Główny Sztuka I Rozrywka Dowiedz się więcej o producentach filmowych: co robi producent i 6 kroków do znalezienia producenta dla swojego filmu

Dowiedz się więcej o producentach filmowych: co robi producent i 6 kroków do znalezienia producenta dla swojego filmu

Twój Horoskop Na Jutro

Nakręcenie niezależnego filmu może być ciężką walką. To jest właśnie powód, dla którego powinieneś upewnić się, że znajdziesz odpowiedniego producenta dla swojego projektu.



Potrzebujesz kogoś, kto rozumie budżety, dobrze z Tobą współpracuje i wspiera Twoją kreatywną wizję. Poniżej znajdziesz wszystkie potrzebne informacje na temat tego, czym zajmuje się producent filmowy, oraz kroki, które musisz przejść, aby zabezpieczyć producenta filmowego dla swojego projektu.



Przejdź do sekcji


David Lynch uczy kreatywności i filmu David Lynch uczy kreatywności i filmu

David Lynch uczy swojego niekonwencjonalnego procesu przekładania wizjonerskich pomysłów na film i inne formy sztuki.

Ucz się więcej

Kim jest producent filmowy i co robi producent filmowy?

Producent filmowy to osoba odpowiedzialna za znalezienie i uruchomienie projektu filmowego. Może to oznaczać wszystko, od zorganizowania finansowania, zatrudniania scenarzystów, zatrudniania reżysera, zatrudniania kluczowych członków zespołu kreatywnego i nadzorowania wszystkich elementów przedprodukcji, produkcji i postprodukcji, aż do wydania.

Często zdarza się, że produkcja filmowa ma kilku producentów. Niektórzy producenci posiadają tytuł tylko z nazwy, w zamian za np. scedowanie praw do historii lub finansowanie filmu. Jednak większość producentów aktywnie pracuje na planie, nadzorując logistykę produkcji od początku do końca, w ścisłej współpracy z reżyserem.



Producers Guild of America jest główną organizacją zawodową producentów w Hollywood.

7 różnych typów producentów

W napisach filmowych często wymienia się wielu różnych producentów, ale rzadko jest jasne, co dokładnie każdy z nich wniósł do filmu. Produkcja obejmuje szereg ról, a w niektórych przypadkach jedna osoba nosi wszystkie kapelusze.

Jednak w większości przypadków role są podzielone i dzielone między różne osoby, z których każda ma inny tytuł. Do najczęstszych typów producentów w filmie, filmie lub programie telewizyjnym należą:



jak aplikować bronzer i róż
  1. Producenci wykonawczy zazwyczaj wnoszą do projektu znaczną sumę własnych pieniędzy , a tym samym zdobądź najwyższy punkt w filmie. Mogą również pozyskać dodatkowe finansowanie oraz zająć się kwestiami księgowymi i prawnymi.
  2. Producenci aktywnie pracuję na planie, nadzorując logistykę produkcji od początku do końca, w ścisłej współpracy z reżyserem.
  3. Producenci linii czy są mistrzowie zadań filmu , upewniając się, że zmieści się na czas i w budżecie. Są odpowiedzialni za rozbicie skryptu na tworzenie pozycji w budżecie, planowanie harmonogramu produkcji, koordynację harmonogramów i działań różnych działów oraz obsługę zasobów ludzkich.
  4. Twórcy producenci ściśle współpracować z reżyserem w sprawach artystycznych. Ułatwiają zatrudnianie talentów, nadzorują korekty scenariuszy, przekazują notatki reżysera i koordynują ujednolicony styl i podejście między działami.
  5. Showrunneryproducenci telewizyjni którzy mają ogólną kreatywną wizję serialu i którzy mają władzę i odpowiedzialność za zarządzanie różnymi reżyserami zatrudnionymi do określonych odcinków.
  6. Współproducenci a współpracownicy często pomagają w zbieraniu funduszy, nadzorują określony obszar produkcji lub dzielą obowiązki z wiodącym producentem.
  7. Producenci udarów , znani również jako stratedzy zaangażowania, są producentami marketingu i dystrybucji (PMD). Koncentrują się na rozpowszechnianiu informacji, przyciągnięciu uwagi prasy i mediów oraz znalezieniu dystrybutora, który przedstawi film jak największej liczbie osób.
David Lynch uczy kreatywności i filmu James Patterson uczy pisania Usher uczy sztuki performance Annie Leibovitz uczy fotografii

Jak znaleźć producenta do swojego niezależnego filmu?

