Wskazówki aktorskie Samuela L. Jacksona

Od używania fizyczności po pracę z reżyserami, wielokrotnie nagradzany aktor Samuel L. Jackson oferuje 9 podstawowych wskazówek aktorskich, które każdy początkujący aktor powinien znać.

Ucz się od najlepszych

Przejdź do sekcji

• 9 wskazówek dla działającego aktora od Samuela L Jacksona
• Chcesz zostać lepszym aktorem?
• Dowiedz się więcej o MasterClass Samuela L. Jacksona

Samuel L. Jackson to aktor, który wystąpił w ponad 100 filmach. Karierę rozpoczął w 1976 roku w Nowym Jorku, gdzie dołączył do Negro Ensemble Theatre Company i cieszył się bogatą karierą sceniczną. Sam odniósł przełomowy sukces w filmie, kiedy grał Gator w Spike'u Lee Gorączka dżungli , a następnie zdobył nominację do Oscara za rolę Julesa w Pulp Fiction . To zapoczątkowało wielofilmową współpracę z reżyserem Quentinem Tarantino, która obejmowała: Jackie Brown , Nienawistna Ósemka , i Django Unchained .

Sam stał się także stałym elementem niektórych z najsłynniejszych hollywoodzkich serii filmowych. w Gwiezdne Wojny filmów, Sam gra Mace Windu, kluczową postać w odcinkach takich jak Mroczne widmo i Atak Klonów . W serii superbohaterów Marvel Cinematic Universe Sam pojawił się w wielu filmach, w tym Kapitan Marvel , Kapitan Ameryka: Pierwszy Mściciel , Kapitan Ameryka: Zimowy Żołnierz , Avengers: Koniec gry , Avengers: Wojna bez granic , Avengers: Czas Ultrona , Spider-Man: Daleko od domu , gdzie uczył młodego Spider-Mana granego przez Toma Hollanda.

Inne hity kasowe, w których pojawiają się talenty Sama, to: Niezniszczalny , Węże w samolocie , Iniemamocni , Iniemamocni 2 , Park Jurajski , Ochroniarz Hitmana , Kong: Wyspa Czaszki , Zmiana pasa ruchu , Czas zabijania , Szkoła Daze , Długi pocałunek na dobranoc , jęk czarnego węża , Zasady zaangażowania , Trener Carter , Twardo umieraj z zemstą , i Negocjator . Sam brał również udział w przeróbkach kultowych filmów, takich jak adaptacja Johna Singletona Wał .

Głos Jacksona pojawia się w wielu znaczących kampaniach reklamowych; do dziś pozostaje natychmiast rozpoznawalnym głosem celebryty.

9 wskazówek dla działającego aktora od Samuela L Jacksona

Samuel L. Jackson działa zawodowo od ponad czterech dekad i w tym okresie rozwinął obszerny wgląd w rzemiosło. Oto 9 wskazówek dla aktorów od samego mężczyzny:

