Jednym z kluczy do bycia odnoszącym sukcesy wykonawcą jest silna i pewna siebie osobowość sceniczna, ale każdy odnoszący sukcesy artysta nie jest tak głośny i pewny siebie w życiu prywatnym, jak na scenie. Artyści polegają na starannie skonstruowanej osobowości scenicznej podczas występów, aby dać sobie swobodę i pozwolenie na działanie w sposób, który może nie przychodzić im naturalnie, gdy są poza sceną.
Przejdź do sekcji
- Co to jest persona sceniczna?
- 3 powody, dla których warto stworzyć personę sceniczną
- 5 wskazówek, jak stworzyć skuteczną personę sceniczną
- Dowiedz się więcej o MasterClass Judda Apatowa
Judd Apatow uczy, jak pisać, reżyserować, produkować i wykonywać komedie dla filmu i telewizji.
Ucz się więcej
Co to jest persona sceniczna?
Persona sceniczna to osobowość i charakter, które artysta przybiera podczas performansu. Słowo persona to łacińskie słowo oznaczające maskę, a koncepcja persony scenicznej istnieje odkąd ludzie zaczęli opowiadać narracje. Persona sceniczna może być odrębnymi postaciami fikcyjnymi lub wzmocnionymi wersjami własnej osobowości artysty, ale persona generalnie pozostaje niezmienna od spektaklu do spektaklu.
różnica między aktywnymi drożdżami suszonymi a drożdżami instant
3 powody, dla których warto stworzyć personę sceniczną
Osobna persona sceniczna to przydatne narzędzie dla aktorów lub muzyków:
- Ekstrawersja : Osoba może być bardziej wzmożoną i emocjonalną wersją prywatnego ja wykonawcy, pomagając mu być ekstrawertyczne osoba na scenie.
- Oswobodzenie : Niektórzy artyści uważają, że stworzenie odrębnej osobowości scenicznej może uwolnić ich do robienia rzeczy na żywo, których inaczej nie zrobiliby w życiu prywatnym.
- Separacja : Persona daje również artystom możliwość ochrony i oddzielenia ich prywatnego życia rodzinnego oraz wyboru tego, co dzielą z opinią publiczną.
5 wskazówek, jak stworzyć skuteczną personę sceniczną
Stworzenie dobrej osobowości scenicznej może zająć lata. Budowanie persony scenicznej to proces eksperymentowania: eksperymentowania z samym sobą i własną osobowością oraz z reakcją publiczności na twoją personę. Ostatecznie proces eksperymentowania z osobistym pomoże ci odnaleźć swój głos i przenieść twoją sztukę na wyższy poziom. Rozważ te narzędzia podczas pracy nad własną osobowością sceniczną:
- Włącz swoją osobowość poza sceną . Zamiast sprzeciwiać się swoim naturalnym instynktom, wielu wykonawców decyduje się na wcielenie ich w swoje sceniczne persony. Wykorzystanie naturalnego głosu może znacznie ułatwić przejście od normalnego życia do występu. Komik Mitch Hedberg w życiu prywatnym był nieśmiały i aspołeczny. Zamiast walczyć ze swoją nieco nieśmiałą i niezręczną naturą, włączył ją do swojej publicznej osobowości. W swoim akcie stojącym pojawiał się w okularach przeciwsłonecznych, wpatrując się w ziemię i dostarczając dowcipy z niezręcznym staccato. Chociaż ta postać byłaby trudna do wykonania dla większości, wydawała się autentyczna dla Hedberga i została bezproblemowo włączona do jego osobowości na scenie.
- Poznaj głos, który uwalniasz . Niektórzy wykonawcy uważają, że stworzenie zupełnie nowego głosu może pomóc im uwolnić ich twórczy potencjał. David Bowie był nieśmiały w swoim życiu prywatnym, więc aby przezwyciężyć swoją nieśmiałą poza sceną osobowość, stworzył postać Ziggy Stardust. Persona Bowiego, Ziggy Stardust, była hedonistyczną i bombastyczną gwiazdą rocka stojącą na czele międzygalaktycznego zespołu. Postać Ziggy'ego pozwoliła Bowie wyrwać się ze swojej osobowości i zamieszkać na scenie w kimś zupełnie innym.
- Naśladuj artystów, których podziwiasz . Zwróć szczególną uwagę na artystów, którzy Cię inspirują. Amy Winehouse jest znana ze swojego kultowego głosu i współczesnej niebieskookiej muzyki soul, ale dopiero gdy była nastolatką, Winehouse zaczęła słuchać soulu. Kiedy odkryła artystów takich jak Otis Redding i Aretha Franklin, była w stanie stworzyć swój własny kultowy styl oraz znaleźć głos i osobowość, które uczyniłyby ją legendarną. Możesz znaleźć dobrą osobowość sceniczną, po prostu wybierając cechy, które podziwiasz od wykonawców, którzy mają na ciebie wpływ.
- Znajdź bezpieczną przestrzeń do eksperymentowania . Całe wykonanie odbywa się metodą prób i błędów. Nawet najłatwiejsi, naturalni wykonawcy włożyli lata i lata praktyki w doskonalenie swojego stylu i głosu. Lady Gaga zaczęła swoją przygodę z kabaretami i małymi klubami muzycznymi w Nowym Jorku i zajęło dużo czasu, aby stworzyć swój charakterystyczny wygląd i styl. Znajdź społeczność lub teatr, który da ci wsparcie i czas na ćwiczenie i doskonalenie twojej osobowości scenicznej.
- Zaangażuj się i ćwicz . Wielcy artyści z całego serca angażują się w swoje rzemiosło. Najważniejszą częścią tworzenia osobowości na scenie jest budowanie kotletów poprzez praktykę. Bob Dylan dorastał jako Robert Zimmerman w wiejskiej Minnesocie. Kiedy postanowił spróbować swoich sił w muzyce ludowej, zmienił nazwisko (na cześć poety Dylana Thomasa) i przyjął specyficzny styl śpiewania oraz agresywną osobowość poza sceną, które stały się znakiem rozpoznawczym jego osobowości. Jego zaangażowanie na scenie w osobowość i głos było kluczem do rozwoju jego stylu i zwiększenia jego popularności. Im więcej czasu na scenie ma wykonawca, tym więcej wie o swoich mocnych i słabych stronach jako artysta.
Postać sceniczna wymaga pełnego zaufania i oddania artysty kryjącego się za maską. Persona może na początku wydawać się sztuczna, ale im więcej się z nią angażujesz i eksperymentujesz, tym bardziej naturalna zacznie się wydawać.
Dowiedz się więcej o występach na scenie podczas MasterClass Judda Apatowa.
MasterClass
Sugerowane dla Ciebie
Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.
Judd Apatow
Uczy komedii
Dowiedz się więcej James PattersonUczy pisania
Dowiedz się więcejUczy sztuki wykonania
Dowiedz się więcej Annie LeibovitzUczy Fotografii
Ucz się więcej
Ciekawe Artykuły
