Edycja zdjęć to coś więcej niż tylko umieszczenie przyciągającego wzrok filtra fotograficznego na obrazie. Jest to proces techniczny, ale nauka edycji zdjęć jest kluczową umiejętnością do opanowania i pomoże zamienić dobre zdjęcia w świetne zdjęcia.
Nasze najpopularniejsze
Ucz się od najlepszych
Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmu Neil GaimanSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynajPrzejdź do sekcji
- Co to jest edycja zdjęć?
- Podstawowe techniki edycji zdjęć
- Chcesz dowiedzieć się więcej o fotografii?
- Dowiedz się więcej o zajęciach mistrzowskich Jimmy'ego China
Co to jest edycja zdjęć?
Edycja zdjęć (zwana również postprocessingiem lub postprodukcją) to proces w fotografii cyfrowej polegający na wprowadzaniu poprawek do zdjęć w programie do edycji zdjęć. Jest to cyfrowa wersja ciemni, w której zdjęcia można poprawiać po sesji zdjęciowej. Edycja zdjęć następuje po zrobieniu zdjęć przez fotografa podczas sesji i wybraniu najlepszych zdjęć.
Podstawowe techniki edycji zdjęć
Większość profesjonalnych fotografów używa oprogramowania do edycji, takiego jak Adobe Lightroom, do organizowania i edytowania zdjęć. Lightroom to głębokie i potężne narzędzie do edycji, które w połączeniu z Adobe Photoshop może być używane do uzyskania praktycznie dowolnego efektu, o jakim tylko pomyślisz. Istnieje wiele technik edycji obrazu, które można zastosować podczas przetwarzania w oprogramowaniu do edycji zdjęć, takim jak Lightroom. Niektóre opcje edycji obejmują ogólne korekty jakości obrazu, podczas gdy inne umożliwiają wprowadzanie ukierunkowanych zmian i dostosowywanie tylko jednej części obrazu. Oto niektóre z narzędzi do edycji zdjęć, których będziesz używać do podstawowej edycji:
- Balans bieli : Dostosuj temperaturę i odcień, aby kolory były prawidłowe.
- Narażenie : Ogólna jasność lub ciemność obrazu. Najważniejsze kontrolować tylko jaśniejsze części obrazu. Cienie kontrolować tylko ciemniejsze części obrazu. Upławy ustaw najjaśniejszy punkt na obrazie. Czarni ustaw najciemniejszy punkt na obrazie.
- Kontrast : Odchylenie między jasnymi i ciemnymi częściami obrazu. Dodanie kontrastu sprawia, że ciemne strony stają się ciemniejsze, a jasne jaśniejsze.
- Przejrzystość : Dostosuj kontrast, ale tylko w środkowych tonach zdjęcia. Zwiększenie klarowności wpływa na poprawę tekstury i nadaje obrazowi odrobinę ziarnistości. I odwrotnie, zmniejszenie przejrzystości może nadać Twoim zdjęciom marzycielską jakość.
- Nasycenie : Ile informacji o kolorze znajduje się na zdjęciu. To jest podobne do żywiołowość , co uwydatnia bardziej przytłumione kolory na obrazie bez wpływu na kolory, które już są mocno nasycone.
- Ostrzenie : Metoda, w której kontrast jest zwiększany wszędzie tam, gdzie jasny obszar styka się z ciemnym obszarem, dzięki czemu zdjęcie wygląda na ostrzejsze.
- Redukcja szumów : Metoda wygładzania wszelkich szumów na zdjęciu, które są zwykle spowodowane poważnym niedoświetleniem i/lub fotografowaniem z bardzo wysoką czułością ISO. Hałas nie jest ziarnem i jest ogólnie uważany za niepożądany.
- Korekty obiektywu : Koryguje zniekształcenia spowodowane przez obiektyw podczas przechwytywania obrazu. Każdy obiektyw jest inny, a oprogramowanie do edycji zdjęć, takie jak Lightroom, automatycznie wybiera prawidłowe ustawienie obiektywu.
- Korekta perspektywy : Koryguje zniekształcenia powstałe w wyniku fotografowania obrazu, który nie jest do końca prostopadły do obiektu. Na przykład, jeśli fotografujesz budynek z ziemi, musisz przechylić kamerę do góry, aby uchwycić cały budynek; na zdjęciu ściany budynku będą wyglądały tak, jakby były ustawione pod kątem do środka kadru, zamiast prosto w górę i w dół. Korekcja perspektywy pozwala to naprawić, aby budynek wyglądał kwadratowo.
- Ziarno : Umożliwia dodanie ziarna do obrazu w celu uzyskania kreatywnego efektu.
- Winieta : Umożliwia przyciemnienie lub rozjaśnienie krawędzi obrazu w celu uzyskania kreatywnego efektu.
- Filtr promieniowy : Pozwala wpływać na obszar wewnątrz (lub na zewnątrz) okrągłego lub owalnego kształtu.
- Filtr stopniowany : Taki sam jak filtr promieniowy, ale z linią prostą zamiast koła.
- Narzędzie Pędzel : Pozwala pędzlem na zmianach za pomocą myszy lub pióra/tabletu. Możesz również użyć pędzli, aby usunąć przebarwienia.
- HSL : Umożliwia precyzyjne dostrojenie odcienia, nasycenia lub luminancji określonego koloru. (Na przykład możesz użyć HSL, aby wszystkie czerwienie na zdjęciu wyglądały na bardziej pomarańczowe, bardziej nasycone i jaśniejsze).
Chcesz dowiedzieć się więcej o fotografii?
Niezależnie od tego, czy dopiero zaczynasz, czy marzysz o zawodzie, fotografia wymaga mnóstwa praktyki i zdrowej dawki kreatywności. Nikt nie wie o tym lepiej niż słynny fotograf National Geographic Jimmy Chin. Podczas zajęć mistrzowskich Jimmy'ego Chin dotyczących fotografii przygodowej opowiada, jak uchwycić swoje pasje, zbudować zespół i pokierować nim, a także wykonywać zdjęcia o wysokich stawkach.
Chcesz zostać lepszym fotografem? Roczne członkostwo MasterClass zapewnia ekskluzywne lekcje wideo od mistrzów fotografii, w tym Jimmy'ego Chin i Annie Leibovitz.