8 strategii poprawy dialogu w pisaniu

Prostym sposobem na poprawę ogólnego pisania jest wyostrzenie umiejętności tworzenia dialogów.

Ucz się od najlepszych

Przejdź do sekcji

• Dlaczego warto korzystać z dialogu?
• 8 wskazówek dotyczących pisania, aby poprawić dialog
• Chcesz dowiedzieć się więcej o pisaniu?

James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.

jak zrobić fotoreportaż

Najlepsze opowiadanie historii jest w stanie przekazać wielkie idee i wywołać reakcje emocjonalne, jednocześnie dając poczucie, że można się z nimi utożsamiać. Jednym z najlepszych sposobów, aby pomóc czytelnikowi lub członkowi publiczności połączyć się z twoim pisaniem, jest tworzenie doskonałych dialogów .

Ale zrozumienie, jak pisać dialogi, to dopiero początek. Aby prowadzić ludzkie historie na najwyższym poziomie, autor musi opanować sztukę pisania realistycznych dialogów. Od small talku do oświadczeń intencji, świetny dialog może stworzyć lub złamać książkę. Oto przegląd tego, czego potrzebujesz, aby poprawić pisanie dialogów we własnej pracy.

Dlaczego warto korzystać z dialogu?

Dobry dialog pełni różne funkcje w pisaniu beletrystyki. Definiuje głosy twoich postaci, ustala ich wzorce mowy, eksponuje wewnętrzne emocje i pokazuje rozwój ich charakteru. Poza samą charakterystyką, skuteczny dialog może również ustalić ustawienie i okres historii oraz ujawnić informacje w sposób, który nie wydaje się nadmiernie eksponujący.

Autorzy używają linii dialogowych, aby ujawnić osobowość postaci i wyrazić swój punkt widzenia. Na przykład archetypowy trener piłki nożnej może mówić krótkimi, zwięzłymi zdaniami, usianymi wykrzyknikami i cytatami ze słynnych generałów wojennych. W przeciwieństwie do tego, nebbish kochanka ze złamanym sercem może bez końca trąbić do swojego terapeuty lub najlepszego przyjaciela, mówiąc w krótkich zdaniach, które krążą wokół jego prawdziwych motywacji. Kiedy autor może ujawnić cechy charakteru poprzez dialog, ogranicza to ekspozycję i sprawia, że ​​historia płynie żwawo.

8 wskazówek dotyczących pisania, aby poprawić dialog

Kiedy po raz pierwszy piszesz dialogi, możesz mieć trudności z odtworzeniem wzorców normalnej mowy. Może to być spotęgowane przez jednoczesne wyzwania związane ze znalezieniem własnego głosu i ogólnym opowiedzeniem wspaniałej historii. Nawet najlepiej sprzedający się autorzy mogą utknąć w tym, jak konkretna postać mówi konkretną linię dialogową. Jednak dzięki praktyce i ciężkiej pracy nijaki dialog może zostać wyniesiony do wielkiego dialogu.

Oto kilka strategii poprawy dialogu we własnej pracy:

jaka jest różnica między konfliktem wewnętrznym a zewnętrznym?

1. Naśladuj głosy ludzi we własnym życiu . Być może stworzyłeś postać lekarza z takimi samymi tonacjami głosu jak twoja matka. Być może twój bohater-żołnierz mówi tak jak twój stary trener siatkówki. Jeśli chcesz mieć pewność, że Twój dialog brzmi tak, jak mówią prawdziwi ludzie, nie ma lepszego źródła niż prawdziwi ludzie w Twoim codziennym świecie.
2. Połącz dialog z narracją . Długie ciągi dialogów mogą oderwać czytelnika od akcji sceny. Gdy twoje postacie mówią, interpoluj niektóre opisy ich postaw fizycznych lub innych czynności, które mają miejsce w pokoju. Naśladuje to rzeczywiste doświadczenie słuchania kogoś, kto mówi, jednocześnie przyjmując bodźce wzrokowe i węchowe.
3. Daj swojemu głównemu bohaterowi tajemnicę . Czasami linia dialogu jest najbardziej godna uwagi ze względu na to, co ukrywa. Nawet jeśli Twoi widzowie nie zdają sobie z tego sprawy, możesz zbudować dynamiczną trójwymiarowość, zmuszając swoją postać do ukrycia kluczowej części informacji w swojej wypowiedzi. Na przykład możesz naszkicować scenę, w której kurator muzeum rozmawia z artystą o tym, jak chce, aby jej prace były wyświetlane – ale kurator nie mówi głośno, że jest zakochany w artyście. Możesz użyć tego sekretu, aby osadzić warstwy napięcia w wypowiedzianych frazach postaci.
4. Użyj postaci laika, aby wyjaśnić język techniczny . Kiedy potrzebujesz dialogu, aby przekazać informacje techniczne w przystępny sposób, podziel rozmowę między dwie osoby. Niech jedna postać będzie ekspertem, a druga niedoinformowana. Ekspert potrafi mówić na poziomie technicznym, a niedoinformowany może ich powstrzymać, zadając pytania o wyjaśnienie. Twoi czytelnicy to docenią.
5. Używaj autentycznego skrótu . Czy twoja postać nazywa broń kawałkiem czy glockiem? Cokolwiek to jest, bądź autentyczny i konsekwentny w tym, jak mówią twoje postacie. Jeśli wszystkie brzmią tak samo, Twój dialog wymaga kolejnego przejścia.
6. Poszukaj inspiracji w świetnych przykładach dialogu . Jeśli szukasz przykładu dialogu z powieści lub opowiadań, rozważ przeczytanie wspaniałych książek napisanych przez Marka Twaina, Judy Blume lub Toni Morrison. W świecie scenopisarstwa Aaron Sorkin słynie z używania dialogów.
7. Upewnij się, że poprawnie wypunktowujesz swój dialog . Pamiętaj, że znaki zapytania i wykrzykniki znajdują się w cudzysłowie. Umieść dialog w podwójnych cudzysłowach i używaj pojedynczych cudzysłowów, gdy postać cytuje inny znak w swoim dialogu. Umiejętność prawidłowego interpunkcji dialogów może zapewnić, że czytelnik pozostanie zanurzony w historii.
8. Używaj sugestywnych tagów dialogowych . Powtarzanie słowa wypowiadanego w kółko może spowodować nudne pisanie i stracić okazję do zwiększenia wyrazistości. Rozważ zastąpienie słowa powiedział z bardziej opisowym czasownikiem.

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

Uczy pisania

Uczy pisania scenariuszy

Uczy pisania dla telewizji

Uczy dramatycznego pisania

Chcesz dowiedzieć się więcej o pisaniu?

Zostań lepszym pisarzem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów literatury, w tym Neila Gaimana, Dana Browna, Jamesa Pattersona, Davida Sedarisa, Margaret Atwood i innych.