JAK ZOSTAĆ KOMPOZYTOREM FILMOWYM: CZY POTRZEBNA JEST FORMALNA EDUKACJA?

Historycznie rzecz biorąc, zdecydowana większość kompozytorów filmowych była klasycznie wykształconymi muzykami, którzy pisali i dyrygowali własną muzyką, ale w ciągu ostatnich kilkudziesięciu lat kompozytorzy samoucy stali się bardziej powszechni. Obecnie niektórzy kompozytorzy mają tytuły magisterskie w zakresie muzyki filmowej, podczas gdy inni nigdy w życiu nie uczyli się kompozycji klasycznej, a mimo to są w stanie zapewnić imponującą orkiestrację.

Nasze najpopularniejsze

Ucz się od najlepszych

Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmowa Neila GaimanaSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynaj

Przejdź do sekcji

Sprawa formalnej edukacji
Sprawa nieformalnej edukacji
Chcesz dowiedzieć się więcej o kompozycji filmu?
Dowiedz się więcej o MasterClass Danny'ego Elfmana

Sprawa formalnej edukacji

To powiedziawszy, uczestnictwo w formalnym programie muzycznym jest doskonałym planem, jeśli Twoim celem jest pisanie nowej muzyki na życie. Zdobycie dogłębnej wiedzy z zakresu teorii muzyki, historia partytur muzycznych jest niezbędna w dyscyplinie, w której możesz zostać poproszony o odniesienie się do czegokolwiek, od muzyki współczesnej po 200-letnie kompozycje. Uczęszczanie do szkoły muzycznej zmusi cię również do wypełnienia martwych punktów – nieuchronnie pojawią się obszary kompozycji, w których brakuje ci wiedzy, a zajęcia z tych obszarów mogą wzmocnić twoje umiejętności.

Kolejną zaletą jest to, że programy do komponowania muzyki mogą pomóc w zdobyciu doświadczenia w pracy nad filmami studenckimi i mogą pomóc w znalezieniu pracy dzięki członkom wydziału kompozycji, sieciom absolwentów i innym zasobom. Studenci kompozycji mogą nie znaleźć pracy zaraz po ukończeniu studiów, ale znalezienie pracy jako asystent lub orkiestrator to świetny sposób, aby dowiedzieć się od pracujących kompozytorów o ich podejściach i doświadczeniach.

Sprawa nieformalnej edukacji

Jeśli jesteś ambitny i samowystarczalny, możesz wytyczyć sobie ścieżkę kariery w komponowaniu filmów bez konieczności uczęszczania do szkoły muzycznej. Ale proces dotarcia do tego miejsca jest rygorystyczny i wymaga zaangażowania w opanowanie wykonania muzycznego, instrumentacji, historii muzyki i kultury, zanim będziesz gotowy do pisania muzyki filmowej. Dla aspirujących kompozytorów zaletą samodzielnej nauki jest umiejętność pielęgnowania niszowych obsesji i angażowania się w szeroko zakrojone eksperymenty; jeśli jesteś zorientowany w stylu muzycznym lub typie brzmienia instrumentalnego, który jest rzadki, Twoja praca nabierze wyjątkowej jakości i będzie jeszcze bardziej niezapomniana.

Danny Elfman, który słynie z tego, że nie chodził do szkoły filmowej, wykorzystał swoje zainteresowanie perkusją – od instrumentów zebranych w Afryce Zachodniej po gamelany, które nabył na Bali i Jawie – aby nasycić swoją pracę charakterystycznym brzmieniem. Wczesne eksperymenty Danny'ego z przesuwaniem zazębiających się rytmów względem siebie odzwierciedlały twórczość minimalistycznych kompozytorów, takich jak Steve Reich, Philip Glass i John Adams, ale niektóre z najbardziej niezwykłych rytmicznych interakcji, jakie kiedykolwiek słyszał, były grane przez grupę dzieci w Mali. . Wszystko to wpłynęło na muzykę filmową Danny'ego i doprowadziło do rozwoju jego własnego stylu minimalistycznego pisania, charakteryzującego się szerokim użyciem powtarzających się cyfr lub ostinat.

Są szanse, że znajdziesz kilka elementów muzyki, w których się wyróżniasz – pisanie na zespoły kameralne, pisanie na głos, pisanie na perkusję lub opanowanie najnowszej technologii muzycznej. Twoja tendencja będzie skłaniać się ku tym obszarom i doskonalić się w nich, a to może przyspieszyć twoją karierę muzyczną w Hollywood, dając ci przewagę nad projektami w branży filmowej, w których potrzebny jest twój specyficzny zestaw umiejętności.

Danny Elfman uczy muzyki do filmu Usher uczy sztuki wykonawczej Christina Aguilera uczy śpiewu Reba McEntire uczy muzyki country

Chcesz dowiedzieć się więcej o kompozycji filmu?

Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym kompozytorem filmowym, czy po prostu chcesz dowiedzieć się więcej o kompozycji muzycznej, poruszanie się po złożonym świecie muzyki i filmu może być trudne. Nikt nie wie tego lepiej niż wszechstronny i znakomity kompozytor filmowy Danny Elfman. Danny skomponował muzykę do ponad 100 filmów, od Koszmar przed świętami do Polowanie z dobrej woli . W MasterClass o muzyce filmowej Danny'ego Elfmana czterokrotnie nominowany do Oscara dzieli się swoim podejściem do pisania muzyki do filmów fabularnych, pracy z reżyserami oraz identyfikowania tematów i melodii.

Chcesz zostać lepszym kompozytorem? Roczne członkostwo MasterClass zapewnia ekskluzywne lekcje wideo od mistrzów kompozytorów, w tym Danny'ego Elfmana, Hansa Zimmera, Itzhaka Perlmana, Herbiego Hancocka i innych.