Jak myśleć jak pisarz komediowy: 7 wskazówek, jak poprawić swoje pisanie

Myśl jak pisarz komediowy: 7 wskazówek, jak poprawić pisanie

Pisząc komedie, niezależnie od tego, czy są to stand-upy, seriale komediowe, czy filmy, stosuj szereg technik, aby robić śmieszne żarty — i prawie wszystkie mogą być wykorzystane do ulepszenia pisania i utożsamienia się z nim, niezależnie od tematu.

jak mogę zaangażować się w politykę?

1. Doskonal swoje umiejętności obserwacyjne . Zarówno pisarze humoru, jak i pisarze powieści są na ogół obsesyjnymi katalogatorami ludzkich zachowań. Autorzy komedii często posuwają tę umiejętność o krok dalej, skupiając się na zabawnych rzeczach i nieodłącznych absurdalnych aspektach rzeczywistych zachowań. W ten sam sposób, w jaki rzadko trafiają wewnętrzne żarty, obserwacje i połączenia, które tworzysz w swoim piśmie, nie mogą opierać się na kontekście lub informacjach, których nie mają Twoi odbiorcy. Komedia opiera się na empatii – publiczność i czytelnicy najlepiej reagują na sytuacje, których mogli doświadczyć lub mogą sobie wyobrazić, że są częścią.
2. Przekręć swoje stereotypy . Humor polega po części na przekręcaniu stereotypu — przekształcaniu go lub podważaniu. Robisz to, ustalając oczekiwanie na podstawie banału, a następnie dostarczając zaskakujący wynik. W pisaniu humoru proces ten nazywa się reformowaniem. Dobra komedia i dobra fikcja, przekręcają stereotypy, aby widzowie byli zaangażowani i zgadywani.
3. Eksperymentuj ze strukturą zdania . Podobnie jak scenarzyści czasami polegają na wizualnej komedii bitów, aby się śmiać, możesz dostarczyć wersję tego czasu, eksperymentując ze składnią. Spróbuj umieścić swoje zabawne wyrażenia na końcu zdania. Humor jest często rozładowywaniem napięcia, więc zdanie stanowi, że narastanie napięcia i wypłata następuje najbardziej naturalnie na końcu.
4. Używaj śmiesznie brzmiących słów . Znajdź śmieszne słowa. Niektóre słowa są po prostu zabawniejsze niż inne, więc zrób listę tych, które bawią Cię najbardziej i wypróbuj je w swojej prozie lub daj je do powiedzenia swoim bohaterom.
5. Użyj kontrastu i niekongruencji . Czy twoje postacie znajdują się w przerażającej sytuacji? Dodaj coś lekkiego, jak mężczyzna, który ma obsesję na punkcie swojej teczki zamiast wiszącego za nim T-Rexa. Pisanie dowcipów często gra kontrastami i możesz zrobić to samo w swojej powieści lub opowiadaniu, aby utrzymać zainteresowanie i zaangażowanie czytelników.
6. Zamieszkuj różne perspektywy . Imitacja to destylowana ewokacja punktu widzenia. Zastanów się, w jaki sposób twoi ulubieni komicy podchodzą do imitacji: co możesz pożyczyć, aby urozmaicić swoje główne postacie na stronie? Czy to atrybut fizyczny, jak sposób chodzenia? A może sposób mówienia? Jaka pojedyncza akcja najlepiej oddaje ich osobowość i rolę w większej narracji?
7. Skorzystaj z oddzwaniania . Jednym z bardziej satysfakcjonujących narzędzi w świecie pisania humoru jest callback: powtarzająca się aluzja do żartu zrobionego wcześniej w planie lub scenariuszu. W programach telewizyjnych stają się żartami dla najbardziej lojalnych widzów; w komedii stand-upowej stanowią linię zwrotną i nadają strukturę celowo meandrującej historii. Mogą nawet służyć jako ewentualna puenta.