Większość piosenek zawiera kombinację zwrotki, refrenu i mostka, połączonych w ogólna struktura utworu . Autorzy piosenek często umieszczają swoje najbardziej chwytliwe pomysły muzyczne w refrenie, a najbardziej sugestywne pomysły liryczne w zwrotkach. Most zapewnia jednak autorom piosenek możliwość wstawienia muzycznej zmiany tempa do utworu.
Nasze najpopularniejszeUcz się od najlepszych
Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmowa Neila GaimanaSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynajPrzejdź do sekcji
- Czym jest most w piosence?
- Jaki jest cel mostu?
- Jak jest używany most w formie piosenki AABA?
- Jak jest używany most w formie utworu zwrotka/refren/przejście?
- 3 sposoby wykorzystania mostów w piosenkach
Na swoich pierwszych w historii zajęciach online Usher uczy Cię swoich osobistych technik, aby zainteresować publiczność na 16 lekcjach wideo.
Ucz się więcej
Czym jest most w piosence?
Mostek to fragment utworu, który ma stanowić kontrast z resztą kompozycji. Od The Beatles, przez Coldplay po Iron Maiden, autorzy piosenek używają mostów, aby zmieniać nastroje i utrzymywać publiczność w gotowości. Zazwyczaj most podąża za sekcją refrenu i przedstawia coś innego – czy jest to inna progresja akordów, nowa tonacja, szybsze lub wolniejsze tempo, czy zmiana metrum. Piosenka nie kończy się na swoim przejściu, więc zawsze będzie okazja, aby powrócić do głównych tematów po zakończeniu przejściu.
Jaki jest cel mostu?
Mostek pieśni spełnia dwie główne funkcje:
- Aby zapewnić różnorodność. Piosenka, która po prostu przełącza się między zwrotką a refrenem, może stać się nieco przewidywalna. Wstawienie mostu może pomieszać wszystko i powstrzymać publiczność przed zapadnięciem w ciszę. Często najlepszym sposobem, aby to zrobić, jest przypisanie nowej tonacji, tempa lub metrum do przejścia, aby wyróżnić się z reszty utworu.
- Aby połączyć sekcje utworu. Pomyśl o słowie most w jego podstawowym, najbardziej dosłownym znaczeniu. Tak jak fizyczny most służy do łączenia dwóch miejsc, tak też muzyczny most może łączyć dwie sekcje utworu. W tym przypadku most często pojawia się przed lub po instrumentalnej solówce. Mostek może połączyć to instrumentalne solo z podstawową sekcją utworu, która w zdecydowanej większości przypadków jest chórem.
Jak jest używany most w formie piosenki AABA?
Wiele z najwcześniejszych piosenek pop zostało napisanych w tak zwanym w teorii muzyki formacie AABA. Te melodie zaczynają się od sekcji A (powszechnie nazywanej refrenem), powtarzają tę sekcję, a następnie przechodzą do sekcji B, która często jest mostem. Sekcja B ustępuje następnie ostatniej sekcji A, która zamyka formę utworu.
Utwory AABA mają zazwyczaj długość 32 taktów, przy czym zarówno sekcja A, jak i sekcja B składają się z 8 taktów każda. W związku z tym trzy 8-taktowe sekcje A plus jedna 8-taktowa sekcja B dają łącznie 32 takty muzyki. Niektórzy autorzy piosenek nazywają sekcję B środkową ósemką, ponieważ jest to osiem taktów muzyki umieszczonej w względnym środku formy utworu.
Kompozycja Billy'ego Strayhorna Take the A Train, rozsławiona przez Duke Ellington Orchestra, jest klasycznym przykładem pisania piosenek AABA.
- Melodia zaczyna się krótkim wstępem, który technicznie nie jest częścią jej formy.
- Po intro forma piosenki zaczyna się od refrenu w sekcji A. To tylko dwie linijki tekstu ( Musisz wsiąść do pociągu „A” / Aby jechać do Sugar Hill w Harlemie ), ale te dwie linie zawierają osiem taktów muzyki.
- Sekcja A powtarza się z różnymi tekstami.
- Następnie słyszymy sekcję B, czyli most, przepełnioną nowymi akordami i nowym pasażem lirycznym: Pospiesz się, wsiadaj, teraz nadchodzi / Posłuchaj tych szyn. Po raz kolejny te dwie linie tekstu zawierają osiem taktów muzyki.
- Powraca sekcja A, której osiem taktów zamyka formę pieśni.
Pisanie piosenek AABA nadal istnieje w dzisiejszej muzyce pop, chociaż jest mniej powszechne niż kiedyś.
- WSKAZÓWKA DO TWORZENIA PIOSENEK: Modulacja o tercję małą, tak jak robi to Johnny Nash w Teraz widzę wyraźnie, to świetny sposób na rozjaśnienie mostu. Więc jeśli piszesz piosenkę w tonacji A-dur, spróbuj skomponować 8-taktowy mostek w C-dur, aby uzyskać ten efekt.
MasterClass
Sugerowane dla Ciebie
Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.
BileterUczy sztuki wykonania
Dowiedz się więcej Christina AguileraUczy śpiewu
Dowiedz się więcej Reba McEntireUczy muzyki country
Dowiedz się więcejUczy produkcji muzyki elektronicznej
Ucz się więcejJak jest używany most w formie utworu zwrotka/refren/przejście?
Innym popularnym formatem pisania piosenek jest forma ABBBCB. W tym stylu kompozycji sekcja A to zwrotka, sekcja B to refren, a sekcja C to most. W tej aranżacji most jest częścią utworu, która łączy jeden refren z drugim.
Jednym ze szczególnie udanych utworów w formacie ABABBCB jest Blame Calvina Harrisa feat. John newman. Ten hit z 2014 roku wykorzystuje bardzo minimalistyczny most, który jest reprezentatywny dla większego trendu we współczesnej muzyce pop. Większość utworów Harrisa zawiera napędzający klubowy rytm i warstwy syntezatora, basu i perkusji. Most wyróżnia się jednak przecięciem bębnów i dodaniem kontrapunktowej linii wokalnej. Bębny wkradają się z powrotem na koniec sekcji. Wzmacniają intensywność nad przemiataniem filtrów – wszystkie podstawowe elementy dzisiejszej sceny dance-pop – a następnie ustępują miejsca wysokoenergetycznemu beatowi, który utrzymuje się przez resztę utworu.
3 sposoby wykorzystania mostów w piosenkach
Myśl jak profesjonalista
Na swoich pierwszych w historii zajęciach online Usher uczy Cię swoich osobistych technik, aby zainteresować publiczność na 16 lekcjach wideo.
Zobacz klasęNie każdy most ma konwencjonalny format. Oto kilka przykładów mostów, które w bardziej wyrafinowany sposób wykorzystują most, co wznosi ich utwory na nowy poziom.
- Buduj napięcie. Mocna ballada I Remember You autorstwa Skid Row jest zbudowana wokół hymnowego, zapalającego w powietrzu refrenu, ale jej emocjonalny szczyt to tak naprawdę gitarowe solo, które przechodzi 80% utworu. Dobrze umieszczony mostek po drugim refrenie buduje emocjonalne napięcie przed wypuszczeniem do gitarowej solówki (granej przez progresję akordów zwrotki). Prowadzi to do końcowego, oczyszczającego refrenu, w którym do każdego słowa śpiewała glammetalowa publiczność z dużymi włosami.
- Połącz refren z pre-refrenem. W You Oughta Know Alanisa Morissette'a (napisanym z Glenem Ballardem) most łączy refren z pre-refrenem. Ta sekcja byłaby uważana za subtelny pomost, ponieważ nie różni się znacząco od reszty utworu. Zawiera jednak bezsłowną melodię wokalną, która różni się od każdej innej sekcji.
- Utwórz kompozycję warstwową. Zaawansowany brytyjski zespół heavy metalowy Iron Maiden wstawia most w swój popowy hit Can I Play With Madness? dzięki temu piosenka jest bardziej wymagająca i wyrafinowana. Przejście, interpolowane między dwoma refrenami, oznacza zmianę tonu, tempa i rytmicznego wzoru, a także zawiera wzór stop-and-start, który skupia uwagę i prowadzi do hymnowego końcowego refrenu, który wydaje się dobrze zasłużony.
Ciekawe Artykuły
