Fuga to wielogłosowa kompozycja muzyczna i doskonały przykład kompozycji kontrapunktowej.
Przejdź do sekcji
- Czym jest fuga w muzyce?
- Krótka historia fugi
- Podstawowa struktura fugi
- 4 przykłady kultowych fug
- Chcesz dowiedzieć się więcej o muzyce?
- Dowiedz się więcej o MasterClass Itzhaka Perlmana
Podczas swojej pierwszej w historii lekcji online, wirtuoz skrzypka Itzhak Perlman dzieli się swoimi technikami, aby poprawić praktykę i potężne występy.
Ucz się więcej
Czym jest fuga w muzyce?
Fuga to wielogłosowa forma muzyczna, na której opiera się kontrapunkt między głosami. Kompozytorzy mogą pisać fugi dla jednego instrumentu (przede wszystkim fortepianu lub innego instrumentu klawiszowego) lub mogą napisać je dla kilku indywidualnych muzyków.
z czego robi się kawior?
Johann Sebastian Bach skomponował jedne z największych fug w historii muzyki w barokowym okresie muzyki klasycznej. Bach komponował fugi zarówno po to, by zademonstrować możliwości komponowania kontrapunktowego, jak i zaprezentować możliwości fortepianu, który był nowym instrumentem w jego epoce.
W dzisiejszych szkołach muzycznych i konserwatoriach studenci kompozycji muzycznej mogą komponować oryginalne fugi w ramach studiów nad kontrapunktem, polifonią i tradycyjną teorią muzyki oraz Harmonia .
Krótka historia fugi
Słowo fuga pochodzi z łaciny i włoskiego wyciek , a to w przybliżeniu oznacza „gonić”.
- Pochodzenie w epoce średniowiecza : Struktura fugi wywodzi się ze średniowiecznej tradycji muzycznej zwanej kanonem, w której melodia jednego instrumentu jest powtarzana przez inny instrument, rozpoczynający się kilka taktów z tyłu; jedna melodia kanonu zawsze „goni” inną.
- Powstanie w epoce renesansu : Kompozycja Fugal zyskała swoje własne w epoce renesansu, szczególnie w kompozycjach włoskiego kompozytora Giovanniego Pierluigiego da Palestrina. Palestrina, a także holenderski kompozytor Jan Pieterszoon Sweelinck oraz niemieccy kompozytorzy Johann Jakob Froberger i Dieterich Buxtehude skomponowali niektóre z wczesnych fug, które pomogły zdefiniować formę.
- Szczyt w epoce baroku : To właśnie w epoce baroku kompozytorzy, w szczególności J.S. Bach przyjął fugę jako niezbędną formę kompozycji kontrapunktycznej. Poprzez przykłady Bacha i teksty teorii muzyki, takie jak Johann Joseph Fux Kroki do Parnasu , reguły pisarstwa fugalnego ewoluowały do obecnej formy.
- Dziedzictwo : Prawie wszyscy wybitni kompozytorzy muzyki klasycznej, od Wolfganga Amadeusza Mozarta przez Ludwiga van Beethovena do niezliczonych Romantyczny Kompozytorzy , modern i postmoderniści skomponowali fugi jako część swoich muzycznych teczek. Jednak do dziś forma ta najbardziej kojarzy się z kompozytorami barokowymi, takimi jak Bach i George Frideric Haendel.
Podstawowa struktura fugi
Tradycyjna fuga ma określoną strukturę, a każda sekcja pełni określoną rolę harmonijną.
- Przedmiot : Otwarcie fugi nazywane jest jej ekspozycją . Ekspozycja fugi rozpoczyna się wprowadzeniem jej melodii centralnej, tematu. Temat jest głównym motywem całej fugi i będzie szablonem dla innych melodii. Każdy głos w fudze może odegrać temat; na przykład w kwartecie smyczkowym skrzypce, altówka lub wiolonczela mogą wprowadzić temat.
- Odpowiedź : Po temacie następuje odpowiedź, która jest prawie dokładną kopią tematu, który jest odtwarzany przez inny głos w tonacji dominującej lub subdominującej. (Na przykład, jeśli pierwszy głos gra temat fugi w C-dur, drugi głos zagra odpowiedź w tonacji F-dur lub G-dur.) Jeśli odpowiedź zawiera dokładnie tę samą melodię co temat (właśnie zagrana w inny klucz), jest znany jako „prawdziwa odpowiedź”. Jeśli odpowiedź jest nieco zmieniona w celu uwzględnienia nowego klucza, nazywa się to „odpowiedzią tonalną”. Odpowiedzi może towarzyszyć kontrapunktowo nowa melodia zwana kontrtematem.
- Odcinki : Po ustaleniu tematu, odpowiedzi i kontrtematu, który towarzyszy odpowiedzi, kompozytor może przejść do odcinków. Te muzyczne fragmenty nie są oparte na temacie fugi i nie trwają zbyt długo. Wiele odcinków działa w celu modulacji między różnymi klawiszami. Fuga ustawiona w C-dur może najpierw zbadać blisko spokrewnione klawisze, takie jak G-dur i A-moll, zanim przejdzie do bardziej odległych klawiszy, takich jak G-moll, a nawet C-moll.
- Dodatkowe wpisy tematyczne : W trakcie fugi temat wielokrotnie pojawia się ponownie w różnych kluczach, dzięki modulacji. Przedmiotami można manipulować poprzez wsteczne, odwracanie, powiększanie i zmniejszanie. Te różne wpisy tematyczne zawsze mają akompaniament kontrapunktowy. Na przykład, jeśli głos sopranowy przedstawia temat, głosy altowe, tenorowe lub basowe mogą przedstawiać kontratemat lub zupełnie nowy akompaniament.
- Ścisły : Kompozytorzy mogą stworzyć większą intensywność w fudze poprzez sekcję stretto, w której tematy układają się jeden na drugim, prawie jak kanon, a nowe wpisy tematyczne (i ich akompaniament) pojawiają się przed zakończeniem wpisy tematów bieżących. Sekcje stretto zbliżają się do końca fugi, gdy buduje się ona w kierunku kulminacji.
- Ogon : Wiele fug kończy się kodą, która jest materiałem muzycznym mającym na celu zamknięcie kompozycji. Koda fugi opisuje każdą muzykę, która pojawia się po ostatnim wpisie tematycznym.
Pisanie fugal może przybierać inne formy. Fugato to rodzaj kontrapunktowej kompozycji, która naśladuje fugę, ale nie jest w pełni zgodna z jej strukturą. Na drugim końcu równania fuga podwójna to fuga o dwóch odrębnych tematach. Trochę sonaty fortepianowe , koncerty i kompozycje na kwartety smyczkowe zawierają sekcje fugi w ramach większej struktury kompozycyjnej.
prawo malejących przychodów krańcowych stanowi, że:
MasterClass
Sugerowane dla Ciebie
Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.
Icchak PerlmanUczy gry na skrzypcach
Dowiedz się więcejUczy sztuki wykonania
jak grać w tenisa dla początkującychDowiedz się więcej Christina Aguilera
Uczy śpiewu
Dowiedz się więcej Reba McEntireUczy muzyki country
Ucz się więcej4 przykłady kultowych fug
Myśl jak profesjonalista
Podczas swojej pierwszej w historii lekcji online, wirtuoz skrzypka Itzhak Perlman dzieli się swoimi technikami, aby poprawić praktykę i potężne występy.
Zobacz klasęNajtrwalsze przykłady fug napisał J.S. Bach w barokowym okresie muzyki klasycznej. Bach wraz z Haendlem, Mozartem, Haydnem i Beethovenem stworzył kompozycje fug, które do dziś są szeroko badane i wykonywane. Oto kilka szczególnie znanych fug i kolekcji fug:
pomysły na wystrój biura dla kobiet
- Dobrze zahartowany Clavier : J.S. Bach napisał serię preludiów i fug, aby zademonstrować możliwości clavier (wczesnego fortepianu) nastrojonego z równym temperamentem – co w XVIII wieku było nowatorską koncepcją. dwutomowa Bacha Dobrze zahartowany Clavier żyje nie tyle jako traktat o strojeniu fortepianu, ile jako jedne z najlepszych fug pisarskich w muzyce klasycznej.
- Sztuka fugi : Później w swojej karierze Bach powrócił do demonstracji kontrapunktu fugalnego. Bach odszedł Sztuka fugi niedokończony, ale zawiera 14 fug i cztery kanony, które pokazują eksperymenty kontrapunktowe Bacha na bardzo późnym etapie jego kariery.
- Msza c-moll K. 139 'Waisenhaus' : Ta msza, skomponowana przez Wolfganga Amadeusza Mozarta, przenosi pisarstwo fug do kontekstu chóralnego. Chociaż msza jest oficjalnie w tonacji molowej, częste modulacje Mozarta utrzymują większość muzyki w tonacji durowej.
- Hammerklavier sonata : Ta sonata fortepianowa Ludwiga van Beethovena jest rzadko wykonywana ze względu na swoją trudność, ale zawiera fugę w wielkim finale.
Chcesz dowiedzieć się więcej o muzyce?
Zostań lepszym muzykiem z Roczne członkostwo MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów muzyki, takich jak Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Herbie Hancock, Tom Morello i nie tylko.
Ciekawe Artykuły
