Film 101: Zrozumieć holenderski kąt

Wszystkie elementy sensoryczne w filmie współgrają ze sobą, tworząc nastrój, atmosferę, ton i uczucie. Komponenty te przekazują narrację widzom, którzy interpretują ją i odnoszą do własnych odczuć i doświadczeń. Czasami potrzeba czegoś więcej niż solidnego dialogu lub dobrze dobranej muzyki, aby przekazać określone uczucie, i tutaj w grę wchodzą pewne techniki filmowe, w tym jedna w szczególności: holenderski kąt.

Przejdź do sekcji

• Jakie są holenderskie kąty w filmie?
• Jaka jest historia holenderskich kątów?
• Wpływ holenderskiego kąta
• 6 przykładów holenderskich kątów
• 4 wskazówki dotyczące korzystania z holenderskich kątów
• Chcesz dowiedzieć się więcej o filmie?
• Dowiedz się więcej o MasterClass Spike Lee

Nagrodzony Oscarem filmowiec Spike Lee uczy swojego podejścia do reżyserii, pisania i produkcji.

Jakie są holenderskie kąty w filmie?

Kąty holenderskie, znane również jako holenderskie pochylenie, kąty skośne lub kąty ukośne, wykorzystują przechył kamery w osi X, aby poprawić dezorientację lub niepokój w scenie. Pochylając kąt kamery po przekątnej, filmowiec może wskazać, że coś w scenie jest nieodpowiednie, uwydatnić krzywą postać lub wywołać niepokojące wrażenie lub poczucie niestabilności.

Jaka jest historia holenderskich kątów?

Na początku XX wieku niemieccy filmowcy zaczęli używać holenderskiej (pierwotnie niemieckiej) techniki kamery kątowej, aby uzyskać efekt dramatyczny. Wyjątkowy strzał z kamery został po raz pierwszy użyty w eksperymentalnym filmie dokumentalnym z 1929 r. Mężczyzna z kamerą filmową ukraińskiego reżysera Dzigi Wiertowa. Holenderski kąt był przydatnym narzędziem dla niemieckich ekspresjonistów epoki, którzy chcieli tworzyć własne filmy przedstawiające mroczne stany psychiczne i emocje po I wojnie światowej.

Pod koniec lat 30. holenderski kąt zaczął pojawiać się w hollywoodzkich filmach, takich jak Oblubienica Frankensteina , Obywatel Kane , i Sokół maltański . Kąt nachylenia jest nadal używany przez twórców filmowych, takich jak Tim Burton, Christopher Nolan i Spike Lee, aby wywoływać uczucia niepokoju, niepokoju lub napięcia u współczesnej publiczności filmowej.

Wpływ holenderskiego kąta

Holenderski kąt daje widzom nieprzyjemne wrażenie, jakby coś było nie tak lub coś złego zbliża się tuż przed nimi. Ten rodzaj ujęć kamery może wywołać uczucie dezorientacji, szaleństwa lub braku równowagi. Holenderskie kąty zwiększają napięcie, wywołują strach i pogłębiają niepewność.

jak sformatować cytaty w opowiadaniu

6 przykładów holenderskich kątów

Holenderskie ujęcia kątowe są wykorzystywane w kręceniu filmów, serialach telewizyjnych, grach wideo i innych formach mediów wizualnych. Oto kilka znanych przykładów holenderskich kątów:

1. Niewykonalna misja (tysiąc dziewięćset dziewięćdziesiąty szósty) : Eksperckie użycie holenderskiego punktu widzenia pojawia się w scenie w restauracji, w której Ethan Hunt, grany przez Toma Cruise'a, zdaje sobie sprawę, że stał się celem.
2. Obywatel Kane (1941) : Ten klasyczny film Orsona Wellesa wykorzystuje holenderski punkt widzenia w kultowej scenie obietnic kampanii, aby pokazać skorumpowanego polityka Charlesa Kane'a wygłaszającego przemówienie polityczne do publiczności.
3. Strach i odraza w Las Vegas (1998) : Jako założenie skoncentrowane na narkotykach i ich skutkach, szerokie ujęcia i holenderskie kąty zastosowane w całym tekście Strach i odraza w Las Vegas zapewniają szczególnie dezorientujące doświadczenie dla widzów filmowych.
4. Robić co należy (1989) : W Robić co należy , kiedy Buggin’ Out, Radio Raheem i Smiley wchodzą do baru, by skonfrontować się z Salem, napięcie jest wyczuwalne z powodu przechylony kąt kamery . Legendarny reżyser Spike Lee wykorzystuje przechylony kąt kamery, aby naprowadzić widzów na zbliżający się konflikt.
5. Początek (2010) : Jeden z głównych tematów Początek to marzenia kontra rzeczywistość. Ponieważ większość filmu rozgrywa się w warstwowym świecie snów, w całym filmie zastosowano liczne holenderskie przechylenia, co przyczynia się do ogólnego poczucia niepewności i niestabilności, które odczuwa widz, wraz z postaciami na ekranie.
6. Ordynans (lata 60.) : W akcji na żywo Ordynans Seriale telewizyjne z lat 60., złoczyńców, takich jak The Penguin i The Joker, często przedstawiano pod kątem, aby podkreślić ich krzywiznę i niestabilność.

MasterClass

Sugerowane dla Ciebie

Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.

Uczy niezależnego kręcenia filmów

Uczy pisania

Uczy sztuki wykonania

Uczy Fotografii

jest wznoszący się taki sam jak ascendent

4 wskazówki dotyczące korzystania z holenderskich kątów

Myśl jak profesjonalista

Nagrodzony Oscarem filmowiec Spike Lee uczy swojego podejścia do reżyserii, pisania i produkcji.

Po zidentyfikowaniu momentów w skrypcie, które mogłyby skorzystać na wykonaniu holenderskiego ujęcia z kamery kątowej, zapoznaj się z poniższymi wskazówkami, jak najlepiej wykorzystać kąt w swojej pracy:

1. Wiedz, kiedy używać pochylenia . Nachylenie kamery może wywołać niepokojące wrażenie w każdej scenie, dlatego ważne jest, aby wiedzieć, kiedy go zastosować. Określ dokładne uczucie, które próbujesz wywołać. Czy podnosisz stawkę w scenie akcji z udziałem dobrych facetów? A może zapowiadasz postać tyrana?
2. Wybierz swoją głębię ostrości . Głębia ujęcia jest również ważnym elementem, którego należy używać z przechyloną kamerą. Holenderskie ujęcia z bliska mogą wywołać poczucie klaustrofobii – nie da się uciec przed niepokojem i napięciem prezentowanym na ekranie.
3. Wybierz poziom aparatu . Scena nakręcona przy niskim kącie nachylenia może sprawić, że skrzywiony główny bohater poczuje się, jakby unosił się nad widzami, dając im moc. Scena nakręcona przy użyciu przechylenia pod dużym kątem może zmniejszyć moc postaci, sprawiając, że wydają się słabe.
4. Używaj w razie potrzeby . Widzowie zauważą, kiedy nadużywasz holenderskich kątów. Te chwile należy zachować, aby wywołać określone uczucia, a nie jako sposób na kreatywność w zwykłych ujęciach.

Chcesz dowiedzieć się więcej o filmie?

Zostań lepszym filmowcem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass . Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów filmowych, w tym Spike'a Lee, Davida Lyncha, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martina Scorsese i innych.