Główny Projekt I Styl Jak edytować zdjęcia: niezbędne techniki edycji zdjęć

Jak edytować zdjęcia: niezbędne techniki edycji zdjęć

Twój Horoskop Na Jutro

Edycja zdjęć to coś więcej niż tylko umieszczenie przyciągającego wzrok filtra fotograficznego na obrazie. Jest to proces techniczny, ale nauka edycji zdjęć jest kluczową umiejętnością do opanowania i pomoże zamienić dobre zdjęcia w świetne zdjęcia.



Nasze najpopularniejsze

Ucz się od najlepszych

Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmu Neil GaimanSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynaj

Przejdź do sekcji


Co to jest edycja zdjęć?

Edycja zdjęć (zwana również postprocessingiem lub postprodukcją) to proces w fotografii cyfrowej polegający na wprowadzaniu poprawek do zdjęć w programie do edycji zdjęć. Jest to cyfrowa wersja ciemni, w której zdjęcia można poprawiać po sesji zdjęciowej. Edycja zdjęć następuje po zrobieniu zdjęć przez fotografa podczas sesji i wybraniu najlepszych zdjęć.



Podstawowe techniki edycji zdjęć

Większość profesjonalnych fotografów używa oprogramowania do edycji, takiego jak Adobe Lightroom, do organizowania i edytowania zdjęć. Lightroom to głębokie i potężne narzędzie do edycji, które w połączeniu z Adobe Photoshop może być używane do uzyskania praktycznie dowolnego efektu, o jakim tylko pomyślisz. Istnieje wiele technik edycji obrazu, które można zastosować podczas przetwarzania w oprogramowaniu do edycji zdjęć, takim jak Lightroom. Niektóre opcje edycji obejmują ogólne korekty jakości obrazu, podczas gdy inne umożliwiają wprowadzanie ukierunkowanych zmian i dostosowywanie tylko jednej części obrazu. Oto niektóre z narzędzi do edycji zdjęć, których będziesz używać do podstawowej edycji:

  • Balans bieli : Dostosuj temperaturę i odcień, aby kolory były prawidłowe.
  • Narażenie : Ogólna jasność lub ciemność obrazu. Najważniejsze kontrolować tylko jaśniejsze części obrazu. Cienie kontrolować tylko ciemniejsze części obrazu. Upławy ustaw najjaśniejszy punkt na obrazie. Czarni ustaw najciemniejszy punkt na obrazie.
  • Kontrast : Odchylenie między jasnymi i ciemnymi częściami obrazu. Dodanie kontrastu sprawia, że ​​ciemne strony stają się ciemniejsze, a jasne jaśniejsze.
  • Przejrzystość : Dostosuj kontrast, ale tylko w środkowych tonach zdjęcia. Zwiększenie klarowności wpływa na poprawę tekstury i nadaje obrazowi odrobinę ziarnistości. I odwrotnie, zmniejszenie przejrzystości może nadać Twoim zdjęciom marzycielską jakość.
  • Nasycenie : Ile informacji o kolorze znajduje się na zdjęciu. To jest podobne do żywiołowość , co uwydatnia bardziej przytłumione kolory na obrazie bez wpływu na kolory, które już są mocno nasycone.
  • Ostrzenie : Metoda, w której kontrast jest zwiększany wszędzie tam, gdzie jasny obszar styka się z ciemnym obszarem, dzięki czemu zdjęcie wygląda na ostrzejsze.
  • Redukcja szumów : Metoda wygładzania wszelkich szumów na zdjęciu, które są zwykle spowodowane poważnym niedoświetleniem i/lub fotografowaniem z bardzo wysoką czułością ISO. Hałas nie jest ziarnem i jest ogólnie uważany za niepożądany.
  • Korekty obiektywu : Koryguje zniekształcenia spowodowane przez obiektyw podczas przechwytywania obrazu. Każdy obiektyw jest inny, a oprogramowanie do edycji zdjęć, takie jak Lightroom, automatycznie wybiera prawidłowe ustawienie obiektywu.
  • Korekta perspektywy : Koryguje zniekształcenia powstałe w wyniku fotografowania obrazu, który nie jest do końca prostopadły do ​​obiektu. Na przykład, jeśli fotografujesz budynek z ziemi, musisz przechylić kamerę do góry, aby uchwycić cały budynek; na zdjęciu ściany budynku będą wyglądały tak, jakby były ustawione pod kątem do środka kadru, zamiast prosto w górę i w dół. Korekcja perspektywy pozwala to naprawić, aby budynek wyglądał kwadratowo.
  • Ziarno : Umożliwia dodanie ziarna do obrazu w celu uzyskania kreatywnego efektu.
  • Winieta : Umożliwia przyciemnienie lub rozjaśnienie krawędzi obrazu w celu uzyskania kreatywnego efektu.
  • Filtr promieniowy : Pozwala wpływać na obszar wewnątrz (lub na zewnątrz) okrągłego lub owalnego kształtu.
  • Filtr stopniowany : Taki sam jak filtr promieniowy, ale z linią prostą zamiast koła.
  • Narzędzie Pędzel : Pozwala pędzlem na zmianach za pomocą myszy lub pióra/tabletu. Możesz również użyć pędzli, aby usunąć przebarwienia.
  • HSL : Umożliwia precyzyjne dostrojenie odcienia, nasycenia lub luminancji określonego koloru. (Na przykład możesz użyć HSL, aby wszystkie czerwienie na zdjęciu wyglądały na bardziej pomarańczowe, bardziej nasycone i jaśniejsze).
Jimmy Chin uczy fotografii przygodowej Annie Leibovitz uczy fotografii Frank Gehry uczy projektowania i architektury Diane von Furstenberg uczy budowania marki modowej

Chcesz dowiedzieć się więcej o fotografii?

Niezależnie od tego, czy dopiero zaczynasz, czy marzysz o zawodzie, fotografia wymaga mnóstwa praktyki i zdrowej dawki kreatywności. Nikt nie wie o tym lepiej niż słynny fotograf National Geographic Jimmy Chin. Podczas zajęć mistrzowskich Jimmy'ego Chin dotyczących fotografii przygodowej opowiada, jak uchwycić swoje pasje, zbudować zespół i pokierować nim, a także wykonywać zdjęcia o wysokich stawkach.

Chcesz zostać lepszym fotografem? Roczne członkostwo MasterClass zapewnia ekskluzywne lekcje wideo od mistrzów fotografii, w tym Jimmy'ego Chin i Annie Leibovitz.




Kalkulator Kalorii