Jest kilka kroków, które musisz wykonać, aby zabezpieczyć producenta dla swojego projektu. Przeczytaj uważnie każdy krok i pamiętaj, że znalezienie odpowiedniego producenta znacznie wpłynie na sukces Twojego projektu.

Krok 1: Przygotuj pakiet prezentacji filmowej

Miej realistyczny i jasny obraz rozmiaru, zakresu i docelowego budżetu projektu, a także jego gatunku, odbiorców i tonu. Producenci potrzebują informacji, na podstawie których mogą podjąć decyzję, czy Twój projekt odpowiada ich umiejętnościom i zainteresowaniom. Przygotuj następujące materiały przed spotkaniem z potencjalnym współpracownikiem:

  • Ukończony scenariusz w najlepszym możliwym stanie. Aby uzyskać wskazówki dotyczące prawidłowego formatowania skryptu, zapoznaj się z pomocnym podręcznikiem, The Hollywood Standard: Kompletny i autorytatywny przewodnik po formacie i stylu skryptu , Wydanie drugie Christophera Rileya (2009).
  • Silny logline, czyli jedno- lub dwuwierszowy opis tego, o czym jest Twój film. Najlepsze wyciągi do wind oddają ton filmu, jednocześnie zwięźle przedstawiając sytuację głównego bohatera, a także główny konflikt z głównym antagonistą filmu. Dowiedz się więcej o pisaniu logline tutaj .
  • Dwustronicowy zabieg opisujący narrację proponowanego filmu, napisany prawie jak opowiadanie.
  • Oświadczenie reżysera, które na jednej stronie lub mniej opisuje Twoją wizję, podejście i osobiste zainteresowanie projektem.
  • Lookbook lub rolka nastroju, czyli zbiór fotografii i obrazów, które komunikują zamierzoną estetykę filmu.
  • Wszelkie fotosy produkcyjne lub ujęcia promocyjne, które już posiadasz.
  • Linki w mediach społecznościowych do obecności Twojego filmu w sieci.
  • Twoje dane kontaktowe, rolka i CV.

Miej wszystkie te materiały pod ręką, ale dostarczaj pełny pakiet tylko na żądanie. W większości przypadków — zwłaszcza we wczesnej komunikacji — będziesz potrzebować tylko silnego głosu windy, aby rozpocząć rozmowę.

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

David Lynch

Uczy kreatywności i filmu

Dowiedz się więcej James Patterson

Uczy pisania

Dowiedz się więcej

Uczy sztuki wykonania

Dowiedz się więcej Annie Leibovitz

Uczy Fotografii

Ucz się więcej

Krok 2: Skontaktuj się z treściwym e-mailem

Pytając o zainteresowanie producenta, postaraj się, aby pierwsza wiadomość e-mail była krótka i słodka. Długie wiadomości są zwykle ignorowane po prostu dlatego, że producenci filmowi – podobnie jak wszyscy inni – są napięci i przytłoczeni swoją skrzynką odbiorczą. Najlepiej sprawdzają się krótkie i uprzejme zdania, z krótkim akapitem o filmie i drugim akapitem wyjaśniającym, dlaczego uważasz, że ten konkretny producent może być dobrym partnerem w związku z Twoim projektem.

Nie wysyłaj pełnego skryptu w pierwszym zapytaniu. Dołącz przynajmniej zwięzły lookbook lub dwustronicową obróbkę lub po prostu zaoferuj dostarczenie dodatkowych materiałów na żądanie.

jak zostać scenarzystą filmowym

Pamiętaj, kiedy wysyłasz e-mail do producenta, zasadniczo prosisz go, aby poświęcił swój czas za darmo. Bądź profesjonalny i pełen szacunku i staraj się wzbudzić ich zainteresowanie.