1. Daj swojej postaci biografię . Materiał źródłowy jest świetnym miejscem do rozpoczęcia pracy nad nowym scenariuszem lub postacią, jeśli jest dostępny. Jeśli nie ma materiałów źródłowych, z których można czerpać, Twoim zadaniem jest stworzenie pełnej historii dla swojej postaci. Dokładna biografia musi zawierać doświadczenia życiowe i cechy osobowości, które wpłyną na sposób myślenia, mówienia i zachowania twojej postaci na scenie lub na ekranie. Zacznij dedukować te szczegóły biograficzne, badając relacje swojej postaci z innymi postaciami w skrypcie. Pamiętaj, aby nie pomijać żadnych wskazówek podanych w tekście.
2. Użyj fizyczności, aby wyrazić psychologię . Tworząc fizyczność swojej postaci, Sam traktuje postawę ciała jako przejaw ich psychiki. Jeśli mają kondycję fizyczną lub kalectwo, bada, jak one wyglądają. Jeśli mają specjalistyczne umiejętności, bada je i ćwiczy, aby móc je wykonywać z autentycznością. Umieszczenie tego poziomu przygotowania w roli łączy cię głębiej z postacią, zdobywa zaufanie publiczności i wiarę w twój występ oraz pomaga im połączyć się z twoją postacią.
3. Zacznij myśleć o głosie swojej postaci od momentu obsadzenia . Przed próbą ważne jest, aby mieć pojęcie o tym, jak twoja postać używa głosu. Sam studiuje swoje kwestie, odnotowując obszary nacisku, głośności, miękkości i ładunku emocjonalnego; następnie formułuje w głowie plan, w jaki sposób przemówi jego postać. Sam przewiduje również proces odkrywania, gdy rozpoczyna próby, kiedy rzeczywistość odgrywania sceny z rekwizytami i innymi aktorami może zmienić tempo lub dynamikę sceny. Szczególnie ważne jest, aby pamiętać, że próby z innym aktorem zmienią charakter tych wyborów i zachować w nich elastyczność, aby pozostać szczerym w chwili ze swoim partnerem.
4. Stwórz dialog z reżyserem . Sam opisuje dwie metody pielęgnowania solidnej relacji aktor-reżyser. Pierwszym z nich jest podjęcie wysiłku komunikacji i harmonizacji wyborów dotyczących twojej postaci z ogólną wizją reżysera i celem opowieści. Drugim jest udowodnienie reżyserowi, że poświęcasz się filmowi jako zespołowi, a nie tylko we własnym wykonaniu. Kiedy reżyser daje ci przemyślane notatki na temat twojego występu, wykorzystaj je jako okazję do nauki i budowania zaufania. Jeśli reżyser nie daje ci notatek, nie szukaj ich – to znaczy, że dajesz im to, czego chcą.
5. Bądź profesjonalistą na planie . Zasady zachowania na planie są proste: przyjdź wcześnie, poznaj swoje kwestie, nie marnuj czasu i nie przekraczaj granic swojej roli. Walcz z impulsem, by myśleć, że twój wkład jako talent oznacza więcej niż wkład załogi, innych członków obsady czy PA. Pamiętaj, że wszyscy dążą do tego samego celu.
6. Zrób swoje badania kulturowe . Rozwijanie żywego poczucia ciekawości światów i zwyczajów innych niż jego własne jest kluczowym elementem opanowania charakteru Sama. Zmuś się do odkrywania kultur i zwyczajów, które różnią się od Twoich. Pomoże Ci zbudować bibliotekę doświadczeń, z których możesz czerpać i wprowadzać interesujące cechy do swojego występu. Czytaj fikcję i oglądaj zagraniczne filmy. Odkrywanie historii osadzonych w nieznanych światach pozwoli ci poszerzyć swoje wybory aktorskie, gdy nadejdzie czas na stworzenie nowej postaci. Idź do teatru i obserwuj, jak grają inni aktorzy.
7. Regularnie oceniaj swoją pracę . Obserwuj siebie na ekranie, nawet jeśli sprawia to, że czujesz się niekomfortowo. Bycie uczciwym krytykiem własnej twórczości to podstawa bycia wyjątkowym aktorem.
8. Szanuj proces przesłuchania . Poznaj swoje kwestie i nie zmieniaj ich. Zgłębij swoje emocjonalne głębie i miej łuk — wiedz, od czego zaczynasz, skąd pochodzisz i gdzie skończysz. Ogłosić. Oprzyj się pokusie improwizacji, chyba że zostaniesz o to poproszony. Nie pokazuj się w kostiumie, ale załóż coś, co sugeruje postać, którą grasz. Zawsze wchodź na przesłuchanie z planem tego, kim chcesz, aby była twoja postać. Chcesz zabrać ze sobą wszystkich w pokoju w podróż przez scenę. Najważniejszym celem jest zrobienie trwałego wrażenia, aby reżyser/producent/dyrektor castingu chciał wyjść z pokoju za twoją postacią. Pamiętaj, że jesteś aktorem i to jest biznes typu „patrz na mnie”, więc każ im patrzeć na ciebie – pamiętając oczywiście o okolicznościach sceny i postaci. Bądź najlepszym sobą.
9. Zawsze zachowuj perspektywę . Czasami wynik przesłuchania nie jest związany z twoim występem. Możesz nie mieć wyglądu, którego chce reżyser. To trudna prawda, ale zaakceptuj, że nie jesteś przeznaczony do każdej pracy. Staraj się nie rozwodzić nad częściami, których nie dostajesz.

Chcesz zostać lepszym aktorem?

Niezależnie od tego, czy chodzisz po deskach, czy przygotowujesz się do następnej dużej roli w filmie lub serialu telewizyjnym, zrobienie tego w showbiznesie wymaga mnóstwa praktyki i zdrowej dawki cierpliwości. Żaden aktor nie wie o tym lepiej niż legendarny Samuel L. Jackson, który do tej pory zagrał w ponad 100 filmach, od Pulp Fiction do Mściciele . W MasterClass o aktorstwie Samuela L. Jacksona nominowany do Oscara opowiada, jak tworzy niezapomniane postacie, potężne występy i długotrwałą karierę.

Chcesz zostać lepszym aktorem? Roczne członkostwo MasterClass zapewnia ekskluzywne lekcje wideo od głównych aktorów, w tym Samuela L. Jacksona, Helen Mirren, Natalie Portman i innych.