Główny Muzyka Przewodnik po muzyce okresu romantyzmu: 5 kultowych kompozytorów romantycznych

Przewodnik po muzyce okresu romantyzmu: 5 kultowych kompozytorów romantycznych

Twój Horoskop Na Jutro

Romantyczny okres muzyki klasycznej trwał przez większą część XIX wieku. Wypełnił lukę między klasyczną muzyką Mozarta i Haydna a muzyką XX wieku. Muzyka epoki romantyzmu ma duży wkład w repertuar dzisiejszych orkiestr symfonicznych.



Przejdź do sekcji


Icchak Perlman uczy na skrzypcach Icchak Perlman uczy na skrzypcach

Podczas swojej pierwszej w historii lekcji online, wirtuoz skrzypka Itzhak Perlman dzieli się swoimi technikami, aby poprawić praktykę i potężne występy.



Ucz się więcej

Czym jest okres romantyczny?

Większość historyków muzyki umieszcza okres romantyzmu w latach 1820-1900. Najwcześniejsi muzycy romantyczni – tacy jak kompozytorzy Ludwig van Beethoven, Franz Schubert i wirtuoz skrzypiec Niccolò Paganini – dorastali w okresie klasycznym, ale pomogli rozwinąć romantyczny język narodowy przez wyzywające tradycje muzyczne tamtych czasów.

W porównaniu do Muzyka klasyczna Muzyka romantyczna sprzyja dramaturgii, duchowości i łączności z naturą. Widać to we wczesnych romantycznych kompozycjach, takich jak Hectora Berliozaoz Fantastyczna Symfonia oraz nastrojowe nokturny fortepianowe Fryderyka Chopina. W końcu muzyka romantyczna doprowadziła do ekspresyjnej opery, takich jak Giuseppe Verdi, Richard Wagner i Giacomo Puccini.

co to jest lutowy znak zodiaku?

Krótka historia muzyki romantycznej

  • Pochodzenie : Romantyczna muzyka została stworzona przez kompozytorów i muzyków, którzy osiągnęli pełnoletność w tradycji barokowej i klasycznej. Muzyczne cuda epoki romantyzmu, takie jak Franz Liszt i Felix Mendelssohn, zgryzły fugi Bacha i koncerty Mozarta. Niektórzy kompozytorzy wczesnego romantyzmu, tacy jak Ludwig van Beethoven, sami byli wybitnymi postaciami epoki klasycznej. Ale wraz z ewolucją muzyczną – tak jak Beethoven w swoich środkowych i późnych kwartetach smyczkowych i symfoniach – rozwinęli nowy styl muzyczny, który pomógł zdefiniować ruch romantyczny.
  • Dojrzewanie : Średniowieczni kompozytorzy romantyzmu — w tym Hector Berlioz, Fryderyk Chopin, Felix Mendelssohn, Franz Liszt, Johannes Brahms, Clara Wieck Schumann i jej mąż Robert Schumann — czerpali wpływy z samego Beethovena. Wyszli również poza dość tradycyjne formy kwartetu smyczkowego, symfonii i sonat Beethovena, aby stworzyć nowe style, takie jak poemat dźwiękowy, który badał takie tematy, jak miłość, tęsknota i związek z naturą. Muzyka programowa, w której muzyka instrumentalna opowiada historię, była popularna od Berlioza Fantastyczna Symfonia (poemat symfoniczny) aż do kompozytorów XX wieku, takich jak niemiecki mistrz Richard Strauss, którego Symphonia Domestica jest znakiem rozpoznawczym muzyki programowej.
  • Wpływ na operę : Opera, ze swoim wrodzonym ciężarem emocjonalnym, stała się oczywistym dopasowaniem do okresu romantyzmu. Wczesnoromantyczni kompozytorzy operowi, tacy jak Gioachino Rossini, podążali ściśle za tradycją Mozarta, który zrewolucjonizował operę w epoce klasycznej. Wraz z rozwojem epoki romantyzmu kompozytorzy operowi, tacy jak Georges Bizet i Giacomo Puccini, komponowali opery, które są często wykonywane do dziś. Być może dwoma mistrzami romantycznej opery byli Włoch Giuseppe Verdi i Niemiec Richard Wagner, których muzyka połączyła formalną strukturę Beethovena z burzliwymi emocjami Edvarda Griega (a nawet XX-wiecznych kompozytorów, takich jak Claude Debussy i Igor Strawiński).
Itzhak Perlman uczy skrzypiec Ushera uczy sztuki wykonawczej Christina Aguilera uczy śpiewu Reba McEntire uczy muzyki country

5 cech muzyki romantycznej

Muzyka okresu romantyzmu poczyniła znaczne postępy w kierunku emocji i ekspresji, z mniejszym uwzględnieniem formalnych struktur muzyki renesansu, baroku i klasycyzmu. Kluczowe cechy epoki to:



  1. Nowe gatunki : Oprócz form gotowych, takich jak sonata i symfonia, kompozytorzy romantyczni pisali w nowych formach muzycznych, takich jak rapsodia, nokturn, etiuda koncertowa, polonez, mazur, uwertura i muzyka programowa.
  2. Rozszerzone oprzyrządowanie : Przed erą romantyzmu orkiestry skupiały się głównie na swoich sekcjach smyczkowych, z kilkoma występującymi rolami dla instrumentów dętych drewnianych i blaszanych. Kompozytorzy romantyczni, tacy jak niemiecki Gustav Mahler, Rosjanin Peter Ilych Czajkowski i Czesi Antonín Dvořák i Bedřich Smetana, przyjęli romantyczny styl wypełniony gęstymi orkiestracjami, które zawierały instrumenty dęte blaszane, dęte drewniane i perkusję prawie tak samo jak smyczki.
  3. Muzyka programu : Muzyka programowa opowiada historię za pomocą instrumentów i stała się niezwykle popularna w romantycznym XIX wieku. Od Modesta Musorgskiego Zdjęcia z wystawy do Edvarda Griega Peer Gynt , narracyjna muzyka programowa przetoczyła się przez Europę w okresie romantyzmu.
  4. Motywy nacjonalistyczne : W XIX wieku wielu artystów tworzyło dzieła celebrujące ich tożsamość narodową. Przykładem tego fińskiego kompozytora Jeana Sibeliusa jest wiersz dźwiękowy Finlandia , podczas gdy Czech Bedřich Smetana zrobił to samo z Mój kraj (co oznacza „moja ojczyzna”).
  5. Rozszerzony język muzyczny : Podczas gdy kompozytorzy epoki klasycznej, tacy jak Mozart, rozkwitali w muzyce tonalnej opartej na skalach durowych i molowych, kompozytorzy romantyczni zaczęli przesuwać granice od tradycyjnej tonalności. Beethoven z późnego okresu obejmuje pisarstwo chromatyczne, które walczy z tonacją stałą, ale to zwolennicy Beethovena – zwłaszcza kompozytor operowy i librecista Richard Wagner – przyjęli chromatykę jako kluczową część muzyki romantycznej.

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

Icchak Perlman

Uczy gry na skrzypcach

Dowiedz się więcej

Uczy sztuki wykonania



Dowiedz się więcej Christina Aguilera

Uczy śpiewu

Dowiedz się więcej Reba McEntire

Uczy muzyki country

Ucz się więcej

5 romantycznych kompozytorów

Myśl jak profesjonalista

Podczas swojej pierwszej w historii lekcji online, wirtuoz skrzypka Itzhak Perlman dzieli się swoimi technikami, aby poprawić praktykę i potężne występy.

Zobacz klasę

Epoka romantyzmu wydała wielu kompozytorów, którzy są znanymi nazwiskami wśród dzisiejszej publiczności muzyki klasycznej. Pięciu szczególnie godnych uwagi kompozytorów romantycznych to:

  1. Ludwig van Beethoven : Większość repertuaru Beethovena jest uważana za część epoki klasycznej, ale pod wieloma względami pomógł rozwinąć styl romantyczny. Jego późne kwartety smyczkowe i jego… Symfonia nr 9 (ostatni, który ukończył) stanowią wyznaczniki wczesnego romantyzmu.
  2. Franciszek Liszt : Liszt był romantyczną wersją gwiazdy rocka. Jego umiejętności gry na pianinie były legendarne w całej Europie, a bywalcy podróżowali z daleka, aby go posłuchać. Był także uznanym kompozytorem, którego utwory na fortepian na nowo zdefiniowały możliwości tego instrumentu. Liszt pisał także muzykę symfoniczną i jest uważany za wynalazcę poematu symfonicznego.
  3. Ryszard Wagner : Wagner był pod silnym wpływem symfonii Beethovena i pieśni Franza Schuberta. Wagner kochał także teatr, zwłaszcza Szekspira, i starał się połączyć dramaturgię słów Szekspira z odważną muzyką Beethovena. Jego rozwiązaniem były dramaty muzyczne, jego podejście do formy operowej. Dramaty muzyczne Wagnera zawierały żywe narracje i rozbudowane fragmenty instrumentalne bez śpiewu. Jego muzyka wywarła ogromny wpływ na kompozytorów XX wieku, którzy podążyli za nim, od francuskich impresjonistów, takich jak Debussy, po amerykańskich kompozytorów filmowych, takich jak Max Steiner i Bernard Herrmann.
  4. Clara Wieck Schumann : W epoce romantyzmu niewiele kobiet-muzyczek było należnych, ale Clara Wieck miała taki talent fortepianowy, że nie można było jej zignorować. Jej kompozycje na fortepian są chyba bardziej znane dzisiaj niż w jej epoce. Wyszła za mąż za kompozytora Roberta Schumanna, który w dużej mierze domagał się, aby porzuciła własną karierę i skupiła się na byciu głównym interpretatorem jego własnej muzyki fortepianowej. Chociaż Robert Schumann był sam w sobie mistrzem kompozytorskim, okrojenie kariery kompozytorskiej Clary Wieck było wielką stratą okresu romantyzmu.
  5. Siergiej Rachmaninow : Rachmaninow był kompozytorem późnoromantycznym, który żył jeszcze w dwudziestym wieku. Kontynuował pisanie w stylu romantycznym długo po tym, jak było to modne – nawet w czasach, gdy kolega Rosjanin Igor Strawiński zrewolucjonizował współczesną muzykę takimi dziełami jak Święto wiosny i Ognisty ptak . Rachmaninow nie był jedynym, który wprowadził muzykę romantyczną w XX wiek. Inni, tacy jak Richard Strauss, Carl Orff i Ralph Vaughan Williams, używali romantycznego języka muzycznego głęboko w epoce, która była zdominowana przez serializm i atonalność.

Chcesz dowiedzieć się więcej o muzyce?

Zostań lepszym muzykiem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów muzyki, takich jak Sheila E., Timbaland, Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello i nie tylko.


Kalkulator Kalorii