Zarys scenariusza pomaga twórcom skupić się, zorganizować i uniknąć problemów podczas całego procesu pisania scenariuszy.
co pokazuje lub mówi historyczny kontekst tego pisma?
Nasze najpopularniejszeUcz się od najlepszych
Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmowa Neila GaimanaSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynajPrzejdź do sekcji
- Co to jest zarys skryptu? 5 elementów zarysu scenariusza
- Dlaczego warto pisać zarys scenariusza?
- Jak napisać zarys skryptu w 6 krokach
- Chcesz dowiedzieć się więcej o filmie?
James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.
Ucz się więcej
Pisanie scenariusza wymaga dyscypliny i organizacji. Scenarzysta musi śledzić punkty fabuły, łuki postaci i ogólnie struktura historii jak piszą. Niezależnie od tego, czy jesteś profesjonalnym scenarzystą, czy piszesz scenariusz po raz pierwszy, konspekt jest narzędziem organizacyjnym, które pozwoli Ci skupić się na całym procesie pisania.
Co to jest zarys skryptu? 5 elementów zarysu scenariusza
W pisaniu scenariuszy zarys scenariusza lub zarys scenariusza to podział filmu scena po scenie. Konspekt pomaga zmienić założenie i logline w pełnoprawną historię. Szczegółowy zarys skryptu może obejmować:
- Punkty fabularne i bity fabularne : Typowe punkty fabuły i wątki fabularne obejmują podżegający incydent, narastającą akcję i punkt kulminacyjny.
- Opisy scen : Szerokie pociągnięcia opisów akcji w jednej scenie.
- Łuki znaków : Emocjonalne łuki przedstawiające kluczowe postacie w Twojej historii, zwłaszcza głównego bohatera.
- Fragmenty dialogowe : Kluczowe linie dialogu do zastosowania, gdy zaczyna się właściwe pisanie scenariusza.
- Ustawa się łamie : Większość półgodzinnych programów telewizyjnych wykorzystuje strukturę trzyaktową , godzinne programy preferują strukturę pięcioaktową, a filmy zwykle mieszczą się w strukturze trzyaktowej.
Dlaczego warto pisać zarys scenariusza?
Zarys scenariusza pozwala Ci się skoncentrować i zorganizować oraz pomaga przewidzieć problemy, zanim pojawią się w procesie pisania. Dzięki temu masz pewność, że Twoja historia rozwija się logicznie i przygotowuje Cię do efektywnego pisania, gdy nadejdzie czas, aby scenariusz został przeniesiony na papier.
Dobry zarys może również pomóc w śledzeniu rozwoju postaci. Widzowie reagują na dynamiczne postacie, które zmieniają się w trakcie opowieści. Tworząc scenariusz scenariusza scena po scenie, możesz mieć oko na wiele postaci i upewnić się, że przejdą rozwój, na jaki zasługują.
Jak napisać zarys skryptu w 6 krokach
Oprogramowanie do pisania scenariuszy zazwyczaj zapewnia narzędzie, które krok po kroku pomaga scenarzystom przejść przez proces tworzenia historii. Podczas tworzenia konspektu należy pamiętać o kilku rzeczach, aby jak najlepiej wykorzystać proces tworzenia konspektu.
- Zacznij od beat sheet . DO arkusz rytmu to skrócona wersja twojego ogólnego scenariusza. Jest dłuższy niż logline, ale zwykle ma tylko kilka stron. Użyj arkusza beatu, aby zapisać obszerne opisy akcji i rozwoju postaci w swoim scenariuszu.
- Przejdź do kart indeksowych . Karty indeksowe to dotykowy sposób śledzenia różnych wątków w twoim skrypcie. Użyj kolorowych kart indeksowych, aby przedstawić różne narracje, które będziesz śledzić w swoim skrypcie. Przypisz swoją historię A do jednego koloru i użyj innej karty kolorów, aby śledzić historię B, C i wszelkie inne wątki narracyjne, które chcesz śledzić. Zapisz na kartach podstawowe rytmy historii, a następnie ułóż je w porządku chronologicznym. Pomaga to zwizualizować historię podczas jej tworzenia.
- Zacznij pisać dokument scena po scenie . Mając arkusze rytmiczne i karty indeksowe jako drogowskazy, jesteś teraz gotowy do nakreślenia scenariusza w swoim oprogramowaniu do edycji tekstu. Twoim celem jest uwzględnienie każdej sceny, która będzie częścią twojego scenariusza telewizyjnego lub filmowego, więc rozpoczynaj każdy wpis w zarysie od nagłówków scen, tak jak robisz to w swoim rzeczywistym scenariuszu.
- Opisz działania i objawienia . Pod każdym nagłówkiem sceny opisz, co faktycznie dzieje się w danej scenie i czego dowiadują się bohaterowie i publiczność. Kto podejmuje jakie działania? Kto poznaje jakie informacje? Jak zmieniają się emocje dla odpowiednich postaci?
- Wstaw dialog tak, jak przychodzi do ciebie . Chociaż nie przygotowujesz jeszcze formalnego szkicu scenariusza, nieuchronnie zaczniesz myśleć o liniach dialogowych, gdy będziesz zarysować fabułę. Uwzględnij ten dialog w swoim zarysie i odwołuj się do niego podczas pisania pierwszego szkicu.
- Użyj swojego konturu jako narzędzia . Niektórzy scenarzyści piszą szczegółowe konspekty, które w końcu są o połowę krótsze od gotowego scenariusza. Inni piszą minimalne zarysy, woląc skupić się na dialogu i drobiazgowej akcji, kiedy faktycznie przygotowują scenariusz. Tak czy inaczej, nie przejmuj się liczbą stron. Pisanie scenariusza to ciężka praca, a konspekt to po prostu narzędzie dla Ciebie. Niezależnie od tego, czy wolisz 20-stronicowy, czy 50-stronicowy konspekt, pamiętaj, że robisz to, aby proces pisania był jak najbardziej płynny.
MasterClass
Sugerowane dla Ciebie
Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.
James Patterson
Uczy pisania
Dowiedz się więcejUczy sztuki wykonania
jak wypuścić własną linię ubrańDowiedz się więcej Annie Leibovitz
Uczy Fotografii
Dowiedz się więcej Christina AguileraUczy śpiewu
Ucz się więcej
