Większość stylów kręcenia filmów i produkcji telewizyjnych — w tym filmów fabularnych, dokumentalnych, telewizji narracyjnej, reality TV i programów informacyjnych — wykorzystuje dwa różne rodzaje materiału filmowego, aby opowiedzieć swoje historie: A-roll i B-roll. Aby otrzymać dopracowaną pracę, warto znać różnice między obydwoma rodzajami materiału filmowego i wiedzieć, jak używać ich razem.
Nasze najpopularniejsze
Ucz się od najlepszych
Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmowa Neila GaimanaSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynajPrzejdź do sekcji
- Jaka jest różnica między materiałem A-Roll a B-Rollem?
- Jak używać materiału B-Roll do opowiedzenia historii
- Jak filmuje się A-Roll i B-Roll?
- Chcesz dowiedzieć się więcej o kręceniu filmów?
James Patterson uczy pisania James Patterson uczy pisania
James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.
Ucz się więcej
Jaka jest różnica między materiałem A-Roll a B-Rollem?
W produkcji wideo rola A jest głównym materiałem filmowym głównego tematu projektu, a ujęcia typu B to materiał uzupełniający . B-roll zapewnia filmowcom elastyczność w procesie montażu i jest często łączony z materiałem A-roll, aby wzmocnić fabułę, stworzyć dramatyczne napięcie lub dodatkowo zilustrować punkt. Historie, które opierają się wyłącznie na materiałach z rolki, mogą wydawać się niezrównoważone; dlatego strzelanie do B-rolla jest ważne.
Termin A-roll nie jest już używany, ale B-roll pozostaje powszechnym terminem w dzisiejszym przemyśle filmowym.
Jak używać materiału B-Roll do opowiedzenia historii
Typowe sposoby wykorzystania materiału B-roll obejmują:
- Aby ustalić ustawienie : Jeśli główny materiał filmowy nie ujawnia bezpośrednio miejsca, w którym rozgrywa się scena, możesz użyć funkcji B-roll, aby wyjaśnić lokalizację. Na przykład, jeśli scena zaczyna się w restauracji, lokalizacja tej restauracji może być niejasna dla widzów. W tym przypadku ujęcie wprowadzające w B-roll może pokazać zewnętrzną część restauracji, aby widzowie wiedzieli, gdzie ma miejsce scena.
- Aby ustalić ton : B-roll może pomóc ustawić ton lub nastrój głównego materiału filmowego. Na przykład, jeśli scena ma miejsce na imprezie domowej, możesz nakręcić B-roll tańczących, grających w gry alkoholowe i towarzyskich, aby pomóc nadać ton.
- Aby poprawić tempo sceny a : Nagranie typu B-roll może pomóc w przejściu do głównego materiału filmowego lub z niego. Cięcie bezpośrednio z jednej sceny do drugiej może być irytujące, ale wstawianie B-roll między scenami może spowolnić tempo.
- Jako wycięcie : programy informacyjne i filmy dokumentalne wykorzystują wideo typu B-roll, aby odciąć się od głównego prezentera wiadomości lub tematu wywiadu i zapewnić wizualizacje, które pomagają opowiedzieć historię. Ten materiał B-roll jest często odtwarzany z narracją lektora. Na przykład w filmie dokumentalnym o zmianach klimatu możesz odciąć się od wywiadu gadającej głowy z naukowcem, aby pokazać materiał filmowy przedstawiający topnienie lodowców.
- Aby ukryć błędy : Czasami warto odciąć się od głównego materiału filmowego zamaskować błąd ciągłości . Na przykład, być może twój główny bohater sceny śpiewa na koncercie, ale w postprodukcji zauważysz, że członek ekipy był przez chwilę widoczny w ujęciu. Aby zatuszować pomyłkę, możesz przejść do B-rolla, który sfilmowałeś z wiwatującą publicznością koncertową.
Jak filmuje się A-Roll i B-Roll?
W większych produkcjach A-Roll i B-Roll są zwykle kręcone przez dwie oddzielne ekipy filmowe, pierwszy zespół i drugi zespół.
jak zrobić sztuczkę z liną?
- Ekipa z pierwszej jednostki nagrywa materiał w formie A-rolla . Pierwsza jednostka jest większa z dwóch ekip i odpowiada za nakręcenie głównego materiału filmowego, który ma kluczowe znaczenie dla narracji filmu. Sceny te zazwyczaj obejmują głównych aktorów i innych aktorów z rolami mówiącymi. Reżyser filmu zostaje z ekipą pierwszej jednostki. Mogą kręcić sceny B-roll, jeśli ma to sens logistyczny (na przykład, jeśli konieczne ujęcie B-roll jest w tym samym miejscu, w którym kręci już pierwsza jednostka), ale kręcenie A-roll jest ich głównym zadaniem.
- Ekipa z drugiej jednostki kręci materiał filmowy typu B-roll . Druga jednostka to mniejsza ekipa filmowa odpowiedzialna za kręcenie wszystkich dodatkowych materiałów, których nie obejmuje pierwsza jednostka. Zadaniem reżysera drugiej jednostki jest upewnienie się, że materiał z rolki B bezbłędnie łączy się z resztą filmu. Oznacza to, że dyrektor drugiej jednostki często wypełnia listę ujęć: ruchy kamery i kąty zaprojektowane tak, aby pasowały do stylu reżysera pierwszej jednostki. Oprócz kręcenia B-roll, ekipy z drugiej jednostki często mają za zadanie kręcić sekwencje akcji, które zawierają złożone prace kaskaderskie.
Mniejsze produkcje nie zawsze będą miały dwie ekipy filmowe; w takich przypadkach pojedyncza jednostka główna również strzelałaby B-roll. W zależności od potrzeb produkcji, materiał filmowy może być realną opcją dla filmowców poszukujących dodatkowego materiału, ale nie mogących nakręcić oryginalnego B-rolla.
co to jest kieliszek wina w uncjach
MasterClass
Sugerowane dla Ciebie
Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.
James Patterson
Uczy pisania
Dowiedz się więcejUczy sztuki wykonania
Dowiedz się więcej Annie LeibovitzUczy Fotografii
Dowiedz się więcej Christina AguileraUczy śpiewu
Ucz się więcejChcesz dowiedzieć się więcej o kręceniu filmów?
Zostań lepszym filmowcem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów filmowych, w tym Martina Scorsese, Davida Lyncha, Spike'a Lee, Jodie Foster i innych.