Holenderski Złoty Wiek – okres od 1581 do 1672 roku, w którym holenderska sztuka, nauka i handel były uważane za najlepsze na świecie – dał początek holenderskim malarzom, takim jak Johannes Vermeer, Jan Lievens, a przede wszystkim Rembrandt.
Przejdź do sekcji
- Kim był Rembrandt?
- Krótki przegląd życia Rembrandta
- Jakie są cechy charakterystyczne dzieła Rembrandta?
- 8 słynnych dzieł Rembrandta
- Gotowy na wykorzystanie swoich zdolności artystycznych?
- Dowiedz się więcej o MasterClass Jeffa Koonsa
Jeff Koons uczy sztuki i kreatywności Jeff Koons uczy sztuki i kreatywności
Ucz się więcej
Dowiedz się więcej 
Jeff Koons uczy, jak kolor, skala, forma i inne elementy mogą pomóc w ukierunkowaniu Twojej kreatywności i tworzeniu sztuki, która jest w Tobie.
Ucz się więcej
Kim był Rembrandt?
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, powszechnie znany jako Rembrandt, był siedemnastowiecznym holenderskim artystą znanym z prac portretowych. Kariera Rembrandta obejmowała różne tematy i style, ale najbardziej znany jest ze swoich szczerych i empatycznych portretów (zwłaszcza autoportretów) oraz przedstawień scen biblijnych. Podczas gdy jego prace olejne na płótnie są najbardziej widoczne w jego katalogu, holenderski artysta był także mistrzem wytrawiania – w którym artysta wytrawia metalową powierzchnię – i grafiką. Do najsłynniejszych dzieł Rembrandta należą: Nocna straż , Powrót syna marnotrawnego i wiele autoportretów.
Krótki przegląd życia Rembrandta
Oto krótki biograficzny szkic Rembrandta:
podczas pisania historii zasady dialogu
- Wczesne życie : Rembrandt urodził się w zamożnej rodzinie w Leiden, w Republice Holenderskiej (obecnie część Holandii), w 1606. Jego rodzice oboje należeli do różnych kościołów – jego ojciec do Holenderskiego Kościoła Reformowanego, a matka do Kościoła Rzymskokatolickiego – co mogło skłonić go do zainteresowania aluzją religijną, która będzie miała poczesne miejsce w jego przyszłych pracach. Uczęszczał do szkoły łacińskiej i uniwersytetu w Leiden i był uczniem kilku holenderskich malarzy, w tym Jacoba van Swanenburgha, Pietera Lastmana i Jacoba Pynasa. Chociaż Rembrandt nigdy nie wyjeżdżał za granicę, studiował wiele międzynarodowych dzieł, w tym włoskich malarzy Tycjana i Caravaggia oraz flamandzkiego malarza Piotra Pawła Rubensa .
- Wczesny sukces : W 1624 Rembrandt otworzył swoje pierwsze studio. W ciągu kilku lat zasłynął eleganckimi pociągnięciami pędzla i szczegółowymi obrazami historycznymi oraz zaczął malować zlecenia dla dworu (m.in. dla suwerennego księcia). Następnie przeniósł swoją pracownię do Amsterdamu, gdzie pracował jako portrecista. W tym czasie stał się niezwykle znany, uzyskując znaczne dochody ze swojego malarstwa. Przyjął także kilku uczniów, w tym Ferdinanda Bola, Goverta Flincka i Gerrita Dou.
- Związek małżeński : W 1634 Rembrandt poślubił Saskię van Uylenburgh, kuzynkę handlarza dziełami sztuki Hendricka van Uylenburgh. Ich wczesne małżeństwo naznaczone było śmiercią kilkorga ich dzieci — niemowlęcia i dwóch córek — zanim urodziły czwarte dziecko, chłopca o imieniu Tytus, który dożył dorosłości.
- Późniejsze relacje : Po urodzeniu Tytusa żona Rembrandta, Saskia, zachorowała na gruźlicę i zmarła w 1642 roku w wieku 29 lat. Malarz wkrótce zaczął romansować z opiekunką syna, Geertje Dircx, która ostatecznie pozwała go za złamanie obietnicy małżeństwa. Warunki zaufania, jakie jego żona ustanowiła dla syna przed śmiercią, uniemożliwiły malarzowi ponowne małżeństwo po jej śmierci, w przeciwnym razie utraciłby dostęp do funduszy. Sąd ostatecznie zdecydował o nagrodzeniu Dircxa, wzorem dla Danae , z alimentami. Wiele lat później Rembrandt nawiązał związek ze swoją byłą pokojówką Hendrickje Stoffels, ale nigdy więcej legalnie się nie ożeni.
- Kłopoty finansowe : Nadmierne nawyki związane z wydawaniem pieniędzy i słabe inwestycje Rembrandta zmusiły go do sprzedaży domu i większości swojej kolekcji dzieł sztuki. W odpowiedzi na narastające kłopoty finansowe malarza, cech malarski w Amsterdamie wprowadził nową zasadę zakazującą artystom mającym poważne trudności finansowe możliwości wykonywania zawodu malarza. Titus i Stoffels założyli fikcyjną korporację zajmującą się handlem dziełami sztuki, której jedynym pracownikiem był Rembrandt, aby obejść tę zasadę.
- Późniejsza praca : Gdy Rembrandt się starzał, kontynuował swoje płodne tempo i stworzył wiele innych obrazów i akwafort, zamówień i prac osobistych. Jego późniejsze obrazy charakteryzują się bardziej wyrazistym lub szorstkim pędzlem i spokojniejszymi, intensywnymi emocjonalnie scenami. Kontynuował pracę aż do śmierci, kończąc jeden ze swoich najbardziej znanych obrazów, Powrót syna marnotrawnego , tuż przed jego śmiercią. Został pochowany w kościele Westerkerk.
- Dziedzictwo : Chociaż sytuacja finansowa i dramat romantyczny Rembrandta były powszechnie znane, nadal był uważany za mistrza w swoich czasach, a jego spuścizna wciąż rośnie. Jego prace można oglądać w muzeach na całym świecie, w tym w Galerii Narodowej, Rijksmuseum i Hadze.
Jakie są cechy charakterystyczne dzieła Rembrandta?
Rembrandt był niezwykle płodnym artystą, który eksperymentował przez całą swoją długą karierę. Jest jednak kilka zasad, które pozostały względnie stałe w całej jego pracy:
- Światło i cienie : Jedną z wszechobecnych cech charakterystycznych w większości twórczości Rembrandta jest jego dramatyczne eksperymentowanie ze światłem w jego obrazach. Niezależnie od tego, czy jest to portret, dzieło narracyjne, czy pejzaż, niektóre części obrazów Rembrandta wydają się świecić wewnętrznym światłem, podczas gdy inne obszary są przesłonięte ciężkim cieniem. Prawie wszystkie jego portrety są ustawione pod takim kątem, że nos fotografowanej osoby jest linią rozgraniczającą między skrajnym światłem a skrajną ciemnością obrazu, co oznacza, że połowa twarzy fotografowanej osoby jest oświetlona, podczas gdy druga połowa znajduje się w cieniu. Rembrandt czerpał wiele inspiracji z oświetlenia z światłocień , barokowa technika oświetlenia dramatycznego spopularyzowana przez malarza Caravaggia .
- Ruch : W przeciwieństwie do klasycznej formy sztuki (w której postacie są zwykle przedstawiane w spoczynku, półleżącej lub pozbawionej emocji), twórczość Rembrandta bardzo przypomina barokowy styl charakteryzujący się ruchem. W jego wczesnych pracach ruch ten przybierał formę działania fizycznego — na przykład statek miotany przez fale Burza na Morzu Galilejskim . W swoich późniejszych pracach fizyczne działanie stało się znacznie bardziej stonowane, a Rembrandt zamiast tego zdecydował się na ruch w subtelnych emocjach podmiotu.
- Wskazówka : Rembrandt czerpał wiele inspiracji z innych źródeł, kiedy malował lub rytował. Wiele jego dzieł opowiada historie biblijne lub mitologię grecką — na przykład w jego dziełach Oślepienie Samsona i Andromedy przykutych do skał .
- Portret : Rembrandt pracował jako malarz portretowy przez większość swojego życia, czego rezultatem było wiele portretów wystawianych na całym świecie. Jego najbardziej znane obrazy to autoportrety, które dają widzom wgląd w jego wewnętrzną psychikę. Oprócz autoportretów Rembrandt wmalował się także w wiele swoich obrazów narracyjnych. Na przykład w Ukamienowanie św. Szczepana uważny widz może dostrzec w tłumie twarz Rembrandta, tuż pod lewym łokciem mężczyzny pośrodku, trzymającego kamień.
MasterClass
Sugerowane dla Ciebie
Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.
Jeff KoonsUczy sztuki i kreatywności
Dowiedz się więcej James PattersonUczy pisania
Dowiedz się więcej
Uczy sztuki wykonania
Dowiedz się więcej Annie LeibovitzUczy Fotografii
Ucz się więcej
8 słynnych dzieł Rembrandta
Myśl jak profesjonalista
Jeff Koons uczy, jak kolor, skala, forma i inne elementy mogą pomóc w ukierunkowaniu Twojej kreatywności i tworzeniu sztuki, która jest w Tobie.
