Styl wizualny odzwierciedla język Twojej gry i to coś więcej niż realizm czy wierność. Twoja estetyka wizualna pomaga zdefiniować język gry i powinna wpływać na projekt w znaczący, kreatywny sposób, który przyczynia się do pozytywnych wrażeń użytkowników dla graczy.
hierarchia potrzeb Maslowa w porządku
Przejdź do sekcji
- Wspólne warunki dotyczące grafiki w grach wideo
- 5 wskazówek Willa Wrighta dotyczących tworzenia grafiki w grach wideo
- Ucz się więcej
- Dowiedz się więcej o MasterClass Will Wright
Czy Wright uczy projektowania gier i teorii Czy Wright uczy projektowania gier i teorii?
Współpraca, prototypowanie, testowanie rozgrywki. Twórca The Sims, Will Wright, dzieli się swoim procesem projektowania gier, które uwalniają kreatywność graczy.
Ucz się więcej
Wspólne warunki dotyczące grafiki w grach wideo
Projekt gry ma własną rozbudowaną terminologię. Oto kilka podstawowych terminów, które powinien znać każdy projektant gier:
- Piksel : Piksel to podświetlony, kolorowy kwadrat, który tworzy obrazy na wyświetlaczu cyfrowym.
- Pikselowa sztuka : Pixel art to styl wizualny 2D, który wykorzystuje piksele do renderowania i animowania postaci i środowisk w grze. Style grafiki pikselowej często nawiązują do wczesnej estetyki gier wideo spopularyzowanej przez konsole takie jak Atari, Nintendo Entertainment System (NES), Super Nintendo Entertainment System (SNES) i Sega Genesis.
- Niski poli : Low-poly to styl wizualny 3D oparty na prostych, blokowych kształtach tworzonych przez siatki o małej liczbie wielokątów. Style low-poly są mniej wymagające graficznie i bardziej stylizowane niż ich odpowiedniki high-poly. Styl low-poly jest widoczny w tytułach retro, takich jak Mario lub Legenda Zeldy franczyza i prawie każda gra zręcznościowa.
- Wysoki poli : High-poly to styl wizualny 3D, powszechny w wysokiej jakości animacji, który wykorzystuje siatki wielokątów do tworzenia realistycznych, złożonych kształtów i struktur. Style high-poly są wymagające graficznie i mają tendencję do osiągania poczucia realizmu. High-poly jest używany w większości tytułów AAA, grach emulujących świat rzeczywisty (takich jak symulatory lub rzeczywistość wirtualna), a nawet w niektórych grach na smartfony.
5 wskazówek Willa Wrighta dotyczących tworzenia grafiki w grach wideo
Style grafiki gier wideo przybierają różne formy, w zależności od rodzaju gry wideo i systemu gier. Przed rozpoczęciem tworzenia gry ważne jest, aby przestudiować i poeksperymentować z różnymi wizualizacjami gry, aby dowiedzieć się, która z nich najlepiej pasuje do Twojego pomysłu. Oto wskazówki dotyczące tworzenia stylu wizualnego od pioniera gier, Willa Wrighta:
- Masz ogólny pomysł . Aby stworzyć grafikę do swojej gry wideo, musisz pomyśleć o ogólnej estetyce gry. Czy Twoja gra zawiera grafikę 2D lub 3D? Czy użyjesz stylu low-poly czy high-poly? Jakie uczucia i emocje wywoła w odtwarzaczu styl wizualny? Jak wpłynie to na ich rozgrywkę?
- Skorzystaj z badań, aby odkryć swoją estetykę . Odkryj estetykę wizualną swojej gry w fazie badań procesu projektowania. Nie ograniczaj swoich badań do gier wideo: przyjrzyj się innym formom sztuki i kulturom materialnym na przestrzeni dziejów. W swoich badaniach dla Zarodnik Will zebrał setki komiksów science-fiction z lat 60. XX wieku, aby uzyskać wizualną inspirację. Użyj podobnie szerokiego, opartego na badaniach podejścia, aby znaleźć estetykę wizualną dla własnej gry.
- Sztuka koncepcyjna badania . Zapoznaj się z grafikami koncepcyjnymi ze swoich ulubionych gier, aby zobaczyć, jak wczesne projekty wizualne ostatecznie przekładają się na obiekty gry. Narysuj je sam lub współpracuj ze swoim artystą, aby stworzyć szkice postaci, środowisk i wrogów, które ostatecznie pojawią się w twojej grze.
- Stwórz podobnie myślący zespół . Szukając współpracowników artystycznych, szukaj ludzi, którzy rozumieją twoją wizję projektanta, ale mogą również tworzyć dzieła, których ty nie możesz. Jeśli masz na myśli bardzo konkretny styl (na przykład grafikę pikselową), znajdź kogoś, kto specjalizuje się w tym stylu. Jeśli nie, powinieneś znaleźć specjalistę, który pomoże ci wymyślić i rozwinąć wizualny styl gry w miarę przechodzenia przez różne etapy projektowania.
- Skoncentruj się na wyglądzie . Użyj odważnych kolorów i płytkiej głębi ostrości, aby wyróżnić rzeczowniki w grze. Zastanów się, jak pewne wybory dotyczące animacji wpływają na odczucie czasowników w grze. Nie lekceważ zakresu, w jakim wybory wizualne mogą wpływać na psychologię i kierować zachowaniem twoich graczy. Wygląd Twojej gry powinien kierować konkretnymi zachowaniami graczy, jednocześnie zniechęcając innych.
Ucz się więcej
Uzyskaj roczne członkostwo MasterClass, aby uzyskać wyłączny dostęp do lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów, w tym Willa Wrighta, Paula Krugmana, Stephena Curry'ego, Annie Leibovitz i innych.
