9 ćwiczeń na rozwój postaci do pisania złożonych znaków

Zanim zaczniesz swój pierwszy szkic , powinieneś poświęcić trochę czasu na tworzenie wiarygodnych postaci i upewnienie się, że rozumiesz ich historię, a także ich pragnienia i potrzeby. Niezależnie od tego, czy w wolnym czasie pracujesz nad szóstą powieścią, czy pisaniem scenariuszy, poświęcenie czasu na rozwój postaci tchnie życie w twoje historie i poprawi twoją kreatywność.

Ucz się od najlepszych

Przejdź do sekcji

• Dlaczego rozwój postaci jest ważny?
• 9 ćwiczeń rozwoju postaci
• Chcesz dowiedzieć się więcej o pisaniu?

Dlaczego rozwój postaci jest ważny?

Bez jasnego wyczucia, kim jest postać, co ceni i czego się boi, czytelnik nie będzie w stanie docenić znaczenia wydarzeń fabularnych, a Twoja historia będzie miała mniejszy wpływ. Podobnie jak prawdziwi ludzie, fikcyjne postacie mają hobby, zwierzęta domowe, historie, rozmyślania i obsesje. Te cechy informują o tym, jak postać reaguje i czuje się w związku z tym, co się z nią dzieje. Dla twojej powieści ważne jest, abyś rozumiał wszystkie aspekty swoich postaci, abyś był przygotowany do zrozumienia, jak mogą reagować pod presją wydarzeń, z którymi się spotykają.

9 ćwiczeń rozwoju postaci

Dobre postacie nie powstają z dnia na dzień. Budowanie postaci wymaga czasu i dbałości o szczegóły. Na szczęście istnieje kilka ćwiczeń i podpowiedzi do pisania, których możesz użyć, aby potoczyć piłkę i przezwyciężyć jakąkolwiek blokadę pisarza to przeszkadza w tworzeniu dynamicznych, w pełni uformowanych postaci. Oto kilka ćwiczeń do rozważenia:

typowa długość opowiadania

1. Pomyśl o ulubionych mediach swojej postaci your . Dobrym sposobem myślenia o swojej postaci poza kontekstem historii, którą piszesz, jest zadanie sobie pytania, jakie są jej ulubione media. Czy mają ulubione programy telewizyjne lub filmy? Czy są fanami konkretnego podcastu lub audycji radiowej? A może książki? Czy oni są? Harry Potter fanem czy rosyjska literatura jest bardziej ich szybkością? Odpowiedzi będą pouczające i pomogą ci zrozumieć, co sprawia, że ​​twoja postać działa.
   
2. Napisz krótką historię o swojej postaci w innym wieku . Wyjmij swoją postać z kontekstu swojej historii i napisz o niej opowiadanie lub scenę w innym wieku. Pouczające może być przyjęcie dorosłej postaci i napisanie o niej samodzielnej sceny w szkole średniej z najlepszym przyjacielem lub drugą połówką. Zastanów się, jak reagują na różne informacje. Jak zareagują na złe wieści? Jak zmieniłoby się ich zachowanie wraz z wiekiem?
3. Narysuj swoją postać . Zabawnym ćwiczeniem, które generuje bardziej dynamiczny fizyczny opis postaci, jest próba ich narysowania. Rysowanie postaci może pomóc wyjaśnić bardziej szczegółowe szczegóły dotyczące wszystkiego, od koloru oczu po język ciała, i pomóc and wygeneruj pełniejszy fizyczny opis swojej postaci . Stworzenie dobrego opisu postaci może być trudne, ale stworzenie wizualnego punktu odniesienia, do którego można się odnieść, może ożywić twoje opisy.
4. Utwórz profil postaci . Wypracowywanie profilu postaci to jedno z najczęstszych i najbardziej przydatnych ćwiczeń postaci. Profil postaci może pomóc ci zrozumieć, czego chce twoja postać. Jest to sposób na wymienienie cech osobowości i zachowań głównego bohatera, a także mniejszych postaci pobocznych.
5. Pisz z perspektywy postaci . Pisanie samodzielnej sceny z perspektywy pierwszej osoby postaci to świetny sposób, aby dostać się do głowy postaci i zrozumieć, co czuje twoja postać. Jest to szczególnie przydatne ćwiczenie, jeśli twoja główna historia jest napisana w trzeciej osobie lub z punktu widzenia innej postaci. Pisanie w pierwszej osobie może odblokować części głosu postaci, które w przeciwnym razie mogłyby ci umknąć.
6. Zabierz swoje postacie na obiad . Jednym ze sposobów sprawdzenia, jak rozwinięte są twoje postacie, jest napisanie samodzielnej sceny z kilkoma z nich poza kontekstem twojej historii. Jak twoje postacie wchodzą ze sobą w interakcję w wolnym czasie? Jeśli stworzyłeś silne postacie, nie powinieneś mieć problemu z umieszczeniem ich w innych scenariuszach i ukierunkowaniem ich głosów. Świetne postacie są dynamiczne i powinny być rozpoznawalne w różnych kontekstach. Weź kilka swoich postaci i napisz samodzielną scenę, w której wszyscy gromadzą się wokół stołu na wspólny obiad.
7. Stwórz postać używając prawdziwych ludzi jako szablonów . Odwoływanie się do bliskich przyjaciół lub członków rodziny z prawdziwego życia może pomóc w stworzeniu interesujących postaci o charakterystycznych osobowościach i cechach. Poświęć trochę czasu na przemyślenie cech, które sprawiają, że ludzie w Twoim życiu są wyjątkowi i ciekawi. Pomyśl o każdej z tych cech i o tym, jak możesz je włączyć do swoich historii i stworzyć ciekawsze postacie.
8. Zachowaj biografię . Prowadzenie jednostronicowej biografii z życia postaci może pomóc ci odnieść się do historii i zachować jasne fakty. Powinniśmy czuć, że każda z twoich postaci ma pełne życie i historię poza twoją historią. Praca nad oddzielną biografią to świetny sposób na generowanie materiału i prowadzenie rejestru, do którego można się odwoływać podczas pisania.
9. Nakreśl łuk swojej postaci poza swoją historią . Silne postacie powinny mieć wyraźny łuk postaci, który rozciąga się przed i po twojej historii. Czy przed twoją historią pojawiają się jakieś zmieniające życie wydarzenia? Poświęcenie trochę czasu na zastanowienie się nad życiem swoich postaci tuż poza ramami czasowymi twojej historii może pomóc ci w pełniejszym zrozumieniu tego, co motywuje ich w twojej narracji.

Chcesz dowiedzieć się więcej o pisaniu?

Zostań lepszym pisarzem dzięki rocznemu członkostwu Masterclass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów literatury, w tym Neila Gaimana, Davida Baldacciego, Joyce Carol Oates, Dana Browna, Margaret Atwood i innych.