Ken Burns dzieli się 7 wskazówkami, jak zostać dokumentalistą

7 wskazówek Kena Burnsa, jak zostać dokumentalistą

Nie musisz chodzić do szkoły filmowej, aby zostać filmowcem dokumentalnym lub nakręcić film fabularny. Trzeba mieć coś do powiedzenia i umiejętność wytrwania w wzlotach i upadkach procesu tworzenia filmu. Jeśli chcesz zostać dokumentalistą, zapoznaj się z poniższymi wskazówkami światowej klasy dokumentalisty Kena Burnsa:

1. Twój pierwszy film to twój największy nauczyciel . Jako dokumentalistka po raz pierwszy, ważne jest, aby brak doświadczenia nie powstrzymał Cię przed zrobieniem pierwszego filmu. Lekcje, które wyciągniesz z tego doświadczenia, będą niezliczone, tak jak w przypadku Kena i jego pierwszego filmu Most Brookliński (1981). Przyznaje, że nie wiedział, co robi. W tamtym czasie nikt nie kręcił dokumentów historycznych, które były dłuższe niż pięć minut, więc Ken wymyślił jednocześnie i wymyślił na nowo koło wraz z filmem. Musiał poradzić sobie z wyniszczającym lękiem przed wejściem na terytorium, którego nie znał. Kierował się jednak pomysłem, że nieruchome zdjęcie można chcieć żywcem, że ścieżka dźwiękowa może być również przerywana głosami pierwszoosobowymi, a historia może się wydarzyć w tych nieoczekiwanych miejscach. Ken zaczął rozumieć, do jakiego stopnia biografia była podstawowym budulcem wszystkich opowiadanych przez nas historii. To, przez co przeszedł, to wytrwałość – a lekcja jest taka, że ​​musisz mieć wiarę w siebie.
2. Poznaj swoje kreatywne cele . Przemysł dokumentalny nie jest częścią wysokobudżetowego przemysłu filmowego w Hollywood. Tworzenie filmów dokumentalnych jest często przedsięwzięciem niskobudżetowym, więc jeśli chcesz robić własne filmy, musisz mieć pewność co do dwóch rzeczy: po pierwsze, wiedzieć, że masz coś do powiedzenia. Druga to chęć wytrwania. W przypadku niezależnej produkcji filmowej nikt nie da ci budżetu i powie: „Zrób ten film. Weź tak długo, jak chcesz, mówi Ken. Musisz tylko sprawić, by to się stało i wytrwać. Kiedy już zdecydujesz, że będziesz wytrwać, musisz zdecydować, jak zaczniesz i jak możesz zrobić najlepszy możliwy dokument. Możesz przetrwać i wyżywić swoją rodzinę, zarabiając pieniądze w branży, lub możesz przetrwać i być może zarabiać mniej, ale zawsze mieć twórczą kontrolę.
3. Spodziewaj się problemów i przekraczaj je . Filmowanie to przemysłowa produkcja niepokoju. Jest w każdym aspekcie. Czy mam wystarczająco dużo pieniędzy? Czy przekroczymy budżet? Czy ta osoba wykonuje swoje zadanie? Istnieją dosłownie setki rzeczy, które mogą pójść źle i pójdą źle w trakcie tego, i to jest ludzkie. Każdy popełnia błędy. Największą rzeczą, jaką możesz zrobić w swoim własnym projekcie, jest wymyślenie, jak przewidzieć, a następnie powitać nieprzewidziane problemy, które nieuchronnie wystąpią. Musimy wyeliminować reakcję i znaleźć sposób na przekształcenie pozornie początkowo negatywnej energii. Wszystkie inne rzeczy przejdą. To ta cierpliwość procesu, a proces nieuchronnie pociąga za sobą tarcia.
4. Bądź waletem wszystkich transakcji . Naszym obowiązkiem jest nie popadanie w pułapkę specjalizacji, ale edukowanie wszystkich naszych części. Robienie filmów dokumentalnych wymaga robienia wielu różnych rzeczy, noszenia wielu różnych kapeluszy: bycia fundraiserem, showmanem, reżyserem, scenarzystą, montażystą, operatorem, dźwiękowcem – wszystkie te rzeczy są niezbędne. Nie kończysz na zahamowaniu w jednym obszarze. Mamy nadzieję, że będziemy całymi ludźmi, mówi Ken. Mamy nadzieję, że możemy rozwijać się fizycznie i intelektualnie, emocjonalnie i duchowo. Znalezienie życia zawodowego, które pozwala na taki rozwój, jest dokładnie tym, czego wszyscy potrzebujemy.
5. Twoje życie nakarmi twoją sztukę . Czerpiemy z naszego życia, aby karmić naszą sztukę i na odwrót. Pożyczamy i kradniemy. Bądź pod wpływem tego, kim jesteś. Przynosisz to do chwili, bagaż, który nosisz, ból, złamane miejsca w tobie. Nosisz w sobie doświadczenie tego, jak inni pokonywali te bóle i te zepsute miejsca. Wtedy wychodzi z tego coś, co może pomóc komuś innemu, kto negocjuje te same rzeczy.
6. Nie możesz tego zrobić sam . Jest coś niezwykle przerażającego w tworzeniu filmu i czasami pojawia się to niesamowite uczucie samotności, szczególnie jeśli jesteś reżyserem, i wszystko sprowadza się do ciebie. Jednak kręcenie filmów to wspaniała współpraca. Działamy w medium wizualnym, a kinematografia jest ważna . Gdzieś w tylnej kieszeni powinieneś mieć świetnego autora zdjęć: to osoba, która ustawi ramę wokół archiwum i wokół wywiadu, który przeprowadzasz. Znajdź dobrego pisarza. Albo bądź jednym. W końcu to edycja. Jakikolwiek projekt filmowy masz na myśli, nie może to być jednoosobowy zespół. Musisz to zrobić z innymi ludźmi i może to być w związku z tym, w związku z innymi ludźmi, że lęki są przezwyciężane, idee są krystalizowane, że działanie i plan działania są możliwe, mówi Ken.
7. Wejdź na głęboką wodę . Wszyscy ludzie, którzy tworzą filmy dokumentalne, dotarli do tego poprzez zestaw osobistych i artystycznych okoliczności negocjacyjnych, które określały, jak odnieśli sukces i skąd pochodzi ich sztuka. Nie ma dobrej ani złej drogi. W przypadku tej opcji kariery musisz wytyczyć własną ścieżkę, a to jest jednocześnie przerażające i wyzwalające. Jeśli potrzebujesz zarobku lub wygodnego stylu życia, to nie jest biznes dla Ciebie. Co chcesz zrobić dla swojej sztuki? Czy jesteś gotów poświęcić to, czego potrzeba? Ten ogień, aby to zrobić, odkryje ograniczenia budżetowe, których nie znasz. Pozwoli ci to skontaktować się z ludźmi, którzy podzielą się twoją wizją lub będą wiedzieć, jak ją zrealizować lub będą wiedzieć, jak cię uczyć, ponieważ uczą się tego, aż do ostatecznego cięcia. Po prostu wejdź na głęboką wodę, ale tylko wtedy, gdy masz taką pewność siebie, mówi Ken.

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

Uczy filmu dokumentalnego

Uczy pisania

jak znaleźć mój znak wschodu i księżyca

Uczy sztuki wykonania

Uczy Fotografii