Zrozumienie rytmu w muzyce: 7 elementów rytmu

Muzyka składa się z połączenia trzech podstawowych elementów: melodii , Harmonia i rytm. Struktura rytmiczna utworu dyktuje, kiedy nuty są grane, jak długo i z jakim stopniem nacisku.

Ucz się od najlepszych

Przejdź do sekcji

• Czym jest rytm w muzyce?
• Dlaczego rytm jest ważny w muzyce?
• 7 elementów rytmu w muzyce
• Chcesz dowiedzieć się więcej o muzyce?

Na swoich pierwszych w historii zajęciach online Usher uczy Cię swoich osobistych technik, aby zainteresować publiczność na 16 lekcjach wideo.

Czym jest rytm w muzyce?

Rytm to wzór dźwięku, ciszy i nacisku w piosence. W teorii muzyki rytm odnosi się do powtarzania się nut i pauz (ciszy) w czasie. Kiedy powtarza się seria nut i pauz, tworzy rytmiczny wzór. Oprócz wskazania gdy grane są nuty, wymaga również rytm muzyczny jak długo są grane iz jaką intensywnością. Tworzy to różne czasy trwania nut i różne rodzaje akcentów.

Dlaczego rytm jest ważny w muzyce?

Rytm pełni rolę silnika napędowego utworu muzycznego i nadaje strukturę kompozycji. Większość zespołów muzycznych zawiera sekcję rytmiczną odpowiedzialną za zapewnienie rytmicznego kręgosłupa całej grupie. Perkusja, perkusja, bas, gitara, fortepian i syntezator mogą być uważane za instrumenty rytmiczne, w zależności od kontekstu. Jednak wszyscy członkowie zespołu muzycznego ponoszą odpowiedzialność za własne wykonanie rytmiczne i grają muzyczne uderzenia i schematy rytmiczne wskazane przez kompozytora utworu.

7 elementów rytmu w muzyce

Kilka podstawowych elementów składa się na podstawy rytmu muzycznego.

1. Sygnatura czasowa : Metrum muzyczne wskazuje liczbę uderzeń na takt. Wskazuje również, jak długo trwają te uderzenia. W metrum z 4 na dole (np. 2/4, 3/4, 4/4, 5/4 itd.) takt odpowiada ćwierćnutowi. Tak więc w czasie 4/4 (znanym również jako „wspólny czas”) każde uderzenie ma długość ćwierćnuty, a każde cztery uderzenia tworzą pełny takt. W takcie 5/4 każde pięć uderzeń tworzy pełny takt. W metrum z 8 na dole (np. 3/8, 6/8 lub 9/8) takt odpowiada ósemce.
2. Metr : Standardowa zachodnia teoria muzyki dzieli metrum na trzy rodzaje metrum muzycznego: metrum podwójne (gdzie uderzenia pojawiają się w grupach po dwa), metrum potrójne (gdzie uderzenia pojawiają się w grupach po trzy) i metrum poczwórne (gdzie uderzenia pojawiają się w grupach po cztery ). Miernik nie jest powiązany z wartościami nutowymi; na przykład metrum potrójne może obejmować trzy półnuty, trzy ćwierćnuty, trzy ósemki, trzy szesnastki lub trzy nuty o dowolnym czasie trwania. Muzycy i kompozytorzy regularnie mieszają w swojej twórczości metrum podwójne i potrójne; Podręcznikowym przykładem takiej techniki jest „Święto wiosny” Igora Strawińskiego.
3. Czas : Tempo jest szybkość, z jaką odtwarzany jest utwór muzyczny . Istnieją trzy główne sposoby komunikowania tempa graczom: liczba uderzeń na minutę, terminologia włoska i język nowoczesny. Uderzenia na minutę (lub BPM) wskazują liczbę uderzeń na minutę. Niektóre włoskie słowa, takie jak długo , pieszy , allegro , i wkrótce przekazać zmianę tempa, opisując prędkość muzyki. Wreszcie, niektórzy kompozytorzy wskazują tempo za pomocą zwykłych angielskich słów, takich jak szybki, wolny, leniwy, zrelaksowany i umiarkowany.
4. Mocne bity i słabe bity : Rhythm łączy w sobie mocne i słabe bity. Silne bity obejmują pierwsze uderzenie każdego taktu (takt), jak również inne mocno akcentowane uderzenia. Zarówno muzyka popularna, jak i klasyczna łączą mocne i słabe bity, tworząc niezapomniane rytmiczne wzory.
5. Synkopa : Rytmy synkopowane to takie, które nie pokrywają się z taktami poszczególnych taktów. Takt synkopowany będzie kładł nacisk na tradycyjne słabe uderzenia, takie jak druga ósemka w takcie 4/4. Złożone rytmy zwykle obejmują synkopy. Chociaż te rytmy mogą być trudniejsze do wychwycenia dla początkującego muzyka, wydają się brzmieć bardziej uderzająco niż niezsynchronizowane wzorce rytmiczne.
6. Akcenty : Akcenty odnoszą się do specjalnych akcentów w niektórych rytmach. Aby zrozumieć akcenty, pomyśl o poezji. Miernik poetycki, takich jak jambiczny pentametr , może dyktować konkretną mieszankę sylab akcentowanych i nieakcentowanych. Akcenty muzyczne nie różnią się. Różne rytmy mogą mieć wspólne metrum i tempo, ale wyróżniają się one akcentowaniem różnych nut i uderzeń.
7. Polirytmy : Aby osiągnąć szczególnie ambitne poczucie rytmu, zespół może zastosować polirytm, który nakłada jeden rodzaj rytmu na drugi. Na przykład zespół perkusyjny salsy może zawierać kongi i bongosy grające 4/4 razy, podczas gdy timbale jednocześnie grają wzór w 3/8. W ten sposób powstaje gęsty, rytmiczny gulasz, który prawidłowo wykonany może ustąpić niesamowicie taneczne wzory rytmiczne . Polirytmy wywodzą się z afrykańskiej perkusji i rozprzestrzeniły się na wszelkiego rodzaju gatunki na całym świecie, od afro-karaibskiego przez indyjskie po progresywny rock, jazz i współczesną klasykę.

Chcesz dowiedzieć się więcej o muzyce?

Zostań lepszym muzykiem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów muzyki, takich jak Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello i nie tylko.