Główny Pisanie 8 wskazówek dotyczących pisania bestsellerowej powieści

8 wskazówek dotyczących pisania bestsellerowej powieści

Twój Horoskop Na Jutro

Chociaż nie ma jednego sposobu na napisanie książki, te 8 uniwersalnych wskazówek pomaga ustalić priorytety procesu, od badań po ostateczną wersję roboczą.



Nasze najpopularniejsze

Ucz się od najlepszych

Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmu Neil GaimanSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynaj

Przejdź do sekcji


James Patterson uczy pisania James Patterson uczy pisania

James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.



Ucz się więcej

Dobre pisanie i świetna historia mogą stworzyć bestsellerową powieść, ale jak wielu autorów bestsellerów może to potwierdzić na podstawie własnych doświadczeń, osiągnięcie punktu, w którym opublikowano książkę, wymaga konsekwentnej ciężkiej pracy. Pisanie świetnej powieści wymaga planowania, cierpliwości i czasu – większość autorów nawet nie zacznie pisać swojego pierwszego rozdziału, dopóki nie poczują się dość pewnie co do swojej fabuły, postaci, motywów i struktury. Wiedza o tym, o czym jest twoja główna historia, jest najważniejszym aspektem pisania powieści, a kiedy już to zrozumiesz, jesteś już o krok bliżej do napisania własnej wspaniałej powieści.

8 wskazówek, jak napisać następną wielką powieść

Istnieją setki świetnych wskazówek, które pomogą Ci napisać bestseller. Poniżej znajduje się kilka wskazówek dotyczących pisania powieści, które mogą pomóc w stworzeniu kolejnej wspaniałej powieści:

  1. Odłóż na bok czas na pisanie . Niektórzy autorzy lubią wyznaczać czas na sesje pisania, podczas gdy inni wolą pisać, dopóki nie osiągną dziennego celu dotyczącego liczby słów. Proces pisania książki, zwłaszcza jeśli jest to twoja pierwsza powieść, prawdopodobnie zajmie dużo czasu. Postawienie sobie wyznaczonego bloku lub konkretnego celu do osiągnięcia może uchronić Cię przed przytłoczeniem, pomóc Ci iść dalej i zapobiec wypaleniu. Przydatne może być również wyznaczenie miejsca do pisania dla siebie, na przykład cichej okolicy lub dowolnego miejsca, w którym możesz najlepiej pisać. Znajdź atmosferę, w której możesz być produktywny, aby Twoje myśli mogły płynąć bez rozpraszania uwagi.
  2. Zaplanuj to . Wykreśl tyle swojego pomysłu na książkę, ile uważasz, że potrzebujesz, aby zrozumieć strukturę swojej historii i główne punkty fabuły. Proces pisania jest inny dla wszystkich autorów – niektórzy wolą skrupulatnie dopracowywać każdy szczegół, podczas gdy inni stosują luźniejsze podejście, przechodząc od razu do wstępnego szkicu i umieszczając wszystkie swoje pomysły w jednym miejscu, organizując cały proces. Niezależnie od stylu, zarówno pisarze po raz pierwszy, jak i profesjonalni pisarze powinni przynajmniej wiedzieć, jaki jest ich pomysł na historię i dokąd według nich pójdzie fabuła.
  3. Zbuduj świat . Pisanie fikcji wymaga wszechświata, w którym wszystko się dzieje, zwłaszcza jeśli piszesz fantasy lub science fiction. Znajomość zasad i ograniczeń tego, co może, a co nie może się wydarzyć w twoim świecie, wyznacza granice i stabilną podstawę, na której możesz budować swoje pisanie. Im bardziej wiarygodny jest wszechświat, tym więcej czasu Twoi widzowie będą chcieli w nim spędzić. Niektórzy pisarze wykorzystują budowanie świata jako punkt wyjścia, podczas gdy inni lubią ekstrapolować szczegóły, gdy przesłanka się rozwija, reformując i przepisując na nowo. Jednak dobrze jest również zostawić trochę miejsca na wyobraźnię czytelników, aby wypełnić świat Twojej historii. Aby dowiedzieć się więcej o budowaniu świata, zajrzyj do naszego przewodnika tutaj .
  4. Napisz wiarygodnych głównych bohaterów . Pisanie beletrystyki ma różne smaki, ale niezależnie od gatunku, postacie muszą być oparte na jakiejś rzeczywistości, nawet źli. Historia jest przydatnym sposobem na sprawienie, by główny bohater poczuł się, jakby mógł istnieć, i poinformuje o tym, jak nastąpi rozwój jego postaci. Im bardziej zbliżona jest postać, tym więcej empatii odczuwa czytelnik, wnosząc emocjonalną inwestycję w ich czytanie. Dowiedz się więcej o rozwijaniu postaci dzięki naszym wskazówkom .
  5. Zdecyduj swój punkt widzenia . Wybierz, czy będziesz pisać swoją historię w pierwszej, drugiej czy trzeciej osobie. Punkt widzenia to oko lub głos narracyjny, za pomocą którego opowiadasz historię. Kiedy piszesz historię, musisz zdecydować, kto ją opowiada i komu ją opowiada. Historia może być opowiedziana przez postać, która jest w nią zaangażowana lub z perspektywy, która widzi i zna wszystkie postacie, ale nie jest jedną z nich.
  6. Miej solidny początek . Użyj haczyka — jak w medias res — aby przyciągnąć uwagę czytelnika i zainteresować go opowiadaną historią. Świetna powieść zaczyna się od wspaniałego początku, a pisarze mają dużą swobodę w decydowaniu, jak otworzyć swoją powieść. Wybierz odpowiedni ton i atmosferę, aby ustawić scenę na pierwszym miejscu, a publiczność zostanie do końca Twojego lokalu.
  7. Zapewnij nieoczekiwane zwroty akcji . Nie jest łatwo stworzyć zwrot, którego nikt nigdy nie przewidział, ale poświęcenie czasu na opracowanie świeżych wersji starych tropów gatunkowych to sposób na podkręcenie własnego pisarstwa. Unikaj frazesów i nadużywanych pomysłów, korzystając z kreatywnych ćwiczeń pisania, aby wymyślić nowe sposoby podejścia do własnej historii. Podnoś stawki dla swoich postaci, budując wydarzenia do wybuchowego punktu kulminacyjnego lub satysfakcjonującego wydarzenia.
  8. Obejmij swoje przepisanie . Zaakceptuj, że nie uda ci się osiągnąć tego przy pierwszej próbie (zwłaszcza jeśli to twoja pierwsza książka). Przepisywanie to miejsce, w którym możesz naprawdę zagłębić się w mięso swojej historii i poprawić wszystko, co nie jest w porządku. Przyniesienie powieści na warsztaty lub grupy pisarskie może być pomocne, a otrzymywanie bezstronnych porad dotyczących pisania (według własnego uznania) może pomóc w dopracowaniu powieści i przeniesieniu jej na wyższy poziom. Powtarzanie polega na poznaniu potrzeb Twojej historii, a czego nie. Nie bój się porzucić pomysłów, które nie działają, aby usprawnić swoją narrację. Upewnij się, że twoje łuki dochodzą do satysfakcjonującego zakończenia (nawet jeśli to jeszcze nie koniec całej historii).
James Patterson uczy pisania Aaron Sorkin uczy scenopisarstwa Shonda Rhimes uczy pisania dla telewizji David Mamet uczy pisania dramatycznego

Chcesz dowiedzieć się więcej o pisaniu?

Zostań lepszym pisarzem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów literatury, w tym Neila Gaimana, Malcolma Gladwella, Dana Browna, Margaret Atwood, Joyce Carol Oates i innych.




Kalkulator Kalorii