Główny Pisanie Jak napisać smutną historię: 6 wskazówek, jak wywoływać emocje w pisaniu

Jak napisać smutną historię: 6 wskazówek, jak wywoływać emocje w pisaniu

Twój Horoskop Na Jutro

Niezależnie od tego, czy piszesz książkę, czy opowiadanie, prawdopodobnie w pewnym momencie będziesz musiał zmierzyć się z głębokimi emocjami: scena śmierci w thrillerze, główni bohaterowie mówiący, że kocham cię po raz pierwszy w romansie, najlepsza postać przyjaciel lub ukochana osoba przeżywa trudne chwile. Pisanie emocji może być trudne, ale istnieją pewne sztuczki, aby uzyskać emocjonalną reakcję czytelników, która wydaje się autentyczna.



Nasze najpopularniejsze

Ucz się od najlepszych

Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmowa Neila GaimanaSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynaj

Przejdź do sekcji


James Patterson uczy pisania James Patterson uczy pisania

James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.



Ucz się więcej

6 wskazówek, jak napisać smutną historię

Możesz mieć do czynienia z pojedynczą smutną sceną lub emocjonalną historią, której tragiczne wydarzenia są głównymi wydarzeniami punkty działki . Tak czy inaczej, te wskazówki pomogą ci nasycić twoje pisanie prawdziwymi emocjami:

  1. Wykorzystaj swoją własną emocjonalność . Ważne jest, aby pamiętać, że emocje są w tobie — wystarczy, że uzyskasz do nich dostęp i umieścisz je na stronie. W pisaniu beletrystyki możesz to osiągnąć wykonując kilka ćwiczeń z pisania lub podpowiedzi które pomogą ci wykorzystać własne emocje, a następnie przełożyć te uczucia na stan emocjonalny twoich postaci. Możesz też zagłębić się w głowy swoich postaci i wykorzystać ich historie, aby połączyć się z emocjami swoich postaci.
  2. Poznaj różnicę między sentymentalizmem a prawdą . Aby z powodzeniem napisać esej lub powieść z wagą lub treścią, musisz zrozumieć różnicę między sentymentalizmem a prawdą. Sentymentalność jest manipulacyjna i nie zaskakuje. To proste słowa, które zawsze były używane do oznaczania pewnych emocji, bez faktycznego pobudzania kogoś do ich odczuwania. Oscar Wilde powiedział: „Sentymentalista to po prostu ten, kto pragnie mieć luksus emocji, nie płacąc za nie. W podobnym tonie, James Joyce, powiedział: Sentymentalność to niezasłużone emocje. Smutek nie może być wymuszony ani schematyczny, ale ważne jest, aby zawsze szukać sposobu na poruszenie ludzi, nadanie im znaczenia, nie tylko śmiechem. Prowokujesz łzy lub głębokie emocje, kiedy otwierasz prawdziwe okno na to, kim jesteś lub kim jest ktoś inny. Smutek musi być autentyczny, więc musisz zachować tę autentyczność w kadrowaniu emocjonalnej chwili. Oprzyj się impulsowi, by go przesadzić. To nie jest opera mydlana; jeśli Twój obiekt doświadcza prawdziwego bólu, wykonuje całą pracę za Ciebie.
  3. Zostaw miejsce na zaskoczenie konkretnym szczegółem . W ten sposób stworzysz naturalne emocje, które będą rezonować z Twoimi czytelnikami, zwłaszcza jeśli pokazujesz i nie mówisz . Często coś małego może wywołać emocje czytelnika lepiej niż duże, dramatyczne wydarzenia lub opisy, zwłaszcza jeśli znają już historie twoich postaci.
  4. Połącz silne emocje ze zwykłymi . Pracując z podwyższonymi emocjami, zastanów się, jak powiązać je ze zwykłym, codziennym momentem. Może to sprawić, że pisanie emocjonalne będzie mniej melodramatyczne i sprawi, że intensywne uczucia będą się wyróżniać.
  5. Użyj historii, aby dodać wagę . Jeśli pokażesz historię swojej postaci , może to pomóc zbudować emocjonalną reakcję na drobne działania, język, a nawet język ciała. Zapowiedź smutnego wydarzenia z historią może sprawić, że punkt kulminacyjny będzie bardziej intensywny.
  6. Wykorzystaj smutne chwile do dalszego rozwoju postaci . Podczas pisania pamiętaj, że twoje postacie są w podróży. Renderujesz tylko mały wycinek tej podróży na stronie. Niemniej jednak twoje postacie będą musiały się rozwijać i zmieniać. Trudne przeżycia emocjonalne mogą ukształtować twoje postacie, więc upewnij się, że intensywne sceny emocjonalne pasują do całej historii w sposób, który wydaje się autentyczny dla twoich postaci i fabuły.

Chcesz dowiedzieć się więcej o pisaniu?

Zostań lepszym pisarzem dzięki rocznemu członkostwu Masterclass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów literatury, w tym Neila Gaimana, Davida Sedarisa, Davida Baldacciego, Joyce Carol Oates, Dana Browna, Margaret Atwood i innych.

James Patterson uczy pisania Aaron Sorkin uczy scenopisarstwa Shonda Rhimes uczy pisania dla telewizji David Mamet uczy pisania dramatycznego

Kalkulator Kalorii