6 wskazówek Spike'a Lee dotyczących budżetowania filmu niezależnego

Spike Lee jest prawdopodobnie najbardziej znany jako mistrz filmowy stojący za kultowymi filmami, takimi jak Robić co należy , Malcolm x , Wewnątrz człowieka , BlackKkKlansman , i Da 5 Bloods . Odkąd Spike nauczył się tajników budżetowania filmowego podczas produkcji swojego pierwszego filmu niezależnego, zdobył wiedzę niezbędną młodym filmowcom.

Przejdź do sekcji

• 6 wskazówek Spike'a Lee dotyczących budżetowania filmu niezależnego
• Chcesz dowiedzieć się więcej o filmie?
• Dowiedz się więcej o MasterClass Spike Lee

Zdobywca Oscara Spike Lee uczy swojego podejścia do reżyserii, pisania i produkcji.

6 wskazówek Spike'a Lee dotyczących budżetowania filmu niezależnego

Stworzenie dokładnego budżetu filmowego jest istotną częścią proces przedprodukcyjny dla niezależnych filmowców. Jeśli jesteś filmowcem lub producentem liniowym pracującym nad budżetem swojego filmu, Spike Lee ma kilka przydatnych wskazówek, które pomogą ci mądrze wykorzystywać swoje finanse.

1. Ustaw realistyczne oczekiwania . Pierwszym scenariuszem filmu fabularnego Spike’a, który wyszedł ze szkoły filmowej, był: Szkoła Daze , ale wiedział, że film będzie kosztował co najmniej 4 miliony dolarów. „W tamtym momencie jako filmowiec nie miałem zamiaru zdobyć pieniędzy, więc musiałem odłożyć je na półkę” – mówi Spike. Zamiast tego nakręcił niskobudżetowy film Ona musi to mieć za 175 000 dolarów, a następnie wykorzystał swoją nową wiarygodność Hollywood, aby zebrać 4 miliony dolarów potrzebne do zarobienia Szkoła Daze . Lekcja? Jeśli napiszesz scenariusz, którego nie możesz realistycznie nakręcić w tej chwili, odłóż go na półkę, aż będziesz mógł zebrać pieniądze potrzebne do jego realizacji. Albo bądź gotowy na kompromisy, które pozwolą Ci nakręcić film za realistyczną kwotę. Na przykład, jeśli Twój film wymaga drogie efekty wizualne , możesz zmniejszyć budżet postprodukcyjny, myśląc o tanich, kreatywnych sposobach wykorzystania praktycznych efektów specjalnych.
2. Filmy studyjne o podobnych budżetach . „Młodzi filmowcy naprawdę nie mają pieniędzy, żeby ktoś sporządził dla nich budżet. Mnóstwa rzeczy, których po prostu musisz się nauczyć samodzielnie”, mówi Spike. Aby obliczyć koszty produkcji filmu, zaleca poszukanie kopii zestawień budżetowych od innych reżyserów, którzy nakręcili filmy za kwotę zbliżoną do kwoty, którą możesz zebrać.
3. Rozważ poproszenie obsady i ekipy o pracę nad odroczonymi płatnościami . „Jako młody filmowiec największym sposobem na obniżenie kosztów jest płacenie ludziom za odroczenia” – mówi Spike. To nie jest coś, co lubię robić, kiedy zaczynam, ale jeśli masz mało pieniędzy, musisz spróbować umieścić je na ekranie. Spike przyznaje, że tego rodzaju umowa wymaga dużego zaufania między stronami. Jeśli pracujesz z ludźmi, którzy cię znają, mogą zechcieć wykonać skok wiary w projekt, w który wierzą. Tylko pamiętaj, aby zapisać wszystko na piśmie.
4. Zapewnij posiłki i usługi rzemieślnicze . — Staraj się nie skąpić usług rzemieślniczych — mówi Spike. To może być spory koszt, ale uszczęśliwi twoją załogę. Niezbędne jest podawanie wszystkim lunchu i kolacji podczas długich dni zdjęciowych, z przekąskami pomiędzy nimi. Odrobina uważnego wysiłku z Twojej strony może sprawić, że ludzie poczują, że ich praca jest doceniana.
5. Miej dostępne alternatywne lokalizacje odporne na warunki atmosferyczne . „Trzeba zawsze trzymać kilka miejsc w tylnej kieszeni, więc jeśli pada deszcz, możesz iść do domu”, mówi Spike. Utrata dnia zdjęciowego z powodu niesprzyjającej pogody to duży cios dla niezależnego budżetu filmowego. Zamiast tego przygotuj się z zestawem okładek, który jest zasadniczo alternatywną lokalizacją. Dodatkowe miejsca do filmowania w przypadku nieprzewidzianych okoliczności mogą uratować Twój dzień i utrzymać harmonogram kręcenia i budżet.
6. Weź udział w finansowaniu społecznościowym . Podczas robienia Malcolm x Spike wiedział, że nie będzie miał pieniędzy na dokończenie filmu. Kiedy ekipie nieuchronnie skończyły się fundusze, a studio przerwało produkcję, Spike poprosił wybitnych, bogatych członków społeczności Blacków o darowizny, które pomogłyby mu w nakręceniu filmu. Wczesne pokazy filmu, w połączeniu z mocno nagłośnionym wsparciem finansowym, przekonały Warner Brothers do wznowienia produkcji. Spike włożył nawet opłatę za nakręcenie filmu z powrotem do budżetu. Doświadczenie Spike'a przypomina, że ​​bez względu na to, jak bardzo jesteś ugruntowany lub jak duże studio finansuje Twój film, być może nadal będziesz musiał tłuc chodnik, aby zebrać więcej pieniędzy. Finansowanie społecznościowe to nie tylko źródło przychodów, ale także umieszcza Twój film na radarze agentów sprzedaży i inwestorów oraz służy jako dowód koncepcji dla potencjalnych nabywców.
   

Chcesz dowiedzieć się więcej o filmie?

Zostań lepszym filmowcem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów filmowych, w tym Spike'a Lee, Mirę Nair, Davida Lyncha, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martina Scorsese i innych.