Podczas kręcenia filmu lub produkcji wideo aktorzy muszą wiedzieć, gdzie szukać. Spójne linie oczu wpływają na ciągłość edycji, dlatego ważne jest, aby w każdym ujęciu uwzględniać linie oczu.
Nasze najpopularniejszeUcz się od najlepszych
Dzięki ponad 100 klasom możesz zdobyć nowe umiejętności i odblokować swój potencjał. Gordon RamsayGotowanie Annie LeibovitzFotografia Aaron SorkinScenariusz Anna WintourKreatywność i przywództwo Deadmau5Produkcja muzyki elektronicznej Bobbi BrownMakijaż Hans ZimmerPunktacja filmowa Neila GaimanaSztuka opowiadania historii Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGrill w stylu teksańskim Mglisty CopelandBalet techniczny Thomas KellerTechniki gotowania I: warzywa, makaron i jajkaZaczynajPrzejdź do sekcji
- Czym jest linia oka w filmie?
- Co to jest dopasowanie linii oka?
- Dlaczego dopasowanie linii oka ma znaczenie
- Skuteczne techniki dopasowania linii okaline
James uczy, jak tworzyć postacie, pisać dialogi i sprawiać, że czytelnicy przewracają stronę.
Ucz się więcej
Czym jest linia oka w filmie?
Linie oczu to miejsce, w którym aktorzy patrzą podczas grania w scenie. Pomagają widzom zrozumieć, na co patrzy postać. Często, gdy aktor wydaje się rozmawiać bezpośrednio z inną postacią, jego linia oczu jest skierowana na kamerę, a nie na drugiego aktora. Utrzymanie prawidłowej linii oka jest istotną częścią techniki filmowej — dowiedz się więcej aktorstwo filmowe tutaj .
jakie są podstawowe potrzeby człowieka
Co to jest dopasowanie linii oka?
Dopasowanie linii oka to technika montażu filmowego aby wskazać publiczności, co widzi postać. Dopasowanie linii oka pozwala widzom uwierzyć, że patrzą na coś oczami postaci. Na przykład możesz zobaczyć, jak postać patrzy na kogoś lub coś poza ramką. W następnym ujęciu zobaczysz dokładnie to, co widzi postać, pod tym samym kątem, pod którym wydaje się to widzieć.
Dopasowanie linii oka odnosi się również do techniki montażu, która zapewnia ciągłość spojrzeń bohaterów. Daje to złudzenie, że dwie postacie patrzą na siebie. W scenie z wieloma ujęciami różnych postaci wchodzących w interakcję musi być jasne, kto na kogo patrzy. Osiąga się to poprzez skupienie się aktora na znaku — zwykle różowym X obok obiektywu aparatu — kiedy strzelanie z bliska . Postacie są pokazane, jak rozmawiają ze sobą w szeroki strzał , a potem w zbliżeniu patrzą w kamerę pod tym samym kątem, pod którym wcześniej patrzyli na drugą postać, a ujęcia przecinają się w postprodukcji.
James Patterson uczy pisania Usher uczy sztuki performance Annie Leibovitz uczy fotografii Christina Aguilera uczy śpiewu
Dlaczego dopasowanie linii oka ma znaczenie
Dopasowanie linii oka jest niezbędne do opowiedzenia spójnej historii na filmie. Weźmy na przykład film Alfreda Hitchcocka Tylna szyba , który często wykorzystuje dopasowanie linii oka. Główny bohater, Jeff, często wygląda przez tylne okno swojego mieszkania, aby obserwować sąsiadów w mieszkaniach po drugiej stronie ulicy. Ujęcia Jeffa patrzącego na coś poza kadrem przeplatają się z ujęciami sąsiadów w ich mieszkaniach, a ponieważ linie oczu pasują do siebie, zawsze rozumiesz, że sąsiedzi są w centrum jego wzroku.
Bez umiejętnego dopasowywania linii oczu widzowie będą mieli problemy z obserwowaniem, kto z kim wchodzi w interakcję, a historia się rozpadnie.
Skuteczne techniki dopasowania linii okaline
Reżyser powinien rozważyć następujące techniki skutecznego dopasowania linii oka:
- Dopasowane zbliżenia : Technika kadrowania, w której fotografuje się dwóch aktorów z tym samym obiektywem, wzrostem, odległością i położeniem, aby ich linie oczu pasowały do siebie. Gdy są edytowane razem, ich pasujące oczy podkreślają publiczność, że patrzą na siebie i angażują się w rozmowę. Zwróć szczególną uwagę na wzrost aktorów; jeśli jeden jest znacznie wyższy od drugiego, może być konieczne dostosowanie kątów kamery, aby dać złudzenie, że patrzą na siebie.
- Strzał odwrotny strzał : Technika montażu, która wskazuje, że dwie postacie patrzą na siebie, często przez ujęcie przez ramię. Kiedy oba ujęcia są ze sobą zszyte, ich linie oczu powinny się pokrywać i powinno być jasne, że patrzą na siebie, mimo że w danym momencie można zobaczyć tylko jedną postać.
- Zasada 180 stopni : DO ruch kamery wytyczne, które pomagają widzom zrozumieć, jak stoją dwie postacie i doświadczać ich otoczenia w relacji do siebie Reguła 180 stopni rysuje wyimaginowaną oś między dwoma postaciami. Jedna strona osi pokazuje punkt widzenia jednej postaci, a druga strona pokazuje punkt widzenia drugiej postaci. Kiedy kamera przekracza tę wyimaginowaną linię, postacie zamieniają się miejscami na ekranie; ich linie oczu nie pasują już do siebie i nie wydają się już patrzeć na siebie. Intencją reguły 180 stopni jest uniknięcie dezorientacji i rozproszenia uwagi publiczności poprzez utrzymywanie tej samej relacji lewo/prawo między dwiema postaciami. Podczas próby blokującej stwórz linię na ziemi za pomocą taśmy gaffer, aby wszyscy byli na tej samej stronie na temat wyimaginowanej osi i tego, jak przekroczenie linii wpływa na linie oczu.
Zostań lepszym aktorem lub reżyserem dzięki rocznemu członkostwu MasterClass. Uzyskaj dostęp do ekskluzywnych lekcji wideo prowadzonych przez mistrzów kina, w tym Jodie Foster, Helen Mirren, Martina Scorsese i innych.
MasterClass
Sugerowane dla Ciebie
Zajęcia online prowadzone przez największe umysły świata. Poszerz swoją wiedzę w tych kategoriach.
James PattersonUczy pisania
Dowiedz się więcejUczy sztuki wykonania
Dowiedz się więcej Annie LeibovitzUczy Fotografii
Dowiedz się więcej Christina AguileraUczy śpiewu
Ucz się więcej
Ciekawe Artykuły