Krok 3: Kontynuacja

Myśl jak profesjonalista

David Lynch uczy swojego niekonwencjonalnego procesu przekładania wizjonerskich pomysłów na film i inne formy sztuki.

Zobacz klasę

Jeśli nie otrzymasz natychmiastowej odpowiedzi, skontaktuj się uprzejmie po raz drugi, być może tydzień lub dwa później. Podaj sugerowany harmonogram odpowiedzi, na przykład informując producenta, że ​​w przyszłym miesiącu weźmiesz udział w jego prezentacji na forum filmowców i chciałbyś się z nimi spotkać, jeśli są zainteresowani. W ten sposób przekazana jest pewna pilność, nie brzmiąc zbyt nachalnie.

jaka jest różnica między białym mięsem a ciemnym mięsem?

Wyraź wdzięczność i uznanie, jeśli producent rzeczywiście poświęci czas na odpowiedź, i sprawnie koordynuj spotkanie lub rozmowę telefoniczną w najkrótszym możliwym terminie. Po nawiązaniu połączenia oprzyj się pokusie zasypania ich dodatkowymi pytaniami lub wyjaśnieniami. Poczekaj na zaplanowaną dyskusję i wykorzystaj czas na przygotowanie się.

Krok 4: Znajdź osobiste połączenie

Jeśli nie masz szczęścia z zimnym podejściem, spróbuj przyciągnąć potencjalnych producentów poprzez osobiste połączenie. Przemysł filmowy jest dość mały i połączony, a zgodnie z sześcioma stopniami podziału, każdy w branży może poznać kogoś innego poprzez krótki łańcuch powiązań.

Pytaj w swojej sieci znajomych i współpracowników, aż znajdziesz kogoś, kto jest zaznajomiony z producentem, którego kierujesz i któremu ufa, a także może osobiście za Ciebie ręczyć.

Szanse, że Twój projekt znajdzie się na szczycie kolejki w skrzynce odbiorczej, znacznie się zwiększają, jeśli pochodzi z zaufanego źródła, a nie z zupełnie obcego źródła.

Krok 5: Bierz udział w festiwalach i targach

Wydarzenia rynkowe, takie jak Forum Projektów IFP, Tydzień Kina Niezależnego, Tribeca All Access i inne, to fantastyczne miejsca do nawiązywania kontaktów i spotykania się z producentami, którzy biorą udział specjalnie w poszukiwaniu projektów.

Krok 6: Dostosuj kurs zgodnie z potrzebami

Wybór redaktora

David Lynch uczy swojego niekonwencjonalnego procesu przekładania wizjonerskich pomysłów na film i inne formy sztuki.

Jeśli wszystkie twoje wysiłki nie zdołają przyciągnąć współpracownika, który wierzy w twój projekt i chętnie cię wesprze, rozważ ponowną ocenę swojego pomysłu na film. Czy są jakieś ulepszenia, które możesz wprowadzić na podstawie opinii, które zebrałeś po drodze?

Dowiedz się, co nie działa w Twojej prezentacji lub wizji projektu, dostosuj kurs i spróbuj ponownie.

Chcesz zostać lepszym filmowcem?

Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym filmowcem, czy marzysz o zmianie świata za pomocą niezależnego filmu krótkometrażowego, poruszanie się po świecie filmu i telewizji może być zniechęcające. Nikt nie wie o tym lepiej niż David Lynch, awangardowa postać w kinie, który wprowadził publiczność głównego nurtu do kina artystycznego. W MasterClass Davida Lyncha na temat kreatywności i filmu, nominowany do Oscara reżyser Mulholland Drive ujawnia, w jaki sposób łapie pomysły, przekłada je na narrację i wychodzi poza schematyczne opowiadanie.

Chcesz zostać lepszym filmowcem? Roczne członkostwo MasterClass zapewnia ekskluzywne lekcje wideo od mistrzów filmowych i reżyserów, w tym Davida Lyncha, Rona Howarda, Jodi Foster, Martina Scorsese, Spike'a Lee i innych.


Kalkulator Kalorii