jak sama nazwa wskazuje, to powieść, która opowiada pełną historię za pomocą ilustracji. Powieść graficzna zawiera początek, środek i koniec. Powieść graficzna będzie oferować rozdzielczość, jakiej oczekuje się od powieści, nawet jeśli jest częścią serii. W efekcie sprawia to, że powieść graficzna jest dłuższa i bardziej merytoryczna niż komiks, który jest zserializowanym fragmentem większej narracji.
Jakie są cechy powieści graficznej?
Powieści graficzne mają wszystkie kluczowe cechy powieści tradycyjnych. Obejmują one:
- Jasny początek, środek i koniec
- Centralna narracja (lub A-historia) uzupełniona opcjonalnymi B-historiami
- Rozwój postaci i osobiste podróże
- Komunikaty tematyczne
- Precyzyjny, starannie przemyślany dialog i narracja
Oczywiste rozróżnienie między powieściami graficznymi a powieściami tekstowymi polega na tym, że powieści graficzne pozwalają swoim obrazom na wykonanie zdecydowanej większości opowieści, z dymkami dialogowymi i polami narracji, które pomagają w opracowaniu historii.
7 klasycznych powieści graficznych
Powieści graficzne zaczęły zyskiwać popularność w kręgach literackich pod koniec XX wieku i nadal rozkwitają w XXI wieku. Oto kilka przełomowych książek tego gatunku:
- mysz autorstwa Arta Spiegelmana
- Strażnicy autorstwa Alana Moore'a i Dave'a Gibbons
- Świat duchów i Lodowa Przystań autor: Daniel Clowes
- Dziewczynka tatusia przez Debbie Drechsler
- Pamiętnik nastolatki przez Phoebe Gloeckner
- 100 pocisków autorstwa Briana Azzarello i Eduardo Risso
- Locke i klucz autorstwa Joe Hilla i Gabriela Rodrigueza
Co to jest komiks?
Komiks jest fragmentem większej zserializowanej narracji opowiedzianej za pomocą ilustracji. Znani wydawcy komiksów to Archie Comics, Marvel Comics i DC Comics. Od połowy XX wieku do dnia dzisiejszego ci wydawcy i inne podobne firmy wydają komiksy co tydzień lub co miesiąc w formie książek lub jako dzieła sztuki sekwencyjnej zwane komiksami, które są publikowane w czasopismach lub gazetach. Te komiksy zawierają fragmenty długich narracji, które mogą trwać latami, a nawet dziesięcioleciami.
jak smakuje porto?
Niektóre z najbardziej znanych amerykańskich serii komiksów to:
- Nadczłowiek
- Ordynans
- Niesamowity Spider Man
- Cudowna kobieta
- Archie
- Niesamowity Hulk
- X-Men
- Fantastyczna Czwórka
- Piaskun
Jaka jest różnica między powieść graficzną a komiksem?
Podczas gdy niewyszkolony czytelnik może nie być w stanie odróżnić komiksu od komiksu, fani obu gatunków nie powinni mieć z tym problemu. Z reguły:
- Powieści graficzne są dłuższe niż komiksy.
- Powieści graficzne obejmują szeroki wachlarz gatunków i tematów. Komiksy mogą równie dobrze, ale tematy są często kojarzone lub wyjaśniane przez pryzmat superbohaterów lub podwyższonej rzeczywistości.
- Powieści graficzne zawierają kompletne narracje, niezależnie od tego, czy są częścią większej serii.
- Komiksy zawierają fragmenty zserializowanych narracji. Czytanie komiksu może być trudne, jeśli nie czytałeś komiksu, który pojawia się bezpośrednio przed nim w serii.
- Zarówno komiksy, jak i powieści graficzne mogą zawierać złożone postacie ze szczegółowymi historiami i wewnętrznymi konfliktami.
- Komiksy są produkowane częściej niż powieści graficzne, często pojawiają się w tygodniowym lub miesięcznym harmonogramie.
Ilustracja w stylu komiksowym jest również popularna w innych krajach. Na przykład anime i manga, które powstały w Japonii, są popularne na całym świecie. Anime jest najbardziej analogiczne do komiksów, podczas gdy Manga jest bardziej zbliżona do powieści graficznych. Włochy to kolejny kraj produkujący komiksy, zwane komiksy , które są tłumaczone i eksportowane na cały świat.
MasterClass
Sugerowane dla Ciebie
Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.
Neil GaimanUczy sztuki opowiadania historii
Dowiedz się więcej James PattersonUczy pisania
które z poniższych są szerokimi typami konfliktów zewnętrznych?Dowiedz się więcej Aaron Sorkin
Uczy pisania scenariuszy
Dowiedz się więcej Shonda RhimesUczy pisania dla telewizji
Ucz się więcejChcesz zostać lepszym pisarzem?
Niezależnie od tego, czy tworzysz historię jako ćwiczenie artystyczne, czy próbujesz zwrócić uwagę wydawnictw, tworzenie komiksów jest procesem iteracyjnym i opartym na współpracy. Wielokrotnie nagradzany autor Piaskun Neil Gaiman spędził dekady na doskonaleniu swojego warsztatu pisania komiksów. Podczas MasterClass Neila Gaimana na temat sztuki opowiadania historii dzieli się wszystkim, czego nauczył się na temat tworzenia komiksu, w tym znajdowaniem inspiracji, rysowaniem paneli i współpracą z innymi twórcami.
Chcesz zostać lepszym pisarzem? Roczne członkostwo MasterClass zapewnia ekskluzywne lekcje wideo na temat fabuły, rozwoju postaci, tworzenia napięcia i nie tylko, a wszystko to prowadzone przez mistrzów literatury, w tym Neila Gaimana, Dana Browna, Margaret Atwood, Davida Baldacciego i innych.
Ciekawe Artykuły