Zobacz klasęNiektóre z najbardziej znanych dzieł Rembrandta to:
co wschodzi moje słońce i księżyc?
- Ukamienowanie św. Szczepana (1625) : Ten obraz przedstawia męczeństwo św. Szczepana z Nowego Testamentu, wcześniej znany obraz Rembrandta, ukończony, gdy miał 19 lat. To także pierwszy autoportret Rembrandta, odkąd wmalował się w obraz jako jeden z gapiów tłumu.
- Lekcja anatomii dr Nicolaesa Tulp (1632) : Ten obraz, zamówiony przez Gildię Chirurgów w Amsterdamie, przedstawia chirurga pokazującego grupie lekarzy mięśnie ramienia ludzkiego trupa. Ta praca odbiega drastycznie od innych prac zleconych, ponieważ jest inscenizacja malarstwo, termin ze świata sztuki opisujący inscenizację wszystkich elementów obrazu, od oświetlenia, przez kompozycję, po ułożenie tematu.
- Burza na Morzu Galilejskim (1633) : Ten obraz jest jedynym znanym pejzażem morskim, który namalował Rembrandt i opowiada historię uspokojenia wód przez Jezusa Chrystusa w Nowym Testamencie. Prawdopodobnie najbardziej znany jest z tego, że był w centrum napadu na sztukę w 1990 roku, skradzionego z Muzeum Isabelli Stewart Gardner w Bostonie.
- Danae (1636) : Ten obraz przedstawia grecką mitologiczną postać Danae, która najprawdopodobniej wita Zeusa w swojej sypialni. Geertje Dircx, ówczesny kochanek Rembrandta, był wzorem tego obrazu, który jest uważany za jeden z jego najlepszych dzieł narracyjnych ze względu na szczegóły, jasność i ciemność oraz rozmiar (oryginał miał osiem na dziesięć stóp).
- Nocna straż (1642) : Prawdopodobnie najsłynniejszym obrazem Rembrandta był obraz na zamówienie przedstawiający oddział muszkieterów wyruszający na misję. Oficjalna nazwa obrazu to Kompania Milicji Okręgu II pod dowództwem kapitana Fransa Bannincka Cocq . Jest powszechnie znany jako Nocna straż ponieważ ciężki wiek obrazu i przyciemnienie sprawiały, że wyglądało to tak, jakby scena rozgrywała się w nocy. Jednak kiedy został po raz pierwszy namalowany, scena przedstawiała oddział wychodzący z zacienionego dziedzińca na jasne światło słoneczne. Rembrandt ukończył ten obraz w 1642 roku, kiedy jego żona zmarła na gruźlicę.
- Syndycy Gildii Sukienników (1662) : Nazywany również Urzędnicy ds. pobierania próbek , ten obraz był jednym z ostatnich zbiorowych portretów Rembrandta, przedstawiających grupę mężczyzn, których zadaniem była ocena jakości sukna na sprzedaż w ich gildii.
- Autoportret z dwoma okręgami (ok. 1665) : Ze wszystkich autoportretów Rembrandta późny Autoportret z dwoma okręgami jest najbardziej znana. Obraz przedstawia Rembrandta przy pracy w swojej pracowni i przedstawia ciekawe tło z dwoma dużymi okręgami. Krytycy sztuki debatują nad znaczeniem tych kręgów, ale nikt nie przedstawił ostatecznej odpowiedzi.
- Powrót syna marnotrawnego (1669) : Jeden z ostatnich obrazów Rembrandta, Powrót syna marnotrawnego jest często uważany za jednego z jego najbardziej poruszających. Chociaż przedstawia spokojną chwilę, w której krnąbrny syn wraca do domu (opowiedziane w Nowym Testamencie), Rembrandt zawiera potężną emocjonalną okleinę, która wpływa na to, jak czują się badani w danej chwili.
Gotowy na wykorzystanie swoich zdolności artystycznych?
Chwyć Roczne członkostwo MasterClass i poznaj głębię swojej kreatywności z pomocą Jeffa Koonsa, płodnego (i finansującego) współczesnego artystę znanego ze swoich rzeźbionych balonów w cukierkowych kolorach. Ekskluzywne lekcje wideo Jeffa nauczą Cię dostrzegać swoją osobistą ikonografię, wykorzystywać kolor i skalę, odkrywać piękno przedmiotów codziennego użytku i wiele więcej.
Ciekawe Artykuły
