Główny Muzyka Pisanie piosenek 101: Naucz się wspólnych struktur utworów

Pisanie piosenek 101: Naucz się wspólnych struktur utworów

Piosenki są jedną z najstarszych form wyrażania siebie przez ludzkość. Naukowcy niedawno zlokalizowali ośrodek muzyczny w naszym mózgu, który sprawia, że ​​reagujemy na muzykę w taki sam sposób, jak reagujemy na inne bodźce wywołujące przyjemność. Piosenki sprawiają, że czujemy rytm i melodię, ale pozostają z nami dzięki znajomym schematom, które składają się na strukturę utworu.

Przejdź do sekcji


Carlos Santana uczy sztuki i duszy gry na gitarze Carlos Santana uczy sztuki i duszy gry na gitarze

Carlos Santana uczy, jak tworzy wyraźne, uduchowione brzmienie gitary, które porusza serca publiczności.



Ucz się więcej

Co to jest struktura utworu?

Struktura utworu odnosi się do sposobu organizacji utworu, wykorzystującego kombinację różnych sekcji. Typowa struktura pieśni obejmuje zwrotkę, refren i mostek w układzie: wstęp, zwrotka — chór — zwrotka — chór — mostek — chór — zakończenie. Jest to znane jako struktura ABCABCB, gdzie A to zwrotka, B to refren, a C to most.

Utwory hitowe i popowe mają tendencję do podążania za standardową strukturą, podczas gdy zespoły jamowe i muzycy eksperymentalni mogą odbiegać od tej formuły. Jeśli piosenka brzmi znajomo, kiedy słyszymy ją po raz pierwszy, to dlatego, że nasze uszy zostały wytrenowane w rozpoznawaniu najczęściej używanych struktur pieśni. Ale to nie znaczy, że nie ma również wartości w zmienności.

jak ostra jest papryczka jalapeno

Co tworzy piosenkę?

Piosenka składa się z sześciu głównych części:



  • Wprowadzenie Podobnie jak początek filmu lub powieści, wstęp do piosenki powinien przyciągnąć uwagę słuchacza. Powinien jednak to zrobić bez przytłaczania ich. Z tego powodu wstępy do piosenek są zazwyczaj wolniejsze i bardziej stonowane. Celem jest ustalenie rytmu, tempa i melodii piosenki oraz wprowadzenie głosu wokalisty lub śpiewaków.
  • Widzieć. Wers piosenki to szansa na opowiedzenie historii. Mówiąc lirycznie, w tym miejscu historia faktycznie się rozwija i rozwija. W większości piosenek w refrenie i przed refrenem za każdym razem używa się tego samego tekstu, więc zwrotka jest twoją szansą na przekazanie swojego przesłania. Pomocne może być rozdzielenie historii, którą chcesz opowiedzieć, na dwie części i zastanowienie się, w jaki sposób drugi werset może opierać się na pierwszym. Niektórzy autorzy piosenek wykorzystują drugą zwrotkę jako okazję do zmiany lub obalenia znaczenia refrenu, a nawet całej piosenki z różnymi tekstami. To szansa na kreatywność i odkrywanie różnych emocji, które próbujesz wydobyć ze swojego słuchacza.
  • Pre-refren. Chociaż opcjonalny, pre-refren pomaga wzmocnić siłę refrenu. Pre-refren zwykle zawiera progresję akordów ze zwrotki lub refrenu, budując na tej znajomości. To kolejna okazja do eksperymentowania – na przykład przed refrenem można wykorzystać różne harmonie lub przełamać schemat piosenki.
  • Chór. Refren jest zwieńczeniem wszystkich wielkich pomysłów w twojej piosence. To dlatego często w refrenie pojawia się tytuł piosenki. To podsumowanie tego, o czym jest cała piosenka. Refren zazwyczaj zawiera również haczyk – najbardziej chwytliwą część utworu. Refreny powinny stanowić punkt kulminacyjny utworu. Wersety i pre-refren służą do budowania aż do tej jednej chwili; dlatego refren powinien odzwierciedlać to uwolnienie napięcia.
  • Most. Przejście zwykle ma miejsce tylko raz pod koniec utworu, zwykle między drugim a trzecim refrenem. To zmiana tempa w piosence – wyróżnia się zarówno tekstowo, jak i muzycznie. Chodzi o to, by wyrwać słuchacza z zadumy i przypomnieć mu, że w tej piosence jest coś więcej niż tylko powtarzanie. Można to osiągnąć poprzez przełączenie na tonację względną w tej samej tonacji (na przykład z a-moll na c-dur) lub przez coś w rodzaju solówki gitarowej.
  • Inny. To koniec piosenki. Outro powinno wyraźnie sygnalizować słuchaczowi, że piosenka dobiega końca. Można to zrobić na wiele sposobów, ale zazwyczaj osiąga się to poprzez wykonanie odwrotności intro – innymi słowy spowolnienie. Najczęściej outro jest zwykle powtórzeniem refrenu z powolnym wyciszeniem.
Carlos Santana uczy sztuki i duszy gitarzysty Usher uczy sztuki wykonania Christina Aguilera uczy śpiewu Reba McEntire uczy muzyki country

Jakie są najpopularniejsze struktury utworów?

Jeśli chodzi o pisanie piosenek, jest powód, dla którego piosenki pop mają w dużej mierze tę samą strukturę. Ta wypróbowana i przetestowana formuła okazała się skuteczna przez dziesięciolecia dla autorów piosenek z różnych gatunków. . Coś w tych typowych strukturach utworów rezonuje ze słuchaczami i sprawia, że ​​chcą więcej.

  1. AABA (forma 32-barowa). Ta struktura muzyczna dominowała w amerykańskim popularnym pisaniu piosenek w pierwszej połowie XX wieku, poczynając od takich gwiazd popu Tin Pan Alley, jak Bing Crosby i Cole Porter. Forma składa się z dwóch ośmiotaktowych sekcji A, ośmiotaktowej sekcji B (zazwyczaj kontrastującej harmonijnie z dwoma pierwszymi sekcjami A) oraz końcowej ośmiotaktowej sekcji A, która zachowuje melodię rdzenia poprzednich sekcji A . Forma 32-taktów stała się popularna w piosenkach rockowych w latach 50. i 60., zanim została przyćmiona przez formę zwrotka-refren.

Znane przykłady formy 32-takowej obejmują:

  • Wielkie kule ognia Jerry Lee Lewis (1957)
  • Wszystko, co muszę zrobić, to marzyć przez The Everly Brothers (1958)
  • Surferka od The Beach Boys (1963)
  1. Forma werset-refren. Jest to jedna z najpopularniejszych form struktury utworów, wykorzystywana w piosenkach pop, muzyce rockowej i bluesie. W przeciwieństwie do 32-taktowej formy, refren odgrywa kluczową rolę w strukturze zwrotka-refren, ponieważ różni się znacznie rytmem i melodią od reszty utworu.

Znane przykłady struktury pieśni zwrotka-refren obejmują:



  • To będzie dzień Buddy Holly (1957)
  • California Girls przez The Beach Boys (1965)
  • Penny Lane przez The Beatles (1967)
  • Foxy Lady Jimiego Hendrixa (1967)
  • Dym na wodzie Deep Purple (1973).
  1. ABCB. Lub: Zwrotka / Chór / Zwrotka / Chór / Most / Chór. Jest to wariacja na temat struktury zwrotka-refren z dodatkiem mostka. A to zwrotka, B to refren, a C to most.

Znane przykłady struktury utworu ABBBCB obejmują:

  • High and Dry przez Radiohead (1995)
  • Co miłość ma z tym wspólnego Tina Turner (1984)
  • Hot N Cold autorstwa Katy Perry (2008)

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

jak napisać podstawowy wiersz
Carlos Santana

Uczy sztuki i duszy gitary

Dowiedz się więcej

Uczy sztuki wykonania

jak założyć firmę filmową
Dowiedz się więcej Christina Aguilera

Uczy śpiewu

Dowiedz się więcej Reba McEntire

Uczy muzyki country

Ucz się więcej

Jakie są wariacje na temat popularnych struktur utworów?

Myśl jak profesjonalista

Carlos Santana uczy, jak tworzy wyraźne, uduchowione brzmienie gitary, które porusza serca publiczności.

Zobacz klasę

Jak w przypadku każdej formy kreatywnej, są wyjątki od reguły. Te udane wariacje pracowały dla wielu artystów muzycznych w różnych okresach i gatunkach.

  1. Brak refrenu

AABA lub werset / werset / most / werset

jak zacząć w lokalnej polityce

W tego typu strukturze pieśni brakuje jednego z głównych elementów pieśni – refrenu. Aby to zrekompensować, każdy wers zazwyczaj zaczyna się lub kończy refrenem: jednym lub kilkoma linijkami, które powtarzają się w całej pieśni. (Zazwyczaj jest to tytuł piosenki.) Taka struktura piosenki jest powszechna w pracach artystów takich jak Billy Joel i The Beatles. Na przykład w We Can Work It Out The Beatles (1965) refrenem jest tytuł piosenki.

  1. Brak mostu

AAA lub werset / werset / werset

Ta struktura nie jest często używana, ponieważ wymaga tak wielu powtórzeń. Podobnie jak w przypadku struktury AABA, ta struktura również opiera się na użyciu refrenu, aby zachować ciekawość i pomóc nadać piosence koncentrację. Słynnym przykładem tej struktury jest „Zaplątani na niebiesko” Boba Dylana (1975). Dylan używa różnych wariacji melodii w zwrotkach, aby rzeczy nie stały się zbyt powtarzalne.

Pisanie piosenek to ćwiczenie z kreatywności: najpierw naucz się podstaw popularnych struktur piosenek, a następnie buduj na podstawie ABBBCB, aby stworzyć dźwięk, który jest dla Ciebie całkowicie unikalny